في السنوات الأخيرة، شهدت نظرة المجتمع إلى نوع الجنس والجنس والهوية تغيرات كبيرة. تقليديا، تم النظر إلى هذه المفاهيم من خلال عدسة ثنائية، حيث يكون الناس إما ذكرًا أو أنثى، أو من جنسين مختلفين أو مثليين، أو ذكرًا أو أنثى، إلخ.
ومع ذلك، مع ظهور تقنيات جديدة مثل التصوير الفوتوغرافي، أصبحت هذه الفئات أكثر سلاسة وأكثر انفتاحًا على التفسير. يتحدى المصورون الفهم التقليدي لهذه الموضوعات باستخدام فنهم لاستكشاف جوانب مختلفة من التجربة البشرية التي كانت تعتبر تاريخياً من المحرمات أو غير مقبولة في الثقافة الشعبية. في هذا المقال، ننظر في كيفية لعب التصوير الفوتوغرافي دورًا في تحديد الجنس والجنس والهوية. يمنح التصوير الفوتوغرافي الناس الفرصة للتعبير عن أنفسهم بطريقة لن تكون ممكنة في الوسائط التقليدية. من خلال التكوين الدقيق والخيارات الإبداعية، يمكن للمصورين التقاط الصور التي تتحدى المعايير الراسخة وإنشاء روايات جديدة حول ما يعنيه أن تكون ذكرًا أو أنثى أو مثليًا أو مستقيمًا أو متحولًا جنسيًا أو غير ثنائي أو أي شيء آخر. على سبيل المثال، أحد الاتجاهات البارزة في التصوير الفوتوغرافي الحديث هو ظهور ثقافة «سيلفي». تسمح صور السيلفي للأشخاص بالسيطرة على صورتهم الخاصة وتقديم أنفسهم كما يختارون، غالبًا بغض النظر عن التوقعات الاجتماعية. وقد خلق هذا مساحة لأولئك الذين يعتبرون LGBTQIA + لتقديم أنفسهم بطرق تعكس ذواتهم الحقيقية بدلاً من إجبارهم على القيام بأدوار تقليدية على أساس جنسهم البيولوجي.
طريقة أخرى للتصوير الفوتوغرافي أثرت على الجنس والجنس والهوية هي من خلال ظهور نماذج بديلة. هذه النماذج لا تفي بمعايير الجمال التقليدية وبدلاً من ذلك تقبل تفردها. غالبًا ما يتم استخدامها لتعزيز إيجابية الجسم وتشجيع الناس على تبني جميع الأشكال والأحجام. من خلال عرض هذه الجثث، يقاوم المصورون فكرة أن أنواعًا معينة فقط من الجثث جميلة أو مرغوبة. كما أنه يفتح محادثات حول تقاطع الجنس والجنس والهوية، متحديًا الافتراض بأن هناك طريقة واحدة فقط للنظر أو التصرف. بالإضافة إلى ذلك، تم استخدام التصوير الفوتوغرافي لاستكشاف العلاقة الحميمة والشبقية بطرق جديدة ومثيرة. في حين أن هذا في حد ذاته ليس بالأمر الجديد، فقد تخطى العديد من الفنانين الحدود من خلال استكشاف موضوعات ومؤامرات صريحة في عملهم. تشمل بعض الأمثلة سلسلة Direct Family المثيرة للجدل لسالي مان، والتي تعرض صورًا عارية لأطفالها، أو احتفال هيلموت نيوتن بالجنس الأنثوي في عملها على التصوير الصحفي. تجبر مثل هذه الصور المشاهدين على إعادة النظر في ما هو مقبول وكيف يمكن تصويره فنياً. بالإضافة إلى قدرتها على تخطي الحدود، أصبح التصوير الفوتوغرافي أداة مهمة لتوثيق الأحداث التاريخية المتعلقة بالجنس والجنس والهوية.
على سبيل المثال، تتبع سلسلة Nan Goldin «The Ballad of Sex Addiction» الحياة بين المثليين والمثليات ومزدوجي الميل الجنسي ومغايري الهوية الجنسانية خلال أزمة الإيدز، بينما يوثق عمل Zanele Muholi تجارب المثليات السود والمثليين ومزدوجي الميل الجنسي ومغايري الهوية الجنسية وثناسلي الجنس GBTI) الناس في جنوب إفريقيا. كلا المشروعين بمثابة تذكير بالنضالات التي تواجهها المجتمعات المهمشة وتقديم لمحات عن الحياة التي قد تظل غير مرئية لولا ذلك.
بشكل عام، وفرت الصورة منصة لسماع أصوات مختلفة ورؤيتها. من خلال السماح للناس بالتعبير عن أنفسهم بحرية وإبداع، فقد منحنا جميعًا الفرصة للتشكيك في الروايات الأساسية حول الجنس والجنس والهوية. ولا تزال تلعب دورا هاما في تحدي الأعراف الاجتماعية وخلق حيز لأولئك الذين قد لا يتناسبون بدقة مع الفئات التقليدية.