Słowo „queer" stało się coraz bardziej popularne w ostatnich latach, zwłaszcza wśród młodszych pokoleń, które używają go jako określenia parasola dla każdego, kto nie identyfikuje się jako heteroseksualny lub cisgender.
Jednak termin ten jest nadal obarczony kontrowersjami, ponieważ niektórzy uważają go za derogacyjny lub obraźliwy. Dlatego ważne jest, aby podchodzić do tego tematu z wrażliwością i szacunkiem podczas omawiania dziwnych perspektyw w edukacji medialnej.
Jeśli chodzi o reprezentację, osobowości queer były historycznie niedostatecznie reprezentowane lub błędnie przedstawiane w mediach głównego nurtu. Stereotypy, takie jak "gejowski najlepszy przyjaciel" czy narracja "trans panic' są powszechnymi przykładami ludzi queer często przedstawianych jako bohaterowie lub tyłek dowcipów. Poprzez włączenie perspektyw queer do edukacji medialnej, studenci mogą poznać różnorodność w orientacji seksualnej i tożsamości płciowej oraz zrozumieć, że wszyscy ludzie zasługują na szacunek i godność.
Jednak po prostu pokazywanie zdjęć par tej samej płci trzymających się za ręce lub transseksualistów korzystających z łazienek nie wystarczy. Studenci powinni również być przeszkoleni w zakresie krytycznej interakcji z władzą społeczną, autorytetem narracyjnym i produkcją kulturową. Oznacza to zbadanie sposobów, w jaki media kształtują zrozumienie przez społeczeństwo tego, co normalne lub dopuszczalne, oraz sposobu marginalizacji lub uciszania niektórych grup.
Na przykład nauczyciel mógłby pokazać klip z filmu takiego jak Brokeback Mountain i poprosić uczniów o przeanalizowanie, jak obaj bohaterowie męscy są przedstawiani jako wyrzutki ze względu na swoją orientację seksualną. Rozmowa może następnie przejść do tego, jak postrzeganie to wpływa na świat rzeczywisty, w tym brak ochrony prawnej osób LGBTQ + i trwające piętno związane z HIV/AIDS.
Kolejny aspekt edukacji queer mediów obejmuje nauczanie studentów, jak historie są tworzone i udostępniane.
Na przykład lekcja historii kina queer mogłaby obejmować omówienie filmów takich jak „Paris Is Burning", dokumentujących kulturę Harlema w latach 80. Studenci mogli zbadać, w jaki sposób te marginalizowane społeczności wykorzystują ekspresję artystyczną do kwestionowania norm społecznych i tworzenia własnych przestrzeni do wyrażania się.
Oprócz studiowania reprezentacji queer i produkcji kulturowej, ważne jest, aby omówić politykę języka i terminologii.
Na przykład, nauczyciel może prowadzić dyskusję na temat używania terminów takich jak "tr * ns' kontra" transseksualista ", wyjaśniając, dlaczego niektóre słowa mogą być uważane za obraźliwe przez niektóre grupy, podczas gdy inni czują się przez nie umocnieni. Może to pomóc studentom w wypracowaniu niuansowanego zrozumienia języka i jego wpływu na tworzenie tożsamości.
Ogólnie rzecz biorąc, włączenie perspektyw queer do edukacji medialnej może promować empatię, krytyczne myślenie i sprawiedliwość społeczną. Analizując media za pomocą obiektywu queer, studenci mogą nauczyć się kwestionować dominujące narracje i zrozumieć, że każdy zasługuje na szacunek i reprezentację.
W jaki sposób edukacja mediów może integrować dziwne perspektywy, aby uczyć nie tylko reprezentacji, ale także krytycznego zaangażowania z władzy społecznej, autorytetu narracyjnego i produkcji kulturowej?
Edukacja medialna może uwzględniać dziwne perspektywy poprzez przyjęcie wielopoziomowego podejścia, które obejmuje reprezentację, analizę narracji i krytykę kulturową. Obejmuje to narażanie studentów na różnorodne przykłady znaków LGBTQ +, przedmiotów i tematów, a także badanie ich skrzyżowań z innymi formami tożsamości, marginalizacji i ucisku.