Para comprender cómo la estética extraña desafía los supuestos normativos de temporalidad, memoria e historia, es importante considerar formas de definir estos conceptos en la cultura básica y cómo se utilizan para crear jerarquías y estructuras de poder. La temporalidad se refiere a cómo el tiempo se experimenta y se entiende en la sociedad, mientras que la memoria es el proceso de recordar eventos y experiencias pasadas. La historia es el estudio de los acontecimientos del pasado y su impacto en el presente. Estos tres conceptos a menudo se entrelazan y pueden ser vistos a través del prisma de heteronormatividad, que sugiere que hay una forma idealizada de expresión de género y orientación sexual que todas las personas deben adoptar. Esto conduce a la marginación y opresión de aquellos que no encajan en este marco normativo, incluidos los individuos queer.
La estética queer, sin embargo, rechaza estas duras binarias y ofrece una comprensión alternativa de la temporalidad, la memoria y la historia. Al explorar formas no tradicionales de representación y narrativa, los artistas queer desafían la linealidad y la estabilidad del tiempo y, en cambio, aceptan la fluidez y la multiplicidad. También cuestionan las narrativas tradicionales de progreso y desarrollo, subrayando la cíclica del cambio histórico y subrayando la importancia de devolver historias perdidas u olvidadas. Al mismo tiempo, abren nuevas oportunidades para repensar el pasado y forjar el futuro.
Un ejemplo de esto es el uso del collage como recepción de arte queer. El collage consiste en tomar fragmentos de diferentes fuentes y recogerlos en una sola, creando un nuevo sentido que antes no habría existido. Este enfoque cuestiona la noción de que la historia es una progresión lineal hacia el progreso, asumiendo en cambio que es un mosaico de narrativas y perspectivas intersectoriales. Los artistas queer utilizan el collage para crear un registro visual de historias olvidadas o suprimidas, como el papel de los individuos LGBTQ + en los movimientos de resistencia a lo largo de la historia. Al combinar partes dispares de la información, crean una imagen más completa del pasado y el presente que reconoce las complejidades y contradicciones inherentes a cualquier narrativa.
Otra forma en que la estética extraña desafía los supuestos normativos de temporalidad, memoria e historia es utilizando los fotogramas encontrados de la producción cinematográfica. Los vídeos encontrados se crean utilizando materiales preexistentes, a menudo de fuentes mediáticas como la crónica cinematográfica o el vídeo casero, y se editan para crear una nueva narración. Este método socava la idea del control del autor sobre la historia, permitiendo a los espectadores ver eventos familiares desde lados inesperados y revelando historias ocultas.
Queer descubrió que los cineastas pueden filmar tomas de bodas heteronormativas y editarlas para resaltar momentos de desajuste de género o fluidez sexual. No sólo da visibilidad a identidades marginadas, sino que también replantea nuestra comprensión de lo que es «normal» en la sociedad.
La estética de Queer ofrece una alternativa a la comprensión tradicional de la temporalidad, la memoria y la historia, destacando la fluidez, la multiplicidad y la interconexión. Desafía a los binarios duros y devuelve narrativas perdidas o reprimidas, creando una visión más matizada e inclusiva del mundo. Al explorar estos conceptos, podemos empezar a darnos cuenta de cómo la cultura dominante ha sido formada por estructuras de poder opresivas y trabajar para crear un futuro más justo para todos los seres humanos.
¿Cómo desafía la estética queer los supuestos normativos de temporalidad, memoria e historia?
Queer aesthetics desafía los supuestos normativos de temporalidad, rechazando los conceptos lineales tradicionales del tiempo y, en cambio, abrazando formas no lineales que rompen la cronología. Esto se puede ver en la difuminación del pasado, presente y futuro en obras como El reloj, donde el personaje de la señora Dalloway Virginia Woolf lucha contra su personalidad a lo largo de su vida y también reflexiona sobre su muerte.