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QUEER ARTにおける沈黙の力:象徴性とメタファーの挑戦 jaEN IT FR DE PL TR PT RU AR CN ES

1 min read Queer

queer artの分野では、沈黙は、多くの場合、ジェンダー、セクシュアリティとアイデンティティに関する社会の規範と期待に挑戦する強力で思考刺激的な作品を作成するための重要なツールと見なされます。

しかし、この沈黙の使用は、単にコミュニケーションの欠如ではなく、むしろ世界の新しい言語とビジョンを作成するためにアーティストによって使用される意図的な美学と政治戦略であることを理解することが重要です。彼らの作品では、孤立、パワーダイナミクス、消去、表現のテーマを探求し、異常とシスジェンダーの特権を永続させる支配的な物語に挑戦しています。クィア・アートにおける沈黙の機能の方法を探ることで、アーティストがこのメディアをどのように使用してLGBTQ+であることを意味する伝統的な概念を破壊し、より大きな名声、受け入れ、平等を推進するかについての洞察を得ることができます。

まず、queer artにおける沈黙の使用を取り巻く歴史的文脈を理解することが重要です。その結果、彼らは性的指向や性別を隠したり否定したりすることを余儀なくされ、秘密と沈黙の文化につながった。その結果、文学、音楽、映画、その他の芸術が秘密裏に生み出され、しばしば象徴性、比喩、暗示を用いて、それらを明示的に指定することなく奇妙なメッセージを伝えることができた。これは、起訴を避けるために意図的に行われた場合もあれば、単に必要な問題であった場合もあります。

しかし、時間が経つにつれて、芸術を作成するこのアプローチは、創造的で思考刺激的な方法でセクシュアリティとアイデンティティについての規範と期待に挑戦する方法として沈黙を使用して、よりニュアンスと複雑な何かに進化しました。

このような例の1つは、パリのパレ・ド・東京の天井から吊り下げられた着色されたガラスパネルで構成されたトーマス・サラセーノの「エアポートシティ」です。作品は無声で、人間の存在はなく、代わりに空間を通して空気と光の動きに焦点を当てています。ソニックと人間の相互作用の典型的な要素を取り除くことで、Saracenoは、社会の部外者のように感じる多くのLGBTQ+の経験を語る孤立感と切断感を作り出します。また、有意義な相互作用を生み出すことができるのは人間だけであるという考えにも挑戦し、機会を与えられたときに非人間主体がどのように強力な体験を生み出すことができるかを示している。

クイアアートにおける沈黙のもう一つの重要な側面は、パワーダイナミクスを暴露し、抑圧のシステムを尋問する能力である。

例えば、Sunil Guptaの写真は、特にジェンダーとセクシュアリティに関連するように、公共と私的な領域の関係を探求するために空白のスペースを使用します。彼の作品には、一見世俗的なセットで個性がありますが、しばしば明確な物語や物語はありません。これは、視聴者が従来のフレームの外でこれらの人々を見て、通常許容されているものを超えて自分の生活を検討することができます。こうした中で、グプタ氏はLGBTQ+の人々にとって可視性の重要性を強調すると同時に、社会がどのように定義し制限するのかを疑問視している。

沈黙はまた、アーティストがqueernessとアイデンティティの周りの支配的な物語に挑戦することを可能にする、消去のためのツールとして使用することができます。ヴィデオ・インスタレーション「The Future Is Female」では、アーティストのハンク・ウィリス・トーマスが、料理、読書、ダンスなどの様々な活動に従事している黒人女性を紹介します。一見したところ、これらの行動は平凡に見えるかもしれませんが、トーマスの沈黙と静けさの使用は、視聴者にこれらの女性の生活の複雑さと、彼らが物語から除外される方法を検討するように誘います。集団ではなく個人に焦点を当てることで、女性、人種、セクシュアリティに対する社会規範が私たちの認識をどのように形成しているかを熟考し、反映する空間を作り出します。

最後に、沈黙はクイアアートの意図的な政治戦略として機能し、世界の新しい言語とビジョンを作成することができます。アーティストのTanya Brugueraは、このアプローチを使用して、パワー構造に正面から向き合うインタラクティブなインスタレーションを作成しました。彼女の「移民運動インターナショナル」の記事は、訪問者が彼らの経験について移民に電話して話すことができ、国境を越えて対話を作成し、誰が話すことが許可され、公衆の談話で聞くことができるかについての仮定に挑戦する電話回線を特徴としています。同様に「Untitled (Havana、 20009)」では、参加者が異なる言語を話し、英語が唯一の有効な言語であるという考えに挑戦する多言語の風景を作り出しました。沈黙と非言語のコミュニケーションを使用して、Brugueraは、伝統的な権力構造から始まり、包含と表現のための新しい機会を開き、知ることと存在の代替方法のためのスペースを作成します。

結論として、クイアアートの沈黙は、ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティに関する支配的な物語を分解するための重要なツールとして機能します。アーティストは、その使用を通じて、社会の期待に挑戦し、より大きな可視性、認識と平等を求める強力な作品を作成します。象徴、比喩、単なる音の欠如を通して、沈黙は伝統的に行われてきた新しいアイデアや視点を探求する手段になります

クィア・アートの沈黙は、どうすれば意味の欠如ではなく、意図的な美学と政治的戦略として機能するのでしょうか?

Queerの芸術家は、多くの場合、意図的な審美的および政治的戦略として沈黙を使用します。伝統的なコミュニケーションやプレゼンテーションに挑戦する作品を制作することで、ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティに関する確立された規範に挑戦します。沈黙はまた、クィア・アーティストがお互いと世界との関係の別の方法を探求することを可能にします。