Quir Art é um termo geral que abrange obras criadas por pessoas que se identificam como LGBT +. Isso muitas vezes desafia as normas sociais e expectativas sobre gênero e sexualidade, questionando a natureza binária dessas construções. Uma forma de fazê-lo é pesquisar formas não tradicionais de beleza e valor artístico.
Artistas queer têm sido tradicionalmente marginalizados e excluídos do principal discurso cultural. O trabalho deles foi frequentemente visto como depravado ou tabu, mas também espalha limites e desafia as definições tradicionais do que é considerado bonito ou valioso na arte. A arte de Quiru frequentemente procura desafiar o status quo e expandir o alcance do possível dentro da arte.
Um exemplo das questões de arte queer sobre as noções tradicionais de beleza pode ser encontrado no trabalho de Robert Mapplethorpe. Suas fotos exploram os temas da homossexualidade, sadomasoquismo e nudez de uma forma que era sem precedentes na época em que foram criados. Suas imagens estavam a minar os convênios em torno do que era considerado um objeto apropriado para a fotografia artística e a expandir as formas de representação da sexualidade na arte.
Da mesma forma, o artista de performance Lee Bowery usou seu corpo como tela para criar trabalhos que desmancharam os limites do que era considerado aceitável no mundo da alta moda e das artes visuais. Ele era conhecido por usar trajes selvagens e maquiagem que esvaziavam os limites entre a masculinidade e a feminilidade, criando uma linguagem estética completamente nova no processo.
O trabalho de artistas queer, como Mapplethorpe e Barueri, desafia as noções tradicionais de beleza, apresentando corpos e identidades que são geralmente marginalizados ou ignorados. Eles oferecem visões alternativas sobre gênero, raça e sexualidade que violam a visão preconceituosa do que é «bonito» ou «valioso».
Queer Art também amplia as percepções tradicionais sobre o valor artístico, explorando temas que muitas vezes são excluídos da cultura básica.
Por exemplo, artistas quir costumam focar em temas como política de identidade, justiça social, e intersecção, temas que nem sempre são abordados no discurso artístico convencional. Ao resolver estes problemas, os artistas queer desafiam o status quo e ampliam o alcance do que é considerado de valor na arte.
Além disso, a arte quir frequentemente abrange mediuns que tradicionalmente são considerados como «lowbrow», tais como drag, burlesco e performances drag king. Estas formas se opõem às hierarquias de alta e baixa arte e desafiam a ideia de que certos gêneros têm mais valor cultural do que outros.
Em geral, queer art questiona e amplia as noções tradicionais de beleza e valor artístico, apresentando visões alternativas sobre gênero, sexualidade e identidade. Desafia as normas e convenções comunitárias em torno do que é considerado bonito ou valioso, ampliando as formas que compreendemos e valorizamos a arte.
De que forma o quir art questiona e amplia as noções tradicionais de beleza e valor artístico?
Queer Art desempenhou um papel importante na contestação e redefinição dos padrões tradicionais de beleza e valor nas artes. Ele amplia os limites da expressão criativa, explorando as identidades de gênero, orientações sexuais e outros fatores sociais que se cruzam, que muitas vezes são marginalizados ou ignorados na cultura básica. Os artistas por trás desse movimento assumiram a tarefa de desafiar os discursos dominantes sobre o que é considerado «maravilhoso» ou «de valor artístico».