Comment l'histoire des arts peut-elle combler les lacunes de la représentation pour redonner de l'apparence à des sujets étranges dans la peinture historique? Cette question est pertinente aujourd'hui parce qu'il y a un problème de longue date dans l'histoire de l'art concernant l'absence d'intrigues queer dans les peintures historiques. Alors que de nombreux artistes ont créé des œuvres qui représentent l'amour et le désir hétérosexuels tout au long du temps, les histoires queer ont jusqu'à récemment reçu peu d'attention. L'absence de représentation est évidente tant du point de vue de la quantité et de la qualité que de la façon dont elles sont représentées.
Certains travaux se concentrent sur l'attraction physique entre les hommes, mais ne démontrent pas d'attachement émotionnel ou d'engagement; d'autres représentent des femmes bisexuelles qui ne semblent pas faire partie de leur propre communauté; d'autres omettent généralement de mentionner les relations homosexuelles. Il est donc nécessaire d'étudier comment l'histoire de l'art peut aider à combler ces lacunes dans la représentation et à rétablir la visibilité des histoires étranges dans la peinture historique. Dans cet article, j'expliquerai trois façons d'atteindre cet objectif.
Les scientifiques doivent élargir leur compréhension de ce qui constitue une histoire de l'art « étrange ». Le terme « queer » désigne les identités sexuelles qui vont au-delà des normes traditionnelles de genre, notamment les personnes lesbiennes, gays, bisexuelles, transgenres et intersexes (LGBTI).
Certains affirment que d'autres identités doivent également être incluses dans cette catégorie de parapluies - par exemple, les pansexuels, les personnalités polyamores, les kinksters et les personnes non binaires. Pour combler cette lacune dans la représentation, les historiens de l'art doivent élargir leur définition de l'itinérance au-delà de la seule identité LGBTI et inclure des formes alternatives d'expression sexuelle dans leurs recherches. Cela signifie tenir compte non seulement de ceux qui apparaissent dans l'œuvre, mais aussi de la façon dont ils interagissent les uns avec les autres dans un contexte culturel particulier. En faisant cela, nous pouvons mieux cerner le rôle du genre dans la formation de la culture visuelle et mieux comprendre pourquoi certains groupes ont été exclus du canon au fil du temps.
Nous devons revoir la façon dont nous étudions les œuvres d'art impliquant des personnages queer. Historiquement, les scientifiques se sont souvent concentrés sur les détails biographiques des artistes plutôt que sur l'étude de leurs œuvres par eux-mêmes.
Si l'artiste était connu pour avoir eu des relations avec des hommes ou des femmes au cours de sa vie, ses peintures étaient considérées comme homoérotiques, indépendamment du fait qu'elles représentaient clairement des relations homosexuelles. Maintenant, nous savons mieux: au lieu de supposer que toutes les images impliquant des couples de même sexe sont nécessairement des discours érotiques ou politiques contre l'hétérosexualité, nous devons analyser chaque œuvre selon ses propres mérites en fonction de son contenu et de son contexte.
Les scientifiques doivent examiner s'il existe des preuves à l'appui des allégations sur la vie privée de l'artiste; dans le cas contraire, nous ne devrions rien suggérer de leurs intentions sans enquête plus approfondie.
L'histoire de l'art doit s'éloigner de la pensée binaire autour du sexe et du sexe. Alors que certains affirment qu'il n'y a pas d'art « étrange » en soi - puisque tout existe dans le spectre - d'autres affirment que les identités non binaires méritent également d'être reconnues. En reconnaissant cette nuance, nous pouvons défier les hypothèses sur ce qui constitue un comportement normatif et créer un espace pour de nouvelles interprétations comme de vieux chefs-d'œuvre.
Combler les lacunes dans la représentation exige d'élargir notre compréhension de l'étrangeté au-delà de l'identité LGBTI seule et d'inclure des formes alternatives d'expression sexuelle dans nos méthodes de recherche. Cela signifie également une analyse critique de la façon dont les récits historiques façonnent la culture visuelle et remettent en question les hypothèses sur ce qui est « normal ».C'est la seule façon de rétablir la visibilité des histoires queer dans la peinture historique.
Comment l'histoire des arts peut-elle combler les lacunes de la représentation pour redonner de l'apparence à des sujets étranges dans la peinture historique ?
Queer People a rencontré de graves problèmes dans sa quête de reconnaissance en tant que personnes aux identités différentes au cours de l'histoire en raison de la stigmatisation sociale et de la discrimination. L'art a joué un rôle important dans l'image de cette identité, mais l'image des individus étranges est souvent limitée parce qu'elle est limitée par le récit dominant de l'hétéronormalité.