L'arte erotica ha svolto un ruolo importante nel documentare la sessualità umana e l'intimità. Non sorprende che l'erotismo abbia avuto un impatto significativo sulla fotografia di moda che utilizza questo genere per esprimere il proprio stile e messaggio distintivo. I temi sessuali sono visibili in diversi generi di fotografia di moda, tra cui immagini editoriali, commerciali e pubblicitarie. Questi lavori mostrano le tendenze più recenti nel design dell'abbigliamento e danno agli spettatori un'idea dell'affascinante mondo della sessualità umana. Questo articolo esaminerà i modi in cui l'arte erotica influisce sulla fotografia di moda, dall'epoca vittoriana ad oggi.
L'arte erotica è già stata diffusa prima delle riviste, ma è diventata popolare nel XVIII secolo grazie all'introduzione di tecnologie fotografiche. La prima rivista pornografica è stata pubblicata in Francia nel 1904, e da allora il mercato è cresciuto esponenzialmente. L'erotismo sta diventando sempre più comune nei principali media come cinema, televisione, musica e letteratura, ma pochi sanno quanto influisca sulla fotografia di moda. Anche se molte persone associano l'erotismo a immagini sessualmente esplicite, ci sono altri tipi. Alcuni artisti esplorano nel loro lavoro temi come l'amore, il romanticismo, l'immagine del corpo o anche feticci. Finché questo include le persone coinvolte in una qualsiasi forma di attività intima, qualsiasi oggetto può essere considerato arte erotica. L'uso della nudità non è sempre necessario per far rientrare qualcosa in questa categoria; alcuni artisti invece usano nudità parziale o posa solgestiva. Nel corso del tempo ci sono state diverse discussioni su cosa fosse l'erotismo rispetto alla pornografia. Ma a prescindere dal punto di vista di questa differenza, non si può negare il suo potere come influenza sulla fotografia di moda.
La sessualità è sempre stata presente nelle foto di moda da quando sono state create da fotografi come Edward Steichen (1879-1973) e Irving Penn (1917-2009). Tuttavia, dopo la Seconda Guerra Mondiale, l'industria ha cominciato a cogliere più chiaramente i temi erotici quando la cultura della pinapa si è diffusa attraverso riviste come Playboy (lanciata nel 1953). Questa tendenza è proseguita negli annì 60 grazie a pubblicazioni come Playgirl (fondata nel 1973), in cui le modelle indossavano abiti espliciti, mentre posavano provocatoriamente contro i culi che sottolineano la sessualità. Queste immagini hanno sfidato i ruoli tradizionali di genere, dipingendo le donne come agenti potenti che controllavano i propri desideri, anziché essere state oggette dagli uomini o dalla società in generale. Hanno anche aperto una conversazione su quale bellezza femminile fosse accettabile all'interno della cultura di base. Alla fine del decennio, molti designer hanno inserito nella loro collezione elementi di questi tipi di fughe - e molti continuano a farlo ancora oggi.
Ad esempio, il designer Jean Paul Gauthier (genere 1952) spesso include attrezzature di bond o altri accessori feticisti perché ritiene che aiutino a creare un clima di mistero e intreccio intorno all'identità del suo marchio. I suoi progetti sono noti per essere provocatori, ma non troppo apertamente sessuali; invece giocano con concetti come le dinamiche di potere tra uomini e donne, o esplorano diverse forme di modifica del corpo, per non parlare direttamente.
Man mano che la tecnologia si sviluppa, anche le tecniche di fotografia fashion per fissare la sessualità su pellicole o multimediali digitali come Instagram Stories o il video Snapchat. I fotografi moderni usano i metodi di illuminazione per sottolineare le curve e i contorni, allo stesso tempo utilizzando oggetti come piume o manette per offrire intimità, senza mostrare nudità affatto.Alcuni perfino includono i modelli viventi nelle loro immagini, utilizzando strategie come specchi o riflessi, in modo che appaiono più grandi della vita, senza davvero mettere a nudo nulla di grafico. Il risultato è immagini abili che trasmettono sentimenti di desiderio senza ricorrere a contenuti espliciti. Questo approccio consente ai creatori di espandere i confini senza allontanare i potenziali clienti e senza suscitare polemiche tra gli spettatori che possono ritenere alcune storie offensive o inappropriate. Oltre ad essere più accessibile ora che mai grazie ai social network, l'erotismo continua a influenzare le campagne di moda moderne con top model come Gigi Hadid (1995), Emily Ratakowski (1991) e Bella Hadid (1996). Tutte queste tre donne sono state mostrate in grandi campagne pubblicitarie solo quest'anno - Hadid per Versace, Ratakowski per DKNY Jeans e Hadid per Guess - il che significa che probabilmente vedremo anche molte più immagini provocatorie da questi artisti di talento.