Logo

ZeroOpposite

Contact Us
Search

FILMDE CINSELLIK: HOMOFOBIK ÖNYARGI VE ANA AKIM FILM KLIŞELERINE MEYDAN OKUYAN BIR EŞCINSEL KOVBOY AŞK HIKAYESI trEN IT FR DE PL PT RU AR JA CN ES

3 min read Queer

Filmde queer insanları temsil etmek, onlarca yıldır cinsel yönelim ve cinsiyet kimliği ile ilgili geleneksel klişelere meydan okuyan önemli bir unsur olmuştur. Toplumda hala bu tür bir insanı kabul etmek için mücadele eden birkaç homofobik olduğu doğru olsa da, günümüzde birçok film onları daha doğal bir şekilde ve önyargısız göstermeye çalışıyor. Genel olarak, yaşam tarzları nedeniyle genellikle olumsuz bir ışıkta gösterilirler, ancak bazı yapımcılar onları olumlu bir şekilde göstermeye çalışırlar, böylece kitle sinemasında sıklıkla görülenden farklı bir alternatif anlatı yaratırlar. Bunun bir örneği, 2005 yılında yayınlanan Ang Lee'nin yönettiği Brokeback Dağı, iki kovboyun aşık olduğu ve duygularıyla acı çektiği, "normal'bir yaşam sürmeye çalıştığı. Jack Twist ve Ennis Del Mar, Wyoming'de birlikte çalıştıklarında ve güçlü bir ilişki geliştirdiklerinde tanışan ana karakterlerdir. Farklı geçmişlerden geldikleri için, her biri cinselliğini kabul etmekte zorlanıyor. Film, o zamanlar eşcinsel olmanın, özellikle de maço kültürünün egemen olduğu kırsal alanlarda yaşamanın ne kadar zor olduğunu gösteriyor. Aynı zamanda, her ikisinin de duygularına karşı savaşması gereken ve ciddi sonuçlara yol açan trajediyle de ilgilidir. Başka bir örnek, yönetmen Barry Jenkins'in 2016 filmi MoonlightChiron'un yaşamın üç aşamasından geçtiği ve cinselliğini ortaya koyduğu yer. Fiziksel görünüşü nedeniyle çocukken çok fazla istismara uğrar ve kendini diğer çocuklara çeker; Çok daha sonrasına kadar kendini anlamıyor. Bu film, kahramanlıkla ilgili geleneksel arketiplere meydan okuyor çünkü tüm süper kahramanların düz veya erkeksi erkekler olması gerekmediğini, ancak herhangi bir cinsiyet kimliğine veya cinsel yönelime sahip olabileceğini gösteriyor. Ayrıca, ana karakter hayatı boyunca şiddet, uyuşturucu bağımlılığı, ailenin terk edilmesi, yoksulluk vb. gibi çeşitli engellerle karşı karşıya kalır ve onu kendisi ve toplumla ilgili her şeyi sorgulamaya zorlar. Bu nedenle, film önceden belirlenmiş kalıpları takip etmeden kendi arsasını yaratır. Bu filmlere ek olarak, diğer örnekler Carol (Todd Haynes'in yönettiği) ve Blue is the Warmest Color (Abdellatif Kechiche'in yönettiği), her ikisi de 2015'te piyasaya sürüldü. Ailelerinden ve arkadaşlarından reddedilen lezbiyen karakterlere sahipler, ancak arzularına göre yaşamaya devam ediyorlar. Carol, Noel sezonunda hediyeler için alışveriş yaparken buluşan ve birlikte olmalarını yasaklayan sosyal normlara rağmen aşık olan iki kadının hikayesini anlatıyor. Öte yandan, "Mavi En Sıcak Renktir'bir öğrencinin profesörüyle olan tutkulu ilişkisini ve eşcinselliğini fark ettikten sonra nasıl büyüdüğünü anlatıyor. Her iki film de trajedinin her zamanki arketiplerine meydan okuyor, zorluklar olsa da insanların üstesinden gelebileceğini ve mutluluğa ulaşabileceğini gösteriyor. Filmdeki queer anlatılar, cinsel yönelim ve cinsiyet kimliği hakkındaki klişeleri yıkmak için gereklidir. Bu nedenle, geleneksel olarak "normal'olarak kabul edilen şeyin alternatif bir görüşünü teşvik ederek LGBTQ + topluluğuna karşı eşitlik ve hoşgörüyü teşvik ederler. Birçoğu hala bu tür konuları açıkça tartışmayı tabu olarak görse de, sinema yoluyla farkındalık yaratmak önemlidir, böylece herkes tercihleri veya kimlikleri ne olursa olsun her insanın gerçekliğini anlar.

Sinemadaki garip anlatılar geleneksel kahramanlık ve trajedi arketiplerine nasıl meydan okuyor?

Ana akım medyadaki queer karakterlerin tasviri, ekranda ilk göründüklerinden bu yana uzun bir yol kat etti. İlk performanslar genellikle basmakalıp, sapkın veya patolojize edilmiş olarak karikatürize edilirken, modern filmler bu zararlı mecazları, erkek veya kadın, düz veya eşcinsel olmanın ne anlama geldiğine dair geleneksel kavramlara meydan okuyan karmaşık, çok boyutlu bireyler olarak tasvir ederek giderek daha fazla meydan okuyor.