В последнее десятилетие растет осознание влияния социальных сетей на то, как мы общаемся. С ростом платформ, таких как Instagram и TikTok, люди теперь могут делиться фрагментами своей жизни в Интернете, чтобы другие могли потреблять кусочки размером с кусочек. Это привело к новой форме перформативности, которая бросает вызов традиционным понятиям идентичности и подлинности. Квир-практика ставит эти границы под сомнение, ставя под сомнение, что значит быть «подлинным» в цифровую эпоху, когда все готово для интерпретации.
Термин «квир» относится к тем, кто не отождествляет себя с гетеронормативными гендерными ролями и сексуальностями. Он часто используется в качестве обобщающего термина для людей ЛГБТК + и может относиться к любому, кто не соответствует ожиданиям общества в отношении пола, пола или романтических отношений. Слово «спектакль» можно определить как любой акт, сознательно поставленный для общественного потребления, будь то спектакль, концерт или даже простой акт повседневной жизни. Когда квиры занимают место в социальных сетях, они участвуют в форме перформанса, который подрывает доминирующие нормы. Представляя себя как нечто иное, чем то, чего от них ожидает общество, они бросают вызов нашим представлениям о том, что является естественным или реальным.
Одним из способов, которым квир-перформанс-арт ставит под сомнение границы между аутентичностью и искусственностью, является использование культуры дрэга. Дрэг-исполнители используют грим, костюмы и преувеличенные манеры для создания персонажей, которые размывают границы между мужской и женской идентичностью. Они также могут использовать юмор и иронию, чтобы подчеркнуть искусственную природу гендерных ролей и стереотипов.
Участник RuPaul's Drag Race Гиги Гуд создал персонажа по имени Саша Колби, который был описан как «конечная роковая женщина». Своим выступлением она бросила вызов традиционным представлениям о женственности и мужественности, по-прежнему отмечая обе личности.
Еще один способ, которым странные практики исполнения ставят под сомнение границы между аутентичностью и искусственностью, - это использование ими близости. Многие квир-исполнители используют личные повествования, чтобы поделиться своими историями с миром. Это может включать в себя выход историй, обсуждение борьбы за психическое здоровье или размышления о сексуальном опыте.
Эти выступления часто стирают границу между публичным и частным пространством, поскольку они приглашают зрителей в наиболее уязвимые аспекты чьей-либо жизни. При этом они задаются вопросом, существует ли такое понятие, как «подлинное» я, которое существует вне перформативных контекстов.
Искусство квир-перформанса исследует взаимосвязь между идентичностью и технологиями. По мере того как мы все больше подключаемся к нашим устройствам, становится все труднее различать, что «реально», а что нет. Квир-художники, такие как София Бэнкс, используют цифровые платформы, чтобы исследовать эту идею, создавая мультимедийные проекты, которые играют с концепциями реальности и вымысла. Её проект «The Virtual Girlfriend» использует алгоритмы для генерации фальшивой подруги для пользователей, которым одиноко или скучно. Создавая этот образ, созданный искусственным интеллектом, Бэнкс ставит под сомнение пределы человеческих связей в цифровую эпоху, когда все моделируется.
Странные практики производительности ставят под сомнение наши предположения о том, что значит быть «подлинным» или «искусственным». Они подталкивают нас к рассмотрению того, как наши личности формируются социальными нормами и ожиданиями, и побуждают нас принять сложности нашего собственного опыта. Независимо от того, используют ли они дрэг-культуру, делятся личными повествованиями или экспериментируют с технологиями, странные исполнители напоминают нам, что личность всегда меняется и никогда не исправляется.
Как квир-практики производительности исследуют границы между аутентичностью и искусственностью?
Квир-практика может быть использована как средство изучения и оспаривания социальных норм и ожиданий, связанных с гендерной идентичностью, сексуальной ориентацией и личным выражением. Благодаря этим выступлениям люди могут создавать новые идентичности, которые бросают вызов традиционному пониманию того, что значит быть «подлинным» или «естественным». "В то же время, однако, всегда существует потенциал для того, чтобы эти спектакли стали чрезмерно искусственными или поставленными, что приводит к вопросам об их легитимности и достоверности.