Idea, że „dziwactwo" odnosi się do czegokolwiek poza heteronormatywnymi normami, staje się coraz bardziej popularna wśród aktywistów, naukowców, artystów i producentów mediów. W tym artykule, Badam jak trzy główne ikony kulturowe - Pride, Drag Race i Queer Eye - przyszedł reprezentować tożsamość queer i doświadczenie w kulturze amerykańskiej. Każdy symbol reprezentuje aspekt dziwności, który jest często przedstawiany w mediach głównego nurtu, w tym programy telewizyjne, takie jak RuPaul's Drag Race i Netflix's Queer Eye for the Straight Guy. Rozważając te trzy symbole, twierdzę, że służą one jako ważne narzędzia do zrozumienia i reprezentowania dziwności oraz odgrywają rolę w kształtowaniu praktyk komodyfikacyjnych w kulturze konsumenckiej.
Przyjrzyjmy się pochodzeniu Pride. Pierwszy marsz Pride odbył się w Nowym Jorku 28 czerwca 1970 roku, kiedy członkowie społeczności LGBTQ + protestowali przeciwko brutalności policji po nalocie na Stonewall Inn, gejowski bar w Greenwich Village. Od tego czasu duma stała się świętem tożsamości queer i widoczności. Pozostaje jednym z największych corocznych wydarzeń na świecie, z milionami uczestników każdego roku. Parady dumy wyposażone są w pływaki z kolorowymi dekoracjami, takimi jak tęczowe flagi i inne symbole związane z ruchem LGBTQ +. Podczas gdy niektórzy mogą postrzegać Pride wyłącznie jako oświadczenie polityczne, stał się on również coraz bardziej komercjalizowany z czasem, a sponsorzy korporacji kupują miejsca na wielu festiwalach Pride. Zaangażowanie korporacyjne pozwala firmom sprzedawać produkty związane z kulturą LGBTQ + bez bezpośredniego promowania ich podczas Pride Month lub parad. Strategia ta wykorzystuje rosnące zapotrzebowanie na produkty konsumpcyjne oparte na seksualności.
Drag Race to kolejny kulturowy symbol dziwactwa, który wyłonił się z kultury późnej nocy. Zaczęło się jako podziemny gatunek performance, gdzie drag queens rywalizowały ze sobą w pokazach, że komedia połączone skity, występy muzyczne i konkursy. Dzisiaj, Drag Race airs w telewizji kablowej i pokazuje zawodników konkurujących ze sobą o nagrody pieniężne i inne nagrody. Wraz z wzrostem popularności show, podobnie jak jego główne występy - w tym kampanie reklamowe z udziałem samego RuPaula. Reklamy te często używają humoru obozowego lub satyry, aby podkreślić role płci i stereotypy w kulturze heteronormatywnej.
Niedawna kampania reklamowa pokazała mężczyzn ubranych jak kobiety noszące makijaż, a jednocześnie trzymających znaki, które brzmią: „Tak wygląda równość". Wykorzystując tego typu wizualizacje, Drag Race pomaga normalizować tożsamości nie-binarne, czyniąc je częścią codziennego życia, a nie tylko czymś widzianym tylko w klubach lub imprezach.
Queer Eye reprezentuje kolejny aspekt dziwności poprzez praktykę komodyfikacji. Seria Netflix oferuje pięć modeli męskich, znanych jako „Fab Five", które pomagają prostym mężczyznom poprawić swój wygląd i styl. Choć niektórzy mogą twierdzić, że program ten trywializuje politykę tożsamości poprzez zmniejszenie jej do wyborów kosmetycznych, inni postrzegają go jako okazję do normalizacji queer stylu życia w kulturze konsumenckiej. Queer Eye nie przedstawia się jako polityczny; ma raczej pomóc ludziom czuć się bardziej komfortowo ze sobą, niezależnie od tego, jak utożsamiają się z płcią czy płcią. Może to być pomocne dla osób, które mogą czuć się niekomfortowo ze swoją orientacją seksualną lub ekspresją płci, ale nadal chcą uczestniczyć w życiu społecznym bez uczucia osądzania.
Parady dumy służą jako symbole kulturowe reprezentujące zarówno aktywizm, jak i widoczność dla społeczności LGBTQ + na całym świecie, jednocześnie upoważniając korporacje do czerpania korzyści z produktów związanych z tożsamością queer. Drag Race używa humoru, aby kwestionować tradycyjne normy płci i promuje alternatywne wyrażenia męskości, podczas gdy Queer Eye zapewnia narzędzia dla osób zgrywających kwestie związane z seksualnością lub tożsamością płciową bez uciekania się do politycznie naładowanego języka lub wiadomości.Te trzy symbole kulturowe pomagają nam zrozumieć, w jaki sposób mainstreamowe media kształtują nasze dzisiejsze zrozumienie tożsamości queer, a także odgrywają rolę w kształtowaniu praktyk komodyfikacyjnych w kulturze konsumenckiej.