Integracyjne miejsca wydajności są miejscami, w których każdy może uczestniczyć i cieszyć się doświadczeniem, nie czując się wykluczony przez swoją tożsamość. Oferują one środowisko, które służy ludziom o różnych środowiskach, zdolnościach i perspektywach. Artyści, którzy identyfikują się jako LGBTQIA + lub pochodzą z niedoreprezentowanych społeczności, często stają przed wyzwaniami, jeśli chodzi o występy, ponieważ mogą czuć się nieprzyjemni lub niewygodni. Aby artyści ci prosperowali i byli kreatywni, kuratorzy muszą stworzyć środowisko, w którym mogą to robić swobodnie bez obawy przed sądem lub dyskryminacją. Kuratorzy mają moralny obowiązek upewnić się, że wszyscy wykonawcy są traktowani sprawiedliwie i równo, niezależnie od ich osobowości lub zdolności.
Równoważenie dostępności z integralnością artystyczną może być skomplikowane. Występy powinny być dostępne dla wszystkich widzów, ale jednocześnie zachować wizję i twórczą ekspresję artysty. Kuratorzy muszą znaleźć równowagę między stworzeniem bezpiecznej przestrzeni dla zmarginalizowanych artystów, pozwalając im jednocześnie na swobodę nauki ich rzemiosła. Oznacza to zapewnienie takich urządzeń, jak tłumaczenia migowe lub usługi napisów, zapewnienie wystarczającego oświetlenia w miejscu, oferowanie ramp na wózki inwalidzkie lub windy oraz zapewnienie toalet neutralnych pod względem płci. Wiąże się również z ścisłą współpracą z artystami, aby z wyprzedzeniem zrozumieć ich potrzeby i preferencje.
Jednym ze sposobów, w jaki kuratorzy mogą promować integrację, jest zatrudnianie bardziej zróżnicowanych pracowników, którzy mogą pomóc w wprowadzeniu unikalnych perspektyw do procesu produkcji. Pomaga to zapewnić każdemu głos przy stole podczas procesów decyzyjnych związanych z programowaniem, kampaniami marketingowymi i innymi aspektami planowania wydarzeń.
Kuratorzy powinni rozważyć, w jaki sposób niektóre występy mogą wpływać na osoby o wrażliwości sensorycznej (np. głośne dźwięki) lub na problemy z mobilnością (np. duże tłumy). Muszą również współpracować z lokalnymi organizacjami, które służą ludziom z niedoreprezentowanych społeczności do poznawania norm kulturowych i zwyczajów istotnych dla ich społeczności.
Każda organizacja musi określić, jaki rodzaj środowiska najlepiej odpowiada jej misji; jedno pozostaje jednak takie samo: kuratorzy ponoszą etyczną odpowiedzialność wobec marginalnych wykonawców. To naprawdę ważne, aby tworzyli miejsca wydajności, gdzie każdy czuje się mile widziany, niezależnie od osobowości, ponieważ kiedy przyjmujemy różnorodność, artystyka kwitnie!
W jaki sposób przestrzenie występów integracyjnych mogą zrównoważyć etycznie dostępność z integralnością artystyczną i jakie obowiązki moralne mają kuratorzy wobec wykonawców marginalnych?
Kwestia równoważenia dostępności i integralności artystycznej w integracyjnych przestrzeniach widowiskowych jest ważną kwestią, która wymaga starannego uwzględnienia zarówno przez kuratorów, jak i wykonawców. Podczas gdy kuratorzy mogą być skuszeni do postawienia wizji tego, co stanowi „dobrą” sztukę, przede wszystkim nad potrzebami zmarginalizowanych społeczności, takie podejście może ostatecznie zaszkodzić tym, którzy już są osłabieni przez kulturę głównego nurtu.