I drammaturghi sono favolosi che creano opere drammatiche da eseguire sul palco. Spesso esplorano diversi argomenti attraverso la loro scrittura, tra cui quelli legati alla sessualità. In realtà, alcuni drammaturghi usavano la narrazione sessuale come strumento per studiare le strutture culturali e istituzionali del potere. Si vede in tutta la storia, dalle tragedie greche alle opere moderne.
Uno di questi esempi è «Antigone» di Sofocle, scritto intorno al 441 a.C. In questa opera, Antigone sfida l'ordine di suo zio Creon di seppellire suo fratello Polinis, nonostante la sua morte in battaglia. Dice che è suo dovere onorarlo come era suo marito.
Tuttavia, Creon insiste sul fatto che Polinix era un traditore e quindi non deve essere sepolto. Le relazioni tra Antigone e Creon sono diventate sempre più stressanti nel corso dello spettacolo, perché si scontrano a causa di questi valori.
Oltre a studiare i temi della lealtà e della giustizia, Sofocle utilizza anche immagini sessuali per sottolineare lo squilibrio di potere tra uomini e donne nell'antica Grecia. Quando Antigone affronta Creon per i suoi ordini, dice che preferisce morire piuttosto che obbedire a lui. Poi si confronta con una schiava, confrontando il suo corpo con un oggetto che chiunque lo voglia può usare. Qui si intende che le donne sono state considerate proprietà nell'antica Grecia, con poca influenza o autonomia.
Un altro esempio è il Gornilo di Arthur Miller, che si svolge durante i processi contro le streghe di Salem nell'America coloniale. Qui il sesso è usato come un modo per esplorare come la paura e i sospetti possono portare a isteria e violenza. Diversi personaggi si accusano a vicenda di stregoneria sulla base di voci e false accuse. Dopotutto, la città si sta rivoltando contro se stessa, portando all'esecuzione di diversi innocenti.
Per tutta la produzione Miller suggerisce che la sessualità viene spesso usata come arma contro coloro che sono diversi o percepiti come minacce.
Ad esempio, Abigail Williams usa la sua sessualità per manipolare John Proctor per avere una relazione con lei, anche se è sposato. Ciò crea un'ulteriore divisione all'interno della comunità e porta a più accuse e convinzioni.
Infine, «Angeli in America» di Tony Kushner affronta la crisi dell'AIDS attraverso il paradiso gay. Lo spettacolo parla di due coppie che combattono le loro relazioni e problemi sociali più gravi legati all'HIV/AIDS. In particolare, Kushner sta esplorando come le strutture di potere (come la religione, la politica e la sanità) non siano state in grado di fornire un sostegno adeguato a coloro che sono stati colpiti dal virus.
Una scena mostra la relazione tra Louis Ironson e il priore Walter, che crollano a causa della malattia di Priore. Scoprendo che il suo partner l'ha tradito, Louie combatte il senso di colpa e la vergogna, sentendosi responsabile per non aver protetto il Priore dall'infezione da virus.
Tuttavia, il Priore sfida questi sentimenti sostenendo che è colpa della società se non riconosce ed elimina l'epidemia.
In generale, tutte e tre le opere usano narrazioni sessuali per studiare le strutture culturali e istituzionali del potere. Facendo così, mettono in luce la complessità delle relazioni umane e sottolineano come il sesso può essere usato come strumento di oppressione.
In che modo i drammaturghi integrano le narrazioni sessuali per studiare le strutture culturali e istituzionali del potere?
I drammaturghi spesso esplorano la complessità dei ruoli e delle relazioni di genere nelle loro opere, usando le narrazioni sessuali come modo per esplorare modi per costruire e mantenere il potere nella società. La rappresentazione del sesso in teatro può essere utilizzato per sfidare le nozioni tradizionali di mascolinità e femminilità e per esplorare le norme sociali fondamentali che formano la nostra percezione dell'identità di genere.