Feticismo è un modo per descrivere il comportamento umano che include oggetti, vestiti, azioni, parti del corpo, ecc. Che diventano eccitanti o incoraggianti quando sono legati al desiderio forte di qualcos'altro. Questo può essere espresso attraverso diverse forme di creatività, tra cui attività artistiche come pittura, scultura, performance, letteratura, musica, film, fotografia, design di abbigliamento, giochi, sviluppo web, sviluppo software e molto altro. In questo articolo si parlerà di come i feticci si incrociano con l'espressione creativa in questi campi.
La storia del feticismo dura migliaia di anni, ma nella cultura occidentale è presente dall'antica Grecia. Nella mitologia greca, il dio Ban, come si diceva, nutriva particolare tenerezza per le cicatrici di capra e i caschi di corno che indossava durante le orge e i rituali. Nel Nuovo Tempo, il termine «feticcio» è stato introdotto dall'antropologo francese Charles de Bross nel suo libro, «La terme du droit des gens». Egli sosteneva che i feticisti erano «cose materiali», come le caramelle o le mascotte, che erano molto più di loro. Questa idea lo portò a concludere che tutte le religioni erano basate su superstizioni e false idee sul potere delle cose materiali.
I feticisti erano anche legati al colonialismo e alla schiavitù, perché gli europei usavano le culture africane per le loro pratiche religiose uniche. Quando gli schiavi africani veneravano in America, alcuni europei credevano che gli africani venerassero certi oggetti perché magici. Poi avrebbero cercato di riprodurre questi oggetti usando materiali europei, sperando di ottenere il potere su di loro. La feticizzazione è ancora usata oggi come un modo per controllare il comportamento delle persone, spesso senza il consenso o la consapevolezza.
Ad esempio, le donne che indossano abiti espliciti sono spesso giudicate negative, mentre gli uomini che hanno l'obiettivo delle donne sono lodati per la fiducia.
Nei media artistici, come dipinti, sculture, letteratura, musica, film e design di abbigliamento, i feticisti possono essere espressi attraverso simboli, motivi o immagini. Gli artisti possono utilizzare questi elementi per studiare temi come sessualità, sesso, identità, razza, politica, economia, religione, storia, tecnologia, ambiente o qualsiasi altra cosa che influisce sull'esperienza umana.
Ad esempio, molti artisti hanno studiato il legame tra feticismo e identità sessuale attraverso la pittura o la scultura. In un famoso lavoro dell'artista britannico Allen Jones, intitolato «Hatstand, Standing Female Nude» (1965), creò una donna nuda a grandezza naturale che indossava un cappello al posto dei piedi. Il pezzo era controverso, ma molto apprezzato dai critici, che ha fatto parlare di ruoli di genere, dinamiche di potere e sessualità.
Un altro esempio notevole è lo spettacolo «La serva» (1947) di Jean Moglie. Parla di due cameriere che recitano fantasie sadomasochiste, tra cui travestimento, gioco di ruolo e umiliazione. Lo spettacolo è stato realizzato in tutto il mondo e tradotto in diverse lingue, rendendola una delle opere più influenti del teatro contemporaneo. Anche altri artisti, come Andy Warhol e Damien Hurst, si sono convertiti al feticismo nei loro lavori. Warhol disse: "Non mi interessa il sesso; Voglio solo andare a letto con te", dicendo che la sua concentrazione negli oggetti della cultura pop era più importante dei suoi desideri fisici.
Nella musica molti gruppi e musicisti hanno scritto canzoni su feticisti. Un esempio è la canzone di Prince «Darling Nikki» dell'album Purple Rain (1984), che include parole sulla masturbazione durante la visione di film sporchi. La canzone ha ispirato il dibattito sulla censura e ha portato alla creazione del Parents Music Resource Center (PMRC), un'organizzazione che regola l'oscenità musicale. Un altro esempio è un album di Lady Gaga del 2013, Artpop, che esplora i temi del desiderio, del potere e della libertà attraverso canzoni come «Applause» e «G.U.Y».I suoi video su questi brani contengono immagini provocanti e routine di danza riflettenti che cancellano i confini tra arte e pornografia.
Nel design dei vestiti, i feticisti possono essere espressi attraverso materiali, texture, tagli, colori, pattern o dettagli. I progettisti possono utilizzare i feticisti come ispirazione per le collezioni o le singole opere.
Ad esempio, nella collezione Fall/Winter 1995 di Alexander McQueen sono stati presentati corsetti, chookers e altri design ispirati al bondage. Il suo uso di pelle, lattice e pizzo ha dato alla collezione una sensazione sensuale che rifletteva i suoi interessi personali nel BDSM.
Feticismo è stato inserito anche nei videogiochi e nello sviluppo di software. In alcuni giochi, i giocatori possono creare personaggi con specifici tipi di corpo, stili di abbigliamento o accessori. Ciò permette loro di esprimere la propria identità e i propri desideri