История макияжа восходит к глубокой древности. С тех пор женщины использовали косметику по разным причинам, таким как улучшение внешнего вида, выражение творчества и даже сигнализация социального статуса. В то время как современный макияж разработан, чтобы выглядеть естественно, винтажные продукты часто характеризуются яркими цветами и преувеличенным дизайном, который отражает тенденции и ценности их соответствующих эпох. Винтажные пакеты макияжа также создавались с тщательным вниманием к деталям, включая замысловатые иллюстрации, витиеватую типографику и привлекающую внимание графику. Эта статья исследует элементы дизайна некоторых культовых винтажных упаковок макияжа разных десятилетий, анализируя, как они отражают культуру их временных периодов.
Vintage Makeup Packages: Features and Artistry
В начале 1900-х годов многие женщины носили тяжелую пудру и румяна, в то время как мужчины наносили свинцовый смазочный материал, чтобы казаться более мужественными. В рекламе женских журналов были тщательно продуманные иллюстрации элегантных дам, наносящих макияж, а коробки с продуктами отражали этот романтизированный идеал. Например, помада от Max Factor была представлена в золотистой коробке, украшенной изображением красивой женщины в профиль, ее волосы замели в стильный шиньон. Слово «MAX FACTOR» появилось в верхней части крышки в элегантной надписи. Внутри сама помада была помещена в серебряную трубку с золотой отделкой, из-за чего ощущалась как особое угощение.
1920-е годы увидели сдвиг в сторону простоты, так как женщины стали меньше носить макияж и сосредотачиваться на создании безупречного цвета лица. В ответ компании создали обтекаемую упаковку, которая подчеркивала красоту продукта внутри. Популярный парфюм Elizabeth Arden's Red Door пришел в гладком черном флаконе с белым написанием сценария. Это выглядело и современно, и вневременно сразу. Другие бренды взяли на вооружение подобные минималистичные дизайны, такие как компакты Хелены Рубинштейн, отличающиеся простыми линиями и чистой типографикой.
В 1930-е годы доминировал стиль ар-деко, характеризующийся геометрическими формами и яркими цветами. Корпус Revlon с красной помадой был разработан, чтобы выглядеть как ракетный корабль, в комплекте с заостренным носовым кончиком и изогнутым корпусом. Дизайн был настолько культовым, что оставался практически неизменным на протяжении десятилетий. Напротив, продукция Maybelline имела более округлые края и мягкие изгибы, отражающие более органичную эстетику. Обе компании использовали яркие цвета и игривые иллюстрации, чтобы привлечь к себе внимание.
Во время Второй мировой войны макияж стал неотъемлемой частью гардероба американки. Женщины использовали красную помаду, чтобы поднять моральный дух и помочь солдатам за рубежом вспомнить своих близких домой. Такие бренды, как Chanel и Lancome, создали патриотический дизайн, в котором были звезды, полосы и орлы. Даже не косметические компании вступили в дело, производя помады в необычных формах, таких как сигаретные пачки или телефоны.
После войны использование макияжа снова сократилось, пока оно не появилось в 1950-х годах с новым акцентом на гламур и женственность. Палитра теней для глаз Эйвона напоминала туфлю на высоком каблуке, а флакон духов Элизабет Арден был вдохновлен фигурой из песочных часов. Эти продукты отличались смелой графикой и насыщенными цветами, что отражало оптимизм послевоенной эпохи.
В 1960-х годах поп-арт взял верх, демонстрируя яркие цвета и мультяшные образы. Маскара Maybelline's Great Lash пришла в желтой коробке с большим изображением девушки, наносящей макияж, и слоганом с надписью «Bigger, Better Bolder». Духи Charlie от Revlon были упакованы в фиолетовую коробку с изображением Одри Хепберн в маленьком черном платье и с сигаретой в руках - оба символа власти и независимости для женщин в то время. Между тем, Max Factor выпустила свою культовую тушь Pan-Stik в тубусе, призванном выглядеть как ракетный корабль, что отражает космическую гонку между Америкой и Россией.
В 1970-х годах произошел переход к естественной красоте и простому дизайну, а также экологическому сознанию. Компании начали использовать переработанные материалы и отказались от своих тщательно продуманных коробок в пользу минималистичной упаковки.Например, Revlon создал линию помад, которые были завернуты в коричневую бумагу и перевязаны шпагатом. В отличие от этого, Lancôme выбрала более игривый подход, выпустив линию помад в цилиндрических трубочках, украшенных забавными иллюстрациями.
Сегодня винтажные упаковки для макияжа являются весьма коллекционными предметами, востребованными как любителями косметики, так и поклонниками дизайна. Сложные детали, смелая графика и уникальные формы - все это в сумме создает сокровищницу истории красоты. Коллекционеры могут узнать о модных тенденциях, популярной культуре и даже общественных ценностях, исследуя эти объекты. Сохраняя их, мы гарантируем, что они понравятся и будущим поколениям.