「感情的な距離」という用語は、パフォーマンス中に自分の感情から剥離感を作成するパフォーマーの能力を指します。これは、演技、歌、ダンス、公共のスピーキングなど、多くの種類のパフォーマンスに必要です。パフォーマーの中には、自分自身を十分に表現したいと思う人もいるかもしれませんが、精神的健康を守るために、あるいは自己暴露を避けるために、自分の素材から感情的に離れた場所にいることを選ぶ人もいます。
これは、特に官能的な信憑性を必要とするパフォーマンスに関しては、困難な場合があります。この記事では、パフォーマーが官能的な信憑性を低下させることなく感情的な距離を維持する方法を説明するいくつかの心理モデルを見ます。
認知的不協和音モデル
パフォーマーが感情的距離を維持できる一つの方法は、認知的不協和音理論によるものです。このモデルの下で、人々は相反する信念、関係、または価値観を持つとき不快感を経験する。
俳優は、セックスはプライベートであるべきだと信じているが、複数の性的パートナーを持っているキャラクターを演じている場合、彼または彼女は認知的不協和音を経験する可能性があります。この不快感を減らすために、俳優はセックスについての彼の考えを再考することができ、その芸術的価値を強調し、個人的な意味ではありません。したがって、俳優はパフォーマンスの性的な内容から自分自身を分離し、感覚的に本物のまま、感情的な距離を維持することができます。
防衛機構モデル
パフォーマーが感情的距離を維持できる方法を説明するもう一つの心理モデルは、防御機構理論です。このモデルは、人々がストレスの多い状況に対処するためにさまざまな戦略を使用すると述べています。一つの一般的な戦略は抑圧であり、それは不快な考えや感情を意識から押し出すことを含みます。パフォーマーは、エロ素材を実行することに関連する不安に対処するために抑圧を使用することができます。自分の感情を抑えることで、パフォーマンスとの距離感を作り、感情的な距離を保つことができます。
解離モデル
パフォーマーが感情的距離を維持できる方法を説明する3番目の心理モデルは解離理論です。解離とは、自分の身体的または精神的状態から自分自身を分離するプロセスを指します。パフォーマンスの文脈では、解離はパフォーマーが自分の身体や感情から自分自身を分離することを可能にし、官能的な信憑性を失うことなく感情的な距離感を作成します。
ダンサーは、自分の動きではなく、振付に焦点を当てるために可視化などの解離技術を使用することができます。これは、同時に官能的な存在を伝えながら、感情的な距離を維持することができます。
パフォーマーが官能的な信憑性を低下させることなく感情的な距離を維持できる方法を説明するいくつかの心理モデルがあります。これには、認知的不協和音理論、防御機構理論、解離理論などがある。各モデルはエロ素材を実行することの感情的な課題を管理するための異なるアプローチを提供しています。演奏者の中には自分自身を十分に表現したいと思う人もいるかもしれませんが、精神的健康を守るために感情的に遠くにいたり、自己暴露を避けたりすることを好む人もいるかもしれません。どのようなアプローチを取っても、すべてのパフォーマーは観客とつながり、彼らのパフォーマンスに官能的な信憑性を伝える方法を見つけなければなりません。
パフォーマーが官能的な信憑性を損なうことなく感情的な距離を維持する方法を説明する心理モデルは何ですか？
演奏者は、ステージやパフォーマンス中に自分自身を確実に表現しながら、適切なレベルの感情的距離を維持するために、さまざまな心理的な戦略を使用することができます。そのような戦略の1つは感情的な分離と呼ばれ、出演者は自分の個人的な経験と舞台上での描写を分離することを学ぶ。これは、実行されている材料に対する客観性と公平性の感覚を開発することを含み、彼らはそれが彼ら自身の感情や経験とは全く異なる実体であるかのようにそれにアプローチすることができます。