Performans sanatı, bir izleyici kitlesi önünde sanatçılar tarafından bireysel veya toplu olarak yapılabilen, vücut hareketleri, jestler, konuşmalar, sesler, görseller, eylemler vb. aracılığıyla canlı performans içeren bir sanat biçimidir. Antik çağlardan beri birçok kültür tarafından eğlence, ritüeller, siyasi ifadeler, propaganda, din vb. Gibi çeşitli amaçlarla kullanılmıştır.
Bununla birlikte, cinsel yönelimleri nedeniyle sosyal olarak ayrımcılığa uğrayan LGBTQ insanlar gibi marjinal topluluklardan insanları güçlendirmede de önemli bir rol oynamıştır. Performans sanatı, kimliklerini korku veya kısıtlama olmadan ifade etmelerini sağlar. Onlara inandırıcı bir şekilde kendilerini gösterebilecekleri ve hikayelerini açıkça paylaşabilecekleri bir alan sağlar. Bu makale, sahne sanatlarının LGBTQ bireylerin kimliklerini ifade etmelerini, sosyal normları eleştirmelerini ve topluluk dayanışmasını teşvik etmelerini nasıl sağladığını araştıracaktır.
Kimlik ifadesi
LGBTQ insanları kimlikleri hakkında çeşitli zorluklarla karşı karşıyadır, çünkü cinsiyet ifadeleri, giyim seçimleri ve davranış kalıpları dahil olmak üzere diğerlerinden farklı tercihleri vardır. Bu farklılıklar nedeniyle genellikle toplum tarafından reddedilirler, bu da kendilerini izole hissetmelerini sağlar. Performans sanatı sayesinde, kendilerini özgürce gösterebilecekleri ve kendilerini tamamen kucaklayabilecekleri güvenli alanlar yaratırlar. Sanat formları, cinsiyet rollerinin sosyal beklentilerini yeniden tanımlamalarına ve erkeklik veya kadınlık ile ilişkili klişeleri yıkmalarına izin verir. Örneğin, drag queenler ve kings host, karşıt cinsiyetler gibi giyinerek ve farklı kişilikleri göstererek cinsiyet ikililerine meydan okuyor. Cinsiyetin daha pürüzsüz bir versiyonunu sunmak için makyaj, saç, kıyafet ve hareket kullanırlar. Benzer şekilde, burlesk, striptiz ve direk dansı gibi diğer sahne sanatları, sanatçıların vücut pozitifliğini keşfetmelerini ve utanmadan duygusallıklarını kutlamalarını sağlar. Böylece güven inşa edebilir ve benzersizliklerini kucaklayabilirler. Ayrıca, performanslar, cinsiyet kimliklerinden bağımsız olarak çalışmalarına değer veren destekleyici bir kitle bulmalarına yardımcı olur. Bu olumlu etkileşimler, LGBTQ bireylerin yargı veya eleştiri hakkında endişelenmeden kendilerini dürüstçe ifade etmeleri için bir ortam yaratır. Sosyal normların eleştirisi Performans sanatı, geleneksel inanç sistemlerini sorgulamak ve marjinal grupların karşılaştığı sorunları vurgulamak için tarih boyunca kullanılmıştır. LGBTQ topluluklarının sosyal normlara meydan okuması ve eşit hakları savunması için güçlü bir araçtır. Jack Halberstam'ın "The Queer Show" (2016) ve "A Dyke Show" (1987-1995) "Lesbian Avengers'gibi performans sanatı çalışmaları, cinsiyet, cinsiyet ve cinsel yönelim konusundaki ikili düşünceyi bozmayı amaçlamaktadır. Sanatçılar, mesajlarını iletmek için dans, drama, müzik, şiir, resim vb. Gibi çeşitli ortamlar kullanırlar ve insanlar arasında LGBTQ insanların karşılaştığı ayrımcılık hakkında farkındalık yaratırlar. Bu nedenle, toplumu bu topluluklara yönelik önyargılarını yeniden düşünmeye teşvik eder ve müttefiklere onlar için ayağa kalkmaları için ilham verir. Eserler aynı zamanda ezilen gruba seslerini duyurabilmeleri için ses veriyor. Örneğin, drag queenler genellikle ırkçılık, homofobi, transfobi vb. gibi ilgili konuları tartışmak için gösterilerine siyasi mesajlar ekleyerek toplumun günlük hayatımızda ne kadar yaygın olduklarını fark etmelerini sağlar. Ek olarak, performans, HIV/AIDS'in önlenmesi, evlilik eşitliği ve nefret suçu mevzuatı gibi önemli konularda konuşmalar oluşturmaya yardımcı olur. Sosyal normları eleştirerek, sanatçılar başkalarını davaya katılmaya ve toplum için adalet talep etmeye motive eder.
Toplum dayanışmasını teşvik etmek
Performans, ortak deneyimleri veya mücadeleleri paylaşan farklı geçmişlerden insanları bir çatı altında bir araya getirir. Bu, ırk, yaş, sınıf, din veya cinsellikten bağımsız olarak herkesin bir araya gelebileceği ve sanatsal ifade yoluyla birbirini destekleyebileceği güvenli bir alan yaratır.Bu performanslar, seyirci ve sanatçılar arasında empati ve anlayışı teşvik eder, bu da topluluk içinde güçlü bağlar oluşturmak için gereklidir. İnsanlar hikayelerini başkalarıyla paylaşırken, kabul edileceklerini ve destekleneceklerini bilerek daha rahat hissederler. Sonuç olarak, LGBTQ grupları arasında dayanışmayı teşvik eder ve birliklerini güçlendirir. Sanatçılar, kimlik, ilişkiler ve samimiyet konusundaki benzersiz bakış açılarını sergileyen ve bağlantı kurmalarını sağlayan projeler üzerinde işbirliği yaparlar. Örneğin, "The Dyke Show", kadınlıklarını ve cinselliklerini utanmadan kutlamak için farklı ırk ve sınıflardan kadınları bir araya getirdi. Benzer şekilde, sürükleme performansları, birbirlerinin yeteneklerini, becerilerini ve yaratıcılığını takdir etmek için farklı topluluklardan insanları bir araya getirir. Bu aidiyet duygusu işbirliğini teşvik eder ve toplumun büyümesini teşvik eder. Performanslar aynı zamanda kendini ifade etmek için bir çıkış noktası sağlar ve insanların kimliklerini olağan sınırların ötesinde keşfetmelerini sağlar. Sonuç olarak, performans sanatı LGBTQ bireylerin kimliklerini ifade etmeleri, sosyal normları eleştirmeleri ve toplum dayanışmasını teşvik etmeleri için güçlü bir araç olmuştur. Özgürce sunabilecekleri güvenli alanlar yaratarak, performans sanatı, toplumda kabul görmelerine yardımcı olurken, cinsiyet rolleri ve cinsel yönelim konusundaki klişelere meydan okuyor. Ayrıca, bu sanat formları marjinal grupları etkileyen ilgili konularda farkındalık yaratır ve başkalarını haklarını savunmaya motive eder. LGBTQ bireylerin birbirleriyle güçlü bağlar kurmalarını sağlar ve otantik yaşamalarını sağlar.
Kaynaklar:
1. Halberstam, J., & Krupar, R. (2016). Queer Başarısızlık Sanatı. Duke Üniversitesi Yayınları.
2. "Lesbian Avengers" (yapımcı), "Wachs, B". (Yönetmen). Bir Dyke Show (Sinema Filmi) ABD.
3. Zımba, S (2
Performans sanatına katılım LGBTQ bireylerin kimliklerini ifade etmelerine, sosyal normları eleştirmelerine ve topluluk dayanışmasını desteklemelerine nasıl izin verir?
Performans sanatçıları tarihsel olarak çalışmalarını bir kendini ifade etme ve kişisel keşif yolu olarak kullandılar. Birçok LGBTQ insanı için bu, özellikle kabul edilmelerini reddeden bir toplumda kimliklerini keşfetmeye ve benimsemeye çalıştıkları için önemlidir. Performans sanatı, marjinalleşmiş ve yalıtılmış hisseden insanlar için bir çıkış noktası olabilir ve deneyimlerini ve bakış açılarını yansıtan eserler yaratmalarına izin verir.