Квир-кино является важным жанром, который изображает опыт и желания людей, которые идентифицируют себя как лесбиянки, геи, бисексуалы, трансгендеры, небинарные, интерсексы, асексуалы или иным образом вне гетеронормативных гендерных идентичностей и сексуальной ориентации. В последние годы все большую популярность приобретает квир-кино, но по-прежнему существует множество заблуждений относительно него. Одно из распространенных недоразумений заключается в том, что квир-кино - это откровенные сексуальные сцены.
Квир-кино часто использует кинематографические техники для передачи не только физического желания. Кинематографические методы могут быть использованы для демонстрации множественности и плавности странного опыта и желания способами, выходящими за рамки традиционных повествований. В этой статье я объясню, как кинематографисты использовали различные кинематографические методы для изучения различных аспектов странной идентичности.
Кинематограф:
Один из способов, которым кинематографисты передают множественность и текучесть странного опыта и желания, - это кинематограф. Это предполагает использование освещения, ракурсов камеры, кадрирования и других визуальных элементов для создания определённого настроения или атмосферы.
В фильме «Лунный свет» режиссёр Барри Дженкинс использует натуралистичное освещение и ракурсы камеры, чтобы запечатлеть близость между двумя персонажами. Камера медленно панорамирует по комнате, фиксируя каждую деталь их окружения, что создает ощущение близости и связи между ними. Используя натуралистическое освещение и операторскую работу, Дженкинс создаёт реалистичное изображение близости, выходящее за рамки того, что можно было бы показать с помощью традиционных сексуальных сцен.
Саундтрек:
Ещё один приём, который можно использовать для передачи множественности и плавности странного опыта и желания - саундтрек. Музыку можно использовать для создания эмоционального отклика зрителей и выделения важных моментов в истории. В фильме «Позвони мне» музыка композитора Суфьяна Стивенса помогает установить романтические отношения между Элио (Тимоти Шаламе) и Оливером (Арми Хаммер). Нежное бренчание его гитары создаёт сновидческое качество, которое отражает чувства любви и желания между двумя мужчинами. На протяжении всего фильма музыка Стивенса также добавляет элемент ностальгии, который помогает передать ход времени и меняющийся характер их отношений.
Монтаж:
Кинематографисты также используют методы монтажа, чтобы продемонстрировать множественность и текучесть странных переживаний и желаний. Монтаж предполагает сведение воедино разных кадров и сцен для создания определённого ритма и перетекания в историю. В фильме «Пария» режиссёр Ди Рис делает разрез между различными аспектами жизни Алике (Адеперо Одуйе) - включая её работу, семью и отношения - чтобы создать эффект, похожий на коллаж, который показывает сложность её личности. Такой подход даёт понять, что Alike - это не только одно; она многогранна и динамична, как и многие люди, идентифицирующие себя как ЛГБТК +. Используя эту технику редактирования, Рис бросает вызов традиционным представлениям о структуре повествования и представляет более тонкое понимание странности.
Производительность:
Производительность - это еще один способ, которым кинематографические методы могут быть использованы для изучения странного опыта и желания. Актеры способны воплощать в жизнь сложных персонажей благодаря своим физическим движениям, мимике и вокальным флексиям.
В фильме «Портрет дамы в огне» Ноэми Мерлан и Адель Хенель изображают романтическую пару, которая глубоко влюбляется, несмотря на давление общества, чтобы оставаться обособленной. Их выступления натуралистичны и выразительны, что создает ощущение близости и связи между ними даже тогда, когда они физически не касаются друг друга. На протяжении всего фильма Мерлан и Хенель передают страстный и интенсивный характер своих отношений, не полагаясь исключительно на откровенные сексуальные сцены.
Есть много способов, которыми кинематографисты используют кинематографию, саундтрек, монтаж и производительность, чтобы передать множественность и текучесть странных переживаний и желаний.Эти методы помогают бросить вызов традиционным нормам и представить более тонкое понимание сексуальности и пола. Исследуя эти темы в кино, мы можем глубже оценить разнообразие человеческого опыта и создать пространство для более инклюзивных представлений об идентичности.
Какие кинематографические методы лучше всего передают множественность и текучесть странного опыта и желания?
Странность - это не только сексуальная ориентация, но и идентичность, которая отличается от гетеронормативных норм. Это относится к широкому спектру гендерных идентичностей и сексуальных предпочтений, помимо бинарных полов. В то время как многие фильмы представляют странный опыт как одномерный и маргинальный, некоторые фильмы пытались сломать стереотипы, представляя сложных и разнообразных персонажей с несколькими аспектами их идентичности.