Aby zrozumieć, jak estetyka queer kwestionuje normatywne założenia dotyczące czasowości, pamięci i historii, ważne jest, aby rozważyć sposoby definiowania tych pojęć w kulturze głównego nurtu i w jaki sposób są one wykorzystywane do tworzenia hierarchii i struktur władzy. Tymczasowość odnosi się do tego, jak czas jest doświadczany i rozumiany w społeczeństwie, podczas gdy pamięć jest procesem przywoływania minionych wydarzeń i doświadczeń. Historia jest badaniem minionych wydarzeń i ich wpływu na teraźniejszość. Te trzy pojęcia są często splecione i można je postrzegać poprzez soczewkę heteronormatyczności, co sugeruje, że istnieje jedna wyidealizowana forma ekspresji płci i orientacji seksualnej, którą wszyscy ludzie powinni przyjąć. Prowadzi to do marginalizacji i ucisku tych, którzy nie pasują do tych ram normatywnych, w tym osób queer.
Estetyka Queer odrzuca jednak te sztywne binaria i oferuje alternatywne zrozumienie czasowości, pamięci i historii. Badając niekonwencjonalne formy reprezentacji i opowiadania, twórcy queer kwestionują liniowość i stabilność czasu, a zamiast tego przyjmują płynność i mnogość. Kwestionują one również tradycyjne narracje postępu i rozwoju, podkreślając cykliczny charakter zmian historycznych i podkreślając znaczenie przywrócenia utraconych lub zapomnianych historii. Jednocześnie otwierają nowe możliwości ponownego zastanowienia się nad przeszłością i kształtowania przyszłości.
Przykładem tego jest użycie kolażu jako urządzenia artystycznego queer. Kolaż ma brać fragmenty z różnych źródeł i składać je w jedną całość, tworząc nowe znaczenie, które nie istniałoby wcześniej. Podejście to podważa pogląd, że historia jest liniowym postępem do postępu, zamiast sugerować, że jest to mozaika przecinania narracji i perspektyw. Twórcy queer wykorzystują collage do tworzenia wizualnego zapisu zapomnianych lub represjonowanych historii, takich jak rola osób LGBTQ + w ruchu oporu w całej historii. Łącząc rozbieżne informacje, tworzą pełniejszy obraz przeszłości i teraźniejszości, który rozpoznaje złożoności i sprzeczności nieodłącznie związane z każdą narracją.
Innym sposobem, w jaki dziwne estetyczne wyzwania stoją przed normatywnymi założeniami dotyczącymi czasowości, pamięci i historii, jest wykorzystanie znalezionych materiałów filmowych. Znalezione nagrania wideo są tworzone przy użyciu wcześniej istniejących materiałów, często ze źródeł medialnych, takich jak newsreels lub domowe wideo, i edytowane w celu stworzenia nowej narracji. Metoda ta podważa ideę autorskiej kontroli nad historią, pozwalając widzom zobaczyć znane wydarzenia z nieoczekiwanych kątów i ujawniać ukryte historie.
Queer odkrył, że filmowcy mogą filmować nagrania z heteronormatywnych ślubów i edytować je w celu podkreślenia momentów niezgodności płci lub płynności seksualnej. Nie tylko daje wygląd zmarginalizowanych tożsamości, ale także odtwarza nasze zrozumienie tego, co jest „normalne" w społeczeństwie.
Estetyka Queer stanowi alternatywę dla tradycyjnego rozumienia czasowości, pamięci i historii, podkreślając płynność, wielość i wzajemne powiązania. Wyzwala twarde binaria i przywraca utracone lub represjonowane narracje, tworząc bardziej niuansowaną i integracyjną wizję świata. Badając te koncepcje, możemy zacząć rozpoznawać sposoby, w jakie kultura głównego nurtu została ukształtowana przez uciskające struktury władzy i pracować nad stworzeniem bardziej sprawiedliwej przyszłości dla wszystkich ludzi.
Jak estetyka queer kwestionuje normatywne założenia dotyczące czasowości, pamięci i historii?
Estetyka queer rzuca wyzwanie normatywnym założeniom o czasowości, odrzucając tradycyjne liniowe pojęcia czasu, a zamiast tego przyjmując nieliniowe formy, które naruszają chronologię. Widać to w zacieraniu przeszłości, teraźniejszości i przyszłości w dziełach takich jak „Zegar”, gdzie postać pani Dalloway Virginia Woolf zmaga się z jej tożsamością przez całe życie, a także kontemplując jej śmierć.