Эротические представления можно определить как шоу, которые изображают сексуальное поведение и чувства человека, чтобы возбудить или стимулировать аудиторию. Театр - это среда, где исполнители передают идеи через актерскую игру, речь, движение, музыку, пение, звуковые эффекты, освещение, костюмы, реквизит, декорации, декорации и многое другое. Он использовался с древних времен для развлечения людей, а также для обучения их моральным ценностям, политике, истории, философии, литературе, религии, науке, психологии, социологии, искусству, технологиям, экономике и другим темам. Поскольку многие культуры имеют разные взгляды на гендерные нормы, театр часто играл значительную роль в их оспаривании. В некоторых случаях драматурги и режиссеры создают эротические пьесы, которые ставят под сомнение традиционные гендерные роли и стереотипы, подрывают гетеронормативные ожидания, исследуют небинарные идентичности, празднуют разнообразные желания и способствуют равенству и расширению прав и возможностей. В этой статье рассказывается о том, как это происходит, и приводятся примеры из различных жанров, таких как греческая трагедия, шекспировская драма, французский фарс, современная комедия, музыкальный театр, авангардный театр, перформанс-арт и экспериментальный театр.
Греки были известны своими трагическими драмами, в которых исследовались социальные проблемы, включая гендерную динамику. Одним из примеров является «Медея» Еврипида, в которой изображена женщина, которая бросает вызов своему патриархальному обществу, ища мести после того, как её бросил муж и изгнал с детьми. В пьесе рассказывается о том, как к женщинам относились как к собственности и имели ограниченные права во времена Древней Греции. Медея убивает двух своих сыновей и сбегает в Афины, чтобы начать новую жизнь в одиночестве, бросая вызов традиционным гендерным нормам материнства и домашней жизни. Другой пример - комедии Аристофана, издевавшиеся над афинским обществом и его сексуальными нравами. В его работах фигурируют гомосексуальные персонажи, бросающие вызов мужественности и женственности, такие как Дикеополис в «Облаках» или Павсаний в «Лисистрате». Эти пьесы показывают, что гендерная идентичность изменчива и может быть оспорена с помощью юмора и сатиры.
В эпоху Возрождения Уильям Шекспир написал много пьес, посвященных сексу и отношениям.
Например, «Двенадцатая ночь» - романтическая комедия о молодой женщине под видом мужчины, которая влюбляется в другую женщину, при этом «Отелло» изображает мавританского генерала, ревность которого приводит его к убийству жены. Оба шоу исследуют гендерные роли и стереотипы, задаваясь вопросом, являются ли они врожденными или социально построенными. Кроме того, Шекспир часто включал женских персонажей, которые не поддавались условности, таких как Розалинда в «Как вам это понравится» или Виола в «Двенадцатой ночи «.
Французский фарс появился в XVIII веке и был известен своими похабными шутками и сексуальным содержанием. Во многих пьесах фигурировали перекрестные персонажи и бисексуальные темы, подрывающие гендерные ожидания. В мольеровском «Тартюфе», например, фигурирует благочестивый лицемер, который пытается соблазнить жену главного героя, но его разоблачает муж в костюме женщины. Пьеса критикует религиозную догму и исследует гетеронормативные идеалы брака и верности. Точно так же в «Игре любви и случая» Мариво фигурируют два мужчины, влюбляющиеся друг в друга, бросающие вызов парности мужчин и женщин.
Современная комедия также использует эротические представления, чтобы бросить вызов гендерным нормам. В фильме Тома Стоппарда «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» два второстепенных персонажа из «Гамлета» изображены любовниками, ломающими традиционную мужественность. Фильм Дэвида Хэра «Световое окно» представляет мать-одиночку, пытающуюся восстановить свою жизнь после разрыва и отказывающуюся определяться исключительно своей материнской ролью. «Три высокие женщины» Эдварда Олби исследует старение и его влияние на женское тело, ставя под сомнение ценность, придаваемую молодости и красоте.
Авангардный театр стремится раздвинуть границы и экспериментировать с формой, часто включая эротику и секс в свою работу. В фильме Кэрил Черчилль «Лучшие девушки» четыре женщины обсуждают свою карьеру и личную жизнь, задаваясь вопросом, не идет ли успех ценой женственного исполнения.«Crave» Сары Кейн изображает мужчину и женщину, имеющих сексуальный контакт без диалога, исследующих желание и близость за пределами слов. «Синий» Дерека Джармена - экспериментальный фильм, который сочетает эротические образы с политическими комментариями, бросая вызов консервативным ценностям вокруг секса и расы.
Перформанс может быть еще более спорным, используя наготу, модификации тела, явный язык и другие табу, чтобы шокировать аудиторию. В фильме Марины Абрамович «Художник присутствует» («The Artist Is Present») она сама молча сидит в музее, предлагая посетителям сидеть напротив нее и участвовать в конкурсах взаимного пристального внимания, исследуя близость и уязвимость. «Public Cervix Announcement» Энни Спринкл включала в себя раздевание до нижнего белья на сцене и проведение самопроверок на предмет осведомленности о раке шейки матки, подрыв женской скромности и укрепление репродуктивного здоровья.
Как театр использует эротический спектакль, чтобы поставить под сомнение гендерные нормы?
Эрик Бентли, американский театральный критик, который пишет о влиянии театра на общество, утверждает, что эротические спектакли долгое время использовались как средство постановки под сомнение гендерных норм. Он отмечает, что эти выступления могут бросить вызов традиционным представлениям о том, что является приемлемым поведением для мужчин и женщин, исследуя сексуальность и желание способами, которые часто являются табу в основной культуре.