Na última década, a consciência da influência das redes sociais na forma como nos comunicamos tem aumentado. Com o crescimento de plataformas como Instagram e TikTok, as pessoas agora podem compartilhar fragmentos de suas vidas na Internet para que outros possam consumir pedaços do tamanho de um pedaço. Isso levou a uma nova forma de performance que desafia os conceitos tradicionais de identidade e autenticidade. A prática quir questiona esses limites, questionando o que significa ser «autêntico» na era digital, quando tudo está pronto para ser interpretado.
O termo «queer» refere-se a aqueles que não se identificam com papéis de gênero heteronormativos e sexualidades. Ele é usado frequentemente como um termo genérico para pessoas LGBT + e pode se referir a qualquer pessoa que não esteja de acordo com as expectativas da sociedade em relação ao sexo, gênero ou relações românticas. A palavra «espetáculo» pode ser definida como qualquer ato conscientemente colocado para o consumo público, seja um espetáculo, um concerto ou mesmo um simples ato da vida cotidiana. Quando os cearenses ocupam um lugar nas redes sociais, eles participam de uma forma de performance que abala as normas dominantes. Apresentando-se como algo diferente do que a sociedade espera deles, eles desafiam a nossa visão do que é natural ou real.
Uma das maneiras de quir-performance-arte questionar os limites entre autenticidade e artificialidade é usar a cultura do drag. Os artistas de drag usam a maquilhagem, os trajes e as maneiras exageradas para criar personagens que esvaziam os limites entre a identidade masculina e feminina. Eles também podem usar o humor e a ironia para enfatizar a natureza artificial dos papéis de gênero e estereótipos.
O membro da Drag Race Gigy Good criou um personagem chamado Sasha Colby que foi descrito como «a mulher fatal final». Com seu discurso, ela desafiou as noções tradicionais de feminilidade e masculinidade, ainda marcando ambas as personalidades.
Outra maneira de as práticas de execução estranhas questionarem os limites entre autenticidade e artificialidade é o uso da intimidade. Muitos artistas queer usam narrativas pessoais para compartilhar suas histórias com o mundo. Isto pode incluir a saída de histórias, discutir a luta pela saúde mental ou refletir sobre experiências sexuais.
Essas apresentações muitas vezes apagam a fronteira entre o espaço público e privado, porque convidam o público para os aspectos mais vulneráveis da vida de alguém. No entanto, eles se perguntam se existe um conceito como eu «genuíno», que existe fora dos contextos de performance.
Arte de quir-performance explora a relação entre identidade e tecnologia. À medida que nos conectamos cada vez mais aos nossos dispositivos, é cada vez mais difícil distinguir o que é real ou não. Artistas queer, como Sofia Banks, usam plataformas digitais para explorar a ideia, criando projetos multimídia que jogam com conceitos de realidade e ficção. O projeto «The Virtual Girlfriend» usa algoritmos para gerar uma falsa amiga para usuários que se sentem sozinhos ou aborrecidos. Ao criar esta imagem de inteligência artificial, Banks questiona os limites das conexões humanas na era digital, quando tudo é modelado.
Práticas de desempenho estranhas questionam nossas suposições sobre o que significa ser «autêntico» ou «artificial». Eles nos encorajam a considerar como as nossas personalidades são moldadas por normas sociais e expectativas, e nos encorajam a aceitar as dificuldades da nossa própria experiência. Independentemente de usarem a cultura drag, partilharem narrativas pessoais ou experimentarem tecnologias, os artistas estranhos lembram-nos que a personalidade sempre muda e nunca se corrige.
Como é que as práticas de desempenho quir exploram os limites entre autenticidade e artificialidade?
A prática de queer pode ser usada como um meio de explorar e contestar as normas sociais e expectativas relacionadas com a identidade de gênero, orientação sexual e expressão pessoal. Graças a estes discursos, as pessoas podem criar novas identidades que desafiam a compreensão tradicional do que significa ser «autêntico» ou «natural». "Ao mesmo tempo, no entanto, há sempre o potencial para que essas peças se tornem excessivamente artificiais ou colocadas, levando a questões sobre sua legitimidade e credibilidade.