インクルーシブなパフォーマンススペースは、誰もが自分のアイデンティティによって排除される感覚なしに参加し、経験を楽しむことができる場所です。彼らは、異なる背景、能力、視点を持つ人々に役立つ環境を提供します。LGBTQIA+として認識したり、過小評価されているコミュニティ出身のアーティストは、パフォーマンスに関しては、歓迎されていない、または不快に感じるかもしれないため、しばしば課題に直面します。これらのアーティストが成長し、創造的であるためには、キュレーターは判断や差別を恐れずに自由にできる環境を作らなければなりません。キュレーターは、人格や能力に関係なく、すべてのパフォーマーが公正かつ平等に扱われるようにする道徳的義務を負っています。
アクセシビリティと芸術的完全性のバランスをとることは複雑です。パフォーマンスはすべての視聴者に利用可能であるべきですが、同時にアーティストのビジョンと創造的な表現を維持します。キュレーターは、彼らが自由に自分のクラフトを学ぶことができるようにしながら、疎外されたアーティストのための安全なスペースを作成する間のバランスをとらなければなりません。これは、手話通訳や字幕サービス、会場での十分な照明、車椅子やリフト用のランプの提供、ジェンダーニュートラルなトイレの提供などの施設を提供することを意味します。また、アーティストのニーズや好みを事前に理解するために、アーティストと緊密に協力することも含まれます。
キュレーターがインクルーシビティを促進する1つの方法は、生産プロセスにユニークな視点をもたらすのを助けることができるより多様な従業員を雇うことです。これにより、プログラミング、マーケティングキャンペーン、イベント計画のその他の側面に関連する意思決定プロセス中に、誰もがテーブルに声を出すことができます。
キュレーターは、特定のパフォーマンスが感覚感度（例えば、大きな音）またはモビリティの問題（例えば、大群衆）の人々にどのように影響するかを検討する必要があります。彼らはまた、彼らのコミュニティに関連する文化的規範や習慣について学ぶために、過小評価されているコミュニティの人々にサービスを提供する地元の組織と協力しなければなりません。
個々の組織は、ミッションに最適な環境の種類を決定する必要があります。しかし、一つのことは変わりません。キュレーターは限界のあるパフォーマーに対して倫理的な責任を負っています。個性に関係なく、誰もが歓迎されるパフォーマンススペースを作ることは本当に重要です。
インクルーシブなパフォーマンスの空間は、倫理的にアクセシビリティと芸術的完全性のバランスをとることができ、キュレーターは限界のあるパフォーマーに対してどのような道徳的義務を負っていますか？
インクルーシブなパフォーマンススペースにおけるアクセシビリティと芸術的完全性のバランスの問題は、キュレーターやパフォーマーにも慎重に配慮する必要がある重要な問題です。学芸員は、疎外されたコミュニティのニーズに優先して「良い」アートを構成するものについてのビジョンを提示したくなるかもしれませんが、このアプローチは、最終的には主流文化にすでに過小評価されている人々を傷つける可能性があります。