O filme quir é um tipo de filme que explora temas relacionados com personalidades, experiências e culturas LGBT +. Ao contrário dos filmes mainstream, que muitas vezes se baseiam em estruturas tradicionais de histórias e finais previsíveis, o filme quir desafia essas condições usando diferentes estratégias estéticas para criar histórias únicas e não tradicionais. Neste artigo, vamos considerar como o filme de queer usa essas estratégias para minar o encerramento da narrativa e abrir fronteiras.
Uma das estratégias que o filme quir usa é a narrativa não linear. Isso significa que os acontecimentos do filme não se desenrolam cronologicamente, e sim entre períodos ou cenas diferentes.
Por exemplo, em «Paris em chamas», o documentário fala de vários artistas que se preparam para um baile em Nova York, além de falarem em seus filhos e outros momentos importantes em suas vidas. A estrutura não linear ajuda a destacar a interconexão entre o passado e o presente, bem como a complexidade da formação de identidade. Também permite ao público ver a relação dos personagens de diferentes pontos de vista, adicionando profundidade e nuances às suas imagens.
Outra estratégia usada pelo filme quir é usar finais ambíguos. Muitos filmes de queer se recusam a dar respostas ou resoluções claras às tramas, em vez disso deixando ao público a possibilidade de interpretar os acontecimentos por si só. Isto pode ser visto em «Brokeback Mountain», onde os dois protagonistas têm um reencontro emocional no final do filme, mas não está claro se continuarão a ter relações românticas. Deixando o final aberto, o filme convida o público a refletir sobre suas próprias crenças e valores em relação ao amor e à sexualidade.
O filme de queer muitas vezes inclui imagens explícitas de sexo e atração sexual. Pode ser uma forma de erotismo, intimidade ou até pornografia explícita. Por exemplo, em «Tangerine», dois personagens principais transgêneros estão envolvidos em cenas sexuais francas que foram filmadas com realismo cru e inabalável. Estas cenas desafiam as histórias tradicionais sobre o campo e a sexualidade, mostrando que o sexo e o prazer podem existir além dos limites heteronormativos.
No entanto, eles também se opõem aos termos da apresentação, recusando-se a evitar conteúdo gráfico.
Às vezes o filme quir usa o humor para minar o encerramento da narrativa.
Por exemplo, em «The Birdcage», dois gays fingem ser heterossexuais para impressionar os pais de um deles antes de casar com a parceira. A comédia é causada pelo absurdo desta situação e pelas maneiras que os personagens não se deixam levar. O humor permite que o filme resolva problemas graves, como homofobia e opressão, ao mesmo tempo que proporciona diversão despreocupada.
Finalmente, o filme de queer tem relações não convencionais entre seus heróis. Esta relação pode não corresponder às noções convencionais de romance, família ou amizade.
Por exemplo, em «Associados», duas mulheres se apaixonam um pelo outro trabalhando juntas no trabalho. Suas relações são intensas e apaixonadas, mas também desafiam as normas tradicionais sobre papéis de gênero e sexualidade. Representando esta relação, o filme de queer oferece conceitos alternativos sobre como pode ser o amor e a ligação.
Para terminar, o filme quir usa diferentes estratégias estéticas para desafiar o encerramento da narrativa e descumprir os limites. Narrativas não lineares, finais ambíguos, imagens explícitas de sexo e desejo, humor e relações inconsistentes são apenas alguns exemplos de como esses filmes violam narrativas tradicionais. Com isso, oferecem visões únicas sobre identidade, cultura e sociedade que muitas vezes não estão disponíveis nos principais meios de comunicação.
Como o filme quir usa estratégias estéticas para desafiar o encerramento tradicional da narrativa?
O filme quir usa muitas estratégias estéticas, tais como narrativas não lineares, ângulos não tradicionais e narradores pouco confiáveis para desafiar o encerramento tradicional da narrativa. Essas estratégias são usadas para minar os métodos narrativos tradicionais que reforçam a heteronormatividade e promovem papéis binários de gênero. Desafiando essas normas, o filme queer permite uma visão mais complexa da sexualidade e da identidade de gênero, abrindo novas possibilidades de expressão e criatividade.