劇作家は、舞台上のパフォーマンスのための劇的な作品を作成するストーリーテラーです。彼らはしばしば、セクシュアリティに関連するものを含む、彼らの執筆を通じて様々なトピックを探求します。実際、一部の劇作家は、文化的、制度的な権力構造を調べる手段として性的な物語を用いてきた。古代ギリシアの悲劇から現代劇まで、歴史を通して見ることができます。そのような例の1つは、紀元前441年頃に書かれたソフォクレスの「アンティゴネ」である。この劇でアンティゴーネは、戦死したにもかかわらず、兄のポリニスを埋葬するというクレオンの命令に反抗している。彼女は、夫のように彼を敬うことが彼女の義務であると主張しています。
しかし、クレオンはポリニックスは裏切り者であると主張し、したがって埋葬すべきではない。劇中を通して、アンティゴネとクレオンの関係は、これらの価値観をめぐって衝突するにつれてますます緊張していきます。
忠実さと正義のテーマを探求することに加えて、Sophoclesはまた、古代ギリシャの男性と女性の間の力の不均衡を強調するために性的イメージを使用します。アンティゴネは、彼の命令についてクレオンに直面したとき、彼女はむしろ彼に従うより死にたいと言います。そして、自分を奴隷と比較し、自分の体を使いたい人と比較します。ここでの意味は、女性は、ほとんど影響力や自治を持って、古代ギリシャで財産として見られたということです。もう一つの例は、植民地アメリカのセイラム魔女裁判の間に設定されたアーサー・ミラーの「るつぼ」です。ここでは、恐怖や疑惑がヒステリーや暴力にどのようにつながるかを探る方法としてセックスが使用されています。いくつかのキャラクターは、噂や虚偽の告発に基づいて、魔術のお互いを非難します。結局、街は反発し、数人の無実の人々が処刑されることになった。
劇中で、ミラーはセクシュアリティが脅威として異なっているか、または認識されている人に対して武器として頻繁に使用されることを示唆しています。例えば、アビゲイル・ウィリアムズは彼女のセクシュアリティを使ってジョン・プロクターを操り、結婚していても彼女と浮気している。これは、コミュニティ内のさらなる分裂を作成し、より多くの非難と信念につながります。最後に、トニー・クシュナーの「Angels in America」は、ゲイレンズを通してエイズの危機を見ています。この劇は、HIV/エイズに関連する彼らの関係とより大きな社会問題に苦労している2人のカップルについてです。特に、クシュナーは、ウイルスの影響を受けた人々に適切な支援を提供できなかった権力構造（宗教、政治、医療など）を調べます。
ルイ・アイアンソンと前者の病気のために崩壊したウォルターの関係を描いたシーン。彼のパートナーが彼をだましていることを発見、ルイスは罪悪感と恥との闘い、ウイルスの収縮から事前を保護しない責任を感じています。
しかし、以前は、これらの感情に挑戦し、それが認識し、流行を排除するために失敗したための国民の責任であることを述べています。
全体的に、すべての3つの演劇は、文化的および制度的権力構造を探求するために性的な物語を使用します。その中で、人間関係の複雑さに光を当て、性別を抑圧の道具として使用する方法を強調しています。
劇作家は性的な物語をどのように統合して、文化的および制度的な権力構造を調べますか？
劇作家はしばしば、性的な物語を社会における権力を構築し維持する方法を探求する方法として使用して、彼らの演劇におけるジェンダーの役割と関係の複雑さを探求します。演劇におけるセックスの表現は、男性性と女性性の伝統的な概念に挑戦し、ジェンダー・アイデンティティに対する私たちの認識を形作る根底にある社会規範を探求するために使用することができます。