Queer artは常にアイデンティティ、欲望、表現の境界を探求してきました。クィア・アーティストは、作品を通して、ジェンダー、セクシュアリティ、人種、文化の規範的な理解に挑戦しようとしています。これには、しばしば可視性、インパクト、信頼性に関する質問が含まれます。デジタル空間と仮想空間に関しては、特に関連性の高い質問です。ジェネラティブ、没入型、AIを媒介としたメディアは、これらの美的および哲学的境界を再定義するための新しい方法を提供します。別の世界と現実を創造することで、彼らはさまざまな形態の具現化と親密さを探求し、私たち自身と他の人々をどのように理解しているのかを問うことができます。
デジタルアーティストLaTurbo Avedonの「Botanica」プロジェクトは、生成ソフトウェアを使用して、さまざまなアイデンティティを表すアバターで満たされた抽象的な風景を作成します。これらのアバターは超現実的な環境で相互作用し、遊び心があり、深く個人的であるクィアコミュニティのビジョンを提供します。このプロジェクトは、従来のアイデンティティの概念に挑戦し、ユーザーが自分の性別や外観、空間内の関係を選択できるようにします。この流動性と非バイナリのアイデンティティの探求は、物理的現実では利用できないレベルの制御とカスタマイズを提供する技術の使用によって可能になります。VRアーティストのJacolby SatterwhiteのVirtual Selfシリーズは、AIを使用して、人間と機械の両方の資質を具現化するハイブリッドクリーチャーを作成します。これらのキャラクターは、愛、性別、欲望についての会話に従事する複雑な社会的風景をナビゲートします。作品は、パワーダイナミクス、同意、脆弱性のテーマをインタラクティブな体験を通じて探求し、視聴者はそれが人間であることの意味を考慮することを余儀なくされます。Satterwhiteは、AIによって生成された画像を使用して、身近で奇妙な世界を作り、アイデンティティとセクシュアリティに関する私たち自身の仮定について批判的に考えるように誘います。
可視性と信憑性に関する質問に加えて、これらのプロジェクトは、芸術と表現における身体の役割についての質問を提起します。没入型技術により、アーティストはバーチャルボディやボディなどの新しい形態を探求することができます。
デジタルアーティストのHolly Herndonの"Platform'は、人工知能によって生成されたボーカリストが彼女と一緒に演奏しています。一緒に、彼らは簡単な分類に反するユニークなソニック体験を作成します。オーディエンスがデジタルアバターを見ることに慣れるにつれて、親密さと接続についての理解を再定義することができ、伝統的なタッチと親密さの概念を超えたクィア・アートの新しい可能性を開くことができます。
Generative、 immersive、 AIを媒介としたメディアは、クィア・アーティストが境界を押し広げ、社会規範に挑戦するエキサイティングな機会を提供します。別の現実を創造することで、彼らはアイデンティティ、欲望、親密さに関する問題を視覚的に見事で概念的に豊かな方法で探求することができます。これらの作品は、アイデンティティや表現についての質問に対する明確な答えを提供しないかもしれませんが、特にジェンダー、セクシュアリティ、人種、文化に関して、私たちが自分自身や他の人をどのように理解しているかについて挑発的な洞察を提供します。
queer artは視認性、露出、信憑性をどのように探求し、どのようにして生成的、没入的、またはAIメディアを介して美的および哲学的境界を再定義することができるのでしょうか？
Queer artは、しばしば可視性、露出、信憑性を調査し、社会的規範と期待に挑戦する型破りなアイデンティティを探求します。それは自己表現と擁護のためのツールとして使用することができます、彼らの作品を使用して支配的な物語を損ない、ジェンダー、セクシュアリティとアイデンティティに関するステレオタイプに挑戦します。