كان قرار المعرض باستخدام تصميم غلاف بسيط بنص أقل والمزيد من الصور متعمدًا، بهدف لفت الانتباه إلى الفن بدلاً من المجلة نفسها. من خلال التركيز على الجانب المرئي للعمل الفني، كان Gallery يأمل في إنشاء تجربة جذابة ومثيرة لقرائها. كما سمح للمشاهدين بتقدير العمل دون تشتيت انتباههم بسبب الفوضى أو الانحرافات غير الضرورية. غالبًا ما يُنظر إلى الأغطية البسيطة على أنها حديثة ومتطورة، مما يجعلها مثالية لعرض الفن الراقي. بالإضافة إلى ذلك، يعتقد المعرض أن الأغطية البسيطة ستساعد في زيادة المبيعات من خلال جذب أولئك المهتمين بالأعمال المعروضة ولكن ربما ترددوا بسبب جهلهم بالمصطلحات التقليدية أو مفاهيم تاريخ الفن. أثبتت هذه الاستراتيجية نجاحها حيث زادت المبيعات بشكل مطرد بمرور الوقت، وحافظت على مستوى ثابت من الجودة لكل إصدار. كان النهج البسيط أيضًا بمثابة بيان قوي لما يشكل «الفن» ولماذا يستحق الاحتفال - وهو أمر لا يزال يتردد صداه حتى اليوم. استمر حرص Gallery على عرض أهم جوانب أعماله المميزة فقط في الوسائط الرقمية، حيث يستمرون في الاعتماد على الصور الواضحة والأوصاف النصية البسيطة بدلاً من التفسيرات أو المراجعات المطولة. وعلى هذا النحو، فإن إرث هذا النهج لا يزال قائما الآن ؛ تستمر صالات العرض اليوم في محاكاة مثال Gallery لتظل قادرة على المنافسة في الصناعة.
يستخدم المعرض أغطية بسيطة للتركيز على الفن: تحليل بأثر رجعي
عندما تم إطلاق المعرض لأول مرة في عام 1980، كان لدى مؤسسيه رؤية: لتمكين القراء من استكشاف الفن عالي الجودة من جميع أنحاء العالم من راحة منازلهم. لتحقيق هذا الهدف، قرروا التركيز فقط على البساطة في كل من التصميم والمحتوى - وهو أمر نادر في ذلك الوقت بين المجلات الفنية. من خلال إزالة العناصر الدخيلة مثل الرسائل النصية والمجوهرات، سمح المعرض للمشاهدين بتقدير كل عمل بالكامل دون أي تشتيت وانقطاع. سرعان ما أصبحت واحدة من المنشورات الرائدة لمحبي الفن المعاصر الذين يبحثون عن مواهب جديدة وأساتذة راسخين.
تم تصميم أغلفة المجلة البسيطة خصيصًا للفت الانتباه إلى الفن نفسه، وليس العلامة التجارية التي تقف وراءه. استند هذا القرار إلى بحث يُظهر أن القراء يميلون إلى أن يكونوا أكثر انشغالًا عند تقديمهم بكلمات وصور أقل يسهل استيعابها. يعتقد المعرض أنه من خلال إزالة الفوضى من أغلفتهم، يمكن للقراء التعامل بشكل أفضل مع ما بداخلهم - والذي غالبًا ما يحتوي على مقالات كتبها خبراء قدموا نظرة ثاقبة للتاريخ والسياق المحيط بكل عمل مقدم بالداخل. بالإضافة إلى ذلك، ساعدت هذه الأغلفة في رفع مستوى الفنانين الأقل شهرة الذين كان من الممكن تجاهلهم بسبب المفاهيم المسبقة للأذواق السائدة. النتيجة ؟ مستوى غير مسبوق من النجاح خلال فترة Gallery كمنشور، بما في ذلك العديد من الجوائز والأوسمة من بعض الشخصيات الأكثر احترامًا في الصناعة.
ساعدت الأغطية البسيطة أيضًا Gallery على التميز عن المنافسة من خلال تسليط الضوء على جوانب محددة من العمل الفني، مثل لوحة الألوان أو السمة، مع الحفاظ على مساحة للمشاهدين للتفسير والاستكشاف. في الواقع، ينسب الكثيرون الفضل إلى نهج المعرض البسيط في المساعدة في تأسيس الفن المعاصر كنوع مهم في المجال الأكبر للفنون الجميلة. تواصل صالات العرض اليوم هذا التقليد، باستخدام مبادئ تصميم مماثلة عند عرض الأعمال - سواء عبر الإنترنت أو في وضع عدم الاتصال - مما يخلق تجارب غامرة حيث يمكن للمشاهدين تقدير الأعمال دون التعرض للقصف بالمعلومات أو الحيل غير الضرورية. يستمر إرث Gallery اليوم، ويرجع الفضل في ذلك جزئيًا إلى التزامه بتقديم ما هو أكثر أهمية فقط: الصور المرئية الجميلة المقترنة بتحليل مدروس دون إلهاء أو مقاطعة.