Queer Performance se refiere a cualquier forma de expresión artística que desafíe las normas y expectativas heteronormativas sobre género y sexualidad. Es una manera para que las personas que se identifican como LGBTQIA + se expresen a través de diversas formas de arte como la música, la danza, el teatro, la poesía, la pintura y la moda. La actuación queer se ha utilizado como herramienta para el activismo desde finales de la década de 1960, cuando fue presentada por primera vez por artistas como Robert Morris, Joan Jonas y Trisha Brown.
Desde el punto de vista de la política, la actuación queer busca redefinir el cuerpo como algo variable y en constante cambio, en lugar de fijo. Este enfoque rechaza las concepciones tradicionales de lo que constituye el cuerpo masculino y femenino y, en cambio, se centra en la creación de nuevas formas de encarnación que incluyan más a todos los géneros y la sexualidad. Al hacerlo, los artistas queer desafían la idea de que existe una forma «correcta» de verse o comportarse basada en roles de género construidos socialmente.
Un ejemplo de esto es el drag performance, en el que participan hombres que se cambian de ropa de mujer, y viceversa. Las drag performances se han utilizado a lo largo de la historia como una forma de cuestionar las normas sociales relativas a la identidad y expresión de género.
Por ejemplo, en la antigua Grecia, los chicos jóvenes se cambiaron de novia durante las fiestas religiosas en honor a la diosa Dionisio. Hoy en día, las drag performances se han vuelto populares entre la comunidad LGBTKIA + como una forma de explorar su identidad más allá de los textos binarios de género tradicionales.
Otro ejemplo son los bailes de moda que se originaron en el escenario de baile de Nueva York en la década de 1980. El foging es una forma de danza que combina elementos de jazz, ballet y danza contemporánea con referencias a la cultura pop y poses de pasarela. Se ha convertido en una manera para que las personas que se han identificado como gays o transgénero se expresen sin cumplir con los estándares básicos de belleza. Hoy en día, el foging sigue siendo popular en la comunidad de baile, pero también ha sido ampliamente reconocido gracias a espectáculos como RuPaul's Drag Race.
En general, trabajar en fila permite a las personas expresarse de maneras únicas que van más allá de las expectativas sociales sobre género y sexualidad. Con estas expresiones creativas pueden romper barreras, ampliar nuestra comprensión de lo que significa ser humano y crear nuevas oportunidades para nosotros mismos y los demás.
¿Cómo el rendimiento queer anula las políticas corporales?
Las percepciones queer desafían las normas tradicionales sobre lo que constituye formas aceptables de expresión y sexualidad de género, socavando las expectativas culturales dominantes. El cuerpo ya no es considerado como un objeto que puede ser definido exclusivamente por la biología o la genética, sino más bien como algo que puede ser líquido, maleable e incluso trascendente.