W całej historii sztuka erotyczna odgrywa ważną rolę w dokumentowaniu ludzkiej seksualności i intymności. Nic dziwnego, że erotyka miała znaczący wpływ na fotografię mody, która wykorzystuje gatunek do wyrażania własnego charakterystycznego stylu i przesłania. Tematy seksualne można zobaczyć w różnych gatunkach fotografii mody, w tym edytorskiej, komercyjnej i promocyjnej. Prace te prezentują najnowsze trendy w projektowaniu mody, jednocześnie dając widzom wgląd w fascynujący świat ludzkiej seksualności. Ten artykuł przyjrzy się sposobom, w jaki sztuka erotyczna może wpływać na fotografię mody, od epoki wiktoriańskiej po dziś dzień.
Sztuka erotyczna była już powszechna przed pojawieniem się czasopism, ale zyskała popularność w XVIII wieku dzięki wprowadzeniu technologii fotograficznych. Pierwsze pornograficzne czasopismo ukazało się we Francji w 1904 roku, a od tego czasu rynek wzrósł wykładniczo. Erotyzm staje się coraz powszechniejszy w mediach głównego nurtu, takich jak film, telewizja, muzyka i literatura, ale niewiele osób wie, jak szeroko wpływa na fotografię mody. Podczas gdy wiele osób kojarzy erotykę z seksualnie wyraźnym obrazem, istnieją inne rodzaje. Niektórzy artyści badają takie tematy, jak miłość, romans, obraz ciała, a nawet fetysz w swojej pracy. Dopóki obejmuje to osoby zaangażowane w jakąś formę aktywności intymnej, każdy temat może być uważany za art. erotyczny. Stosowanie nagości nie zawsze jest konieczne, aby coś należało do tej kategorii; niektórzy artyści zamiast tego używają częściowego nagości lub sugestywnego pozowania. Z biegiem czasu trwało kilka debat na temat tego, co stanowi erotyzm w porównaniu z pornografią. Ale bez względu na zdanie o tym rozróżnieniu, nie można zaprzeczyć, że jego moc wpływa na fotografię mody.
Seksualność zawsze była obecna w fotografiach mody, ponieważ zostały stworzone przez fotografów takich jak Edward Steichen (1879-1973) i Irving Penn (1917-2009). Jednak po II wojnie światowej, przemysł zaczął bardziej wyraźnie postrzegać tematy erotyczne, kiedy kultura pinapa zaczęła być popularyzowana poprzez czasopisma takie jak Playboy (uruchomiony w 1953). Trend ten utrzymywał się w latach 60-tych wraz z publikacjami takimi jak Playgirl (założony w 1973), w którym modele nosiły odzież ujawniającą się podczas prowokacyjnego stawiania na tle, które podkreślały seksualność. Obrazy te kwestionowały tradycyjne role płci, przedstawiając kobiety jako potężnych agentów, którzy kontrolowali swoje własne pragnienia, a nie byli sprzeciwiani przez mężczyzn lub całe społeczeństwo. Otworzyli również rozmowę o tym, co kobiece piękno było akceptowalne w kulturze głównego nurtu. Pod koniec dekady wielu projektantów włączyło do swoich zbiorów elementy z tego typu pędów - a wielu nadal to robi.
Na przykład, projektant Jean Paul Gaultier (ur. 1952) często zawiera sprzęt bondage lub inne akcesoria fetyszyzmu w swojej pracy, ponieważ uważa, że pomagają one stworzyć atmosferę tajemnicy i intrygi wokół jego tożsamości marki. Jego projekty są znane z prowokacji, ale nie przesadnie seksualne; zamiast tego, grają z pojęciami, takimi jak dynamika mocy między mężczyznami i kobietami, lub badają różne formy modyfikacji ciała bez bezpośredniego mówienia o tym.
W miarę postępu technologicznego, podobnie jak techniki fotografii mody, aby uchwycić seksualność na filmowych lub cyfrowych platformach medialnych, takich jak Instagram Stories lub filmy Snapchat. Współcześni fotografowie stosują techniki oświetlenia, aby podkreślić krzywe i kontury, używając rekwizytów, takich jak pióra lub kajdanki, aby sugerować intymność bez wykazywania w ogóle nagości. Niektórzy nawet włączają żywe modele do swoich zdjęć, wykorzystując strategie, takie jak lustra lub refleksje, aby wyglądały większe niż życie, nie ujawniając niczego graficznego. Rezultatem są sztuczne obrazy, które przekazują uczucia pożądania bez uciekania się do szczerych treści.Podejście to pozwala twórcom pchać granice bez alienacji potencjalnych klientów lub wywoływania kontrowersji wśród widzów, którzy mogą uważać pewne działki za obraźliwe lub nieodpowiednie. Poza tym, że jest bardziej dostępna niż kiedykolwiek wcześniej, dzięki mediom społecznościowym, erotyzm nadal wpływa na nowoczesne kampanie mody, w których występują supermodelki, takie jak Gigi Hadid (ur. 1995), Emily Ratajkowski (ur. 1991) i Bella Hadid (ur. 1996). Wszystkie te trzy kobiety znalazły się w głównych kampaniach reklamowych tylko w tym roku - Hadid dla Versace, Ratajkowski dla DKNY Jeans i Hadid for Guess - co oznacza, że prawdopodobnie zobaczymy wiele bardziej prowokacyjnych obrazów od tych utalentowanych artystów.