Queere Darstellung in Animation und visuellen Medien
Die LGBTQ + -Community hat schon immer Mühe gehabt, Sichtbarkeit und Akzeptanz in der Populärkultur zu finden, aber das ändert sich durch Shows wie „Steven's Universe", „Woman Ra" und „Princess of Power" sowie viele andere. Diese Programme präsentieren Charaktere, die sich als etwas außerhalb der heteronormativen Binärsprache identifizieren, die Wahrnehmung von Geschlecht und Sexualität durch das Publikum herausfordern und positive Wahrnehmungen verschiedener Identitäten fördern.
Die Macher müssen sich jedoch bei der Erstellung dieser Geschichten an den Unternehmensbeschränkungen und der kulturellen Gegenreaktion orientieren. Dieses Papier wird untersuchen, wie eine seltsame Darstellung in Animation und visuellen Medien die Wahrnehmung von Identität in einem jungen Publikum prägt, wie sich die Macher auf Unternehmensbeschränkungen und kulturelle Gegenreaktionen einigen und wie zukünftige Medien aussehen können, wenn eine seltsame Präsenz als selbstverständlich angesehen wird.
Die Wahrnehmung von Identität durch ein jüngeres Publikum
Kinder, die in animierten Shows LGBTQ + -Charakteren ausgesetzt sind, können eine akzeptablere Einstellung zu diesen Identitäten entwickeln als Kinder, die ihnen nicht ausgesetzt sind. Studien zeigen, dass die Medienexposition gegenüber gleichgeschlechtlichen Paaren die Toleranz unter Jugendlichen erhöhen kann, insbesondere wenn die Beziehung positiv dargestellt wird. In der Studie von Dr. Amy Blickley und anderen. Grundschüler wurden nach dem Zufallsprinzip zugewiesen, um eine Episode von Dora Investigator oder Arthur mit einem positiven Bild von LGBTQ + -Familien oder gar keiner Show zu sehen. Diejenigen, die Episoden mit LGBTQ + -Inhalten gesehen haben, berichteten von deutlich mehr Unterstützung für gleichgeschlechtliche Ehen als diejenigen, die dies nicht taten. Darüber hinaus fanden die Forscher heraus, dass das Betrachten solcher Medien zu einer Verringerung der Vorurteile gegenüber Schwulen und Lesben führt (Bleakley et al.). Andere Studien zeigten ähnliche Ergebnisse: Die Exposition gegenüber Pro-LGBTQ + Medien war mit einer erhöhten Akzeptanz von Homosexualität und Unterstützung für den Rechtsschutz verbunden (Dittmar & Simpson 2019).
Verhandlungen über Unternehmensbeschränkungen
Die Erstellung queerer Charaktere in Animationen und visuellen Medien kann jedoch aufgrund des konservativen Drucks von Werbetreibenden und Netzwerken schwierig sein. Einige Unternehmen zögern möglicherweise, LGBTQ + -Inhalte aufzunehmen, weil sie befürchten, ein bestimmtes Publikum zu entfremden oder Werbedollars zu verlieren.
Zum Beispiel lehnte Cartoon Network die Einreichung von „Steven Universe" -Schöpferin Rebecca Sugar zunächst ab, weil es zwei männliche Hauptfiguren gab, die verliebt waren. Als sie die Handlung überarbeitete, um einen Charakter zu einer Frau zu machen, genehmigte das Netzwerk die Serie (Miller). Ebenso soll Netflix einen Kuss zwischen zwei Frauen aus „She-Ra" und „Prinzessinnen der Macht" entfernt haben, nachdem es von Werbetreibenden (Couto) unter Druck gesetzt worden war. Trotz dieser Herausforderungen finden Schöpfer Wege, um Unternehmensbeschränkungen zu untergraben, indem sie Codewörter und subtile Links anstelle einer expliziten Darstellung verwenden. Zum Beispiel nimmt Daron Nefsi, der Schöpfer von The Owl House auf dem Disney Channel, eine „mysteriöse Sprache" in seine Show auf, um LGBTQ + -Themen ohne das Risiko von Zensur oder Gegenreaktionen (Ortiz-Gilbert) zu vermitteln.
Zukunft: Queerness für selbstverständlich halten? Während die bisherigen Fortschritte ermutigend sind, bleibt noch viel zu tun, bevor queere Identitäten zum Mainstream in den Medien werden. Einige Kritiker argumentieren, dass Shows wie Stephen's Universe und Woman Ra nur tokenistische Versuche sind, Fahnen zu setzen, und keine echten Diversity-Versuche (Bell).
Zudem bleiben viele marginalisierte Communities innerhalb des LGBTQ + -Schirms unterrepräsentiert oder falsch repräsentiert. Es wird einige Zeit dauern, bis diese Probleme vollständig gelöst sind.Mit jedem Schritt nach vorne werden die jungen Generationen jedoch weiter wachsen und sich in der Populärkultur widerspiegeln, was zu mehr Akzeptanz und Verständnis für verschiedene Identitäten führen wird. Denn vielleicht kann Fremdheit in Animation und visuellen Medien so alltäglich werden wie heteronormative Darstellungen heutzutage. Nur die Zeit wird zeigen, welche Form diese Zukunft annehmen kann, aber es ist klar, dass Veränderungen jetzt stattfinden.