Gli artisti quirici hanno ripensato l'iconografia religiosa per secoli, criticando le tradizioni spirituali eccezionali che negano loro la piena partecipazione alle comunità religiose. Creando nuove opere d'arte che sfidano le interpretazioni tradizionali delle immagini religiose, questi artisti possono sfidare lo status quo e chiedere un maggiore riconoscimento per le persone LGBT + nelle istituzioni religiose. Questo includeva tutto dall'uso di drag queen per immagini di figure bibliche come Maria Magdalena, alla creazione di dipinti di coppie dello stesso sesso in condizioni religiose. Questi lavori spesso esplorano i temi della fluidità di genere, del desiderio sessuale e della giustizia sociale, contestando i presupposti di molte confessioni tradizionali su cosa significa essere umani. In questo articolo esamineremo alcuni dei modi in cui gli artisti queer hanno usato il loro lavoro per ripensare l'iconografia religiosa e criticare le tradizioni spirituali eccezionali.
Esempi di reinterpretazione dell'iconografia religiosa
Un esempio di un artista queer che ha ripensato l'iconografia religiosa è Robert Mapplethorpe, le cui foto di nudi maschili con croci al collo erano controverse quando sono apparse per la prima volta nei primi anni Ottanta. Le immagini sono state ampiamente criticate come blasfemi perché sembravano suggerire che i simboli cristiani potessero essere collegati all'omosessualità.
Tuttavia, Macplethorpe ha difeso il suo lavoro sostenendo che avrebbe dovuto sfidare il modo in cui la religione trattava tradizionalmente i gay. Voleva mostrare come sono stati emarginati e stigmatizzati.
Un altro esempio è Felix Gonzalez-Torres, un artista famoso per le sue installazioni che presentano pile di candele o sacchetti di carta pieni di zampe. Ogni borsa rappresenta qualcuno che è morto per una malattia legata all'AIDS, inclusi molti gay. Inserendo questi oggetti in spazi religiosi, come chiese e cattedrali, ha sottolineato l'impatto sproporzionato dell'HIV/AIDS sulle comunità LGBT +. Il suo lavoro ha anche sottolineato che le istituzioni hanno spesso trascurato le esigenze delle persone affette da HIV/AIDS.
Altri esempi includono i dipinti di David Wojnarovic, che rappresentava le coppie dello stesso sesso in condizioni religiose; gli affreschi di Keith Haring «Altar Piece» nella cattedrale di Grace a San Francisco; e foto provocatorie di David LaChapelle in cui le celebrità indossano abiti religiosi durante le azioni sessuali. Tutti questi artisti hanno usato l'iconografia religiosa per criticare le tradizioni spirituali eccezionali e chiedere un maggiore riconoscimento delle persone queer nelle comunità religiose.
Le complesse ipotesi sulla natura umana
Gli artisti di Quirus hanno a lungo sfidato i presupposti di molte confessioni tradizionali su cosa significhi essere umani. In particolare, hanno messo in dubbio l'idea che il sesso e la sessualità sono opposti binari, sostenendo invece che esiste un continuum di identità che possono esistere su diversi assi. Questo li ha portati a ripensare le storie bibliche su Adam ed Eva e su altre figure mitologiche che non sono facilmente categorizzabili.
Ad esempio, alcuni artisti hanno rappresentato Gesù Cristo come una donna transgender o hanno disegnato coppie omosessuali baciate nel giardino dell'Eden. Questi lavori sfidano il presupposto che solo le relazioni eterosessuali sono naturali o divinamente definite, aprendo nuove opportunità per comprendere il nostro posto nel mondo.
Oltre a suggerimenti evocativi sulla natura umana, gli artisti queer criticano anche il modo in cui spesso la religione rafforza le gerarchie sociali basate su razza, classe e sesso. Molte religioni insegnano che gli uomini sono superiori alle donne, i bianchi sono migliori dei colori e le persone cisgenerative sono più preziose delle personalità transgender.Ripensando le immagini religiose, gli artisti queer sottolineano come questi sistemi di oppressione si intersecino e negano la piena partecipazione nelle comunità religiose a coloro che superano le loro strette definizioni di normalità. Invece di rifiutare completamente la religione, usano la loro creatività per trasformarla in qualcosa di più inclusivo e ospitale. Il loro lavoro offre un punto di vista alternativo che invita tutti noi a mettere in discussione le nostre ipotesi su ciò che è «naturale» o «divino». Questo ci permette di vederci in un contesto più ampio e ci spinge a pensare al nostro ruolo in strutture sociali più grandi, come la religione.
In ultima analisi, questo tipo di ripensamento può cambiare il modo in cui noi capiamo noi stessi e gli altri, con conseguente maggiore riconoscimento e inclusione in tutti gli aspetti della società, compresa la religione.
Come fanno gli artisti queer a reinterpretare l'iconografia religiosa criticando le tradizioni spirituali eccezionali?
Gli artisti quirici considerano criticamente le tradizioni spirituali eccezionali, ripensando l'iconografia religiosa attraverso i loro lavori creativi. Cercano di sfidare le idee universali di sessualità, sesso e religione, che sono profondamente radicate nell'eteronormatismo e nelle strutture patriarcali della società.