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QUEER ARTISTS RECLAIM THEIR IDENTITY THROUGH SELF REPRESENTATION esEN IT FR DE PL TR PT RU AR JA CN

3 min read Queer

Los queer han sido históricamente excluidos de la sociedad porque sus personalidades han sido consideradas inmorales y antinaturales. Esto ha llevado al silencio y a borrar sus experiencias, algo que puede verse en muchos aspectos de la vida, incluido el arte. Sin embargo, en los últimos años ha habido un aumento en el número de artistas queer que recuperan el control de sus propias narraciones a través de un acto de auto-representación. En su obra, estos artistas desafían las normas sociales y crean un espacio para que ellos y otros expresen su auténtico «yo» sin miedo a la condena o la censura.

Una de las formas en que los artistas queer se resisten a ser borrados es creando obras que se centran en torno a su identidad.

El artista transgénero Aloc Waid-Menon utiliza sus poemas y actuaciones para explorar temas de fluidez de género, mientras que artistas de drag como RuPaul Charles usan el drag como forma de expresión y activismo. Al presentar sus cuerpos e identidades de maneras que van en contra de las normas tradicionales de género, estos artistas desafían las narrativas dominantes de lo que significa ser masculino o femenino. También dan ejemplos de cómo se ve una vida genuina fuera de los roles de género binarios.

Otra forma en que los artistas queer se oponen al borrado es a través de la difusión de estereotipos y tropos relacionados con las personas LGBTQ +.

El documental del cineasta Jans Ford «La isla fuerte» explora los prejuicios raciales en el sistema de justicia penal a través del prisma de su experiencia como un hombre negro gay. «Angels in America» trata sobre el sida y la homofobia en los años 80 y 90, desafiando a la audiencia a replantearse cómo tratan a las personas extrañas. Al ofrecer nuevas perspectivas sobre temas familiares, estos artistas parten de suposiciones y prejuicios que perpetúan el borrado de experiencias extrañas.

Los artistas queer también pueden resistir el borrado a través de esfuerzos conjuntos. Black Trans Femmes in the Arts Collective, por ejemplo, proporciona apoyo y recursos para las mujeres trans negras en las artes. este colectivo promueve la visibilidad de las voces marginales en una industria que históricamente las ha excluido. También crea un espacio para que los participantes compartan sus obras y creen una comunidad con otros artistas queer. Esta cooperación ayuda a romper el statu quo y a crear oportunidades para que las personas queer vean y escuchen.

Además de crear arte, los artistas queer han encontrado maneras de interactuar directamente con sus comunidades. Activistas como Marsha P. Johnson y Sylvia Rivera fueron parte integral de los disturbios de Stonewall que ayudaron a desencadenar el movimiento moderno por los derechos LGBTQ +. La artista Zanele Muholi utiliza la fotografía para capturar imágenes de lesbianas negras que viven de manera creíble, lo que desafía la idea de que la negrura solo está relacionada con la masculinidad. Estos activistas utilizan sus plataformas para abogar por el cambio y también proporcionan una representación que puede no ser de otra manera.

Los artistas queer utilizan la auto-representación como una herramienta para resistir el borrado y desafiar las narrativas dominantes sobre la sexualidad y el género. Socavan los estereotipos, centran su identidad y crean espacios para que otros hagan lo mismo. Su trabajo sirve como recordatorio de que todos merecen ser vistos y escuchados, sin importar la personalidad o el origen. Al compartir sus historias, estos artistas ayudan a romper barreras y empujar a la sociedad a una mayor aceptación y comprensión.

¿Cómo se resisten los artistas queer a ser borrados mediante un acto de auto-representación?

La individualidad del artista es el arma más fuerte contra la marginación. Los artistas queer pueden crear obras que reflejen sus experiencias, lo que les permite afirmar su identidad única desafiando los estereotipos impuestos a la comunidad LGBTQ +. Este enfoque es una forma de resistencia porque se opone a las narrativas dominantes sobre la sexualidad y el campo que reducen a las personas a categorías binarias.