ドキュメンタリーは19世紀後半から存在していたが、その人気が著しく高まった戦後まではほとんど無視されていた。ドキュメンタリーは、人、場所、状況、アイデアを客観的に伝えるために、俳優なしで実際のイベントを表示する映画です。彼らは脚本家や監督を必要としないので、彼らは架空の映画の代替として考えることができます。その代わりに、カメラワーク、編集技術、サウンドデザイン、ストーリーテリングに頼っています。ドキュメンタリーの最強の側面の1つは、彼らが社会的反省、共感、そして疎外されたクィア・コミュニティの擁護を促進するための道徳的で倫理的な触媒としてどのように機能するかである。
ドキュメンタリーが道徳的および倫理的価値を促進する方法の1つは、疎外化されたクィア・コミュニティに影響を与える問題の意識を高めることです。
例えば、『炎に生まれる』は、1980年代初頭のニューヨークの女性運動におけるレズビアンの男女平等を探求する映画です。これは、性同一性に基づいた分裂がなかったより平等な社会を作りたいと思っていたレズビアン活動家が直面している課題を示しています。この映画はまた、この時期にトランスジェンダーの人々が直面している闘争と、彼らの権利が一貫して侵害されている方法を強調しています。これらの物語を語ることによって、視聴者は、単なるステレオタイプではなく、これらのグループの一部であることの意味を理解し、アイデンティティを持つ人々として見ることができます。
ドキュメンタリーのもう一つの利点は、彼らがアドボカシーを通じて社会の変化を鼓舞することです。例えば「Paris Is Burning」などがあり、ハーレム・ドラッグクイーンに続いてボールルーム・カルチャー・コンテストに参加し、コミュニティ外で人種差別やホモフォビアを扱っている。さらに「、Tongues Untied」は、エイズ危機の時代にアメリカのゲイの黒人男性の経験を扱っています。両方の映画は、彼らが誰であるか、または彼らが性的に何をしているかのために取り残された人々に対するより大きな認識、理解、そして行動の必要性に注意を呼びかけています。
ドキュメンタリーは、第一人者のナレーションや専門家とのインタビューなどのストーリーテリング技術を通じて、視聴者を他人の靴に入れることによって共感を促進することもできます。ポイントのケースは、「愛のAnnabelle」、お互いへの愛が危険でいっぱいのパスをそれらを導く2人の女の子についてです。「マミー・ディアレスト」、女優ジョーン・クロフォードと彼女の養女クリスティーナの間の虐待的な関係を探求；「セルロイドクローゼット」、歴史を通して同性愛のハリウッドの描写を探求します。「ミルク」、彼が殺される前にゲイの権利のために戦う活動家ハーヴェイ・ミルクの人生に基づいて；数年にわたって17人を殺した後、連続殺人犯ジェフリー・ダーマーの裁判の後に「モンスター」；AVE。これらの物語を、主人公や被害者とは異なる視点で紹介することで、観客は自分とは違った他者への思いやりを育み、社会規範が私たちの生活にどのように影響するかを学びます。
ドキュメンタリーはどのように道徳的で倫理的な触媒として、社会的反省、共感、そして疎外されたクィア・コミュニティの擁護を促進するのですか？
ドキュメンタリーは、疎外されたクィア・コミュニティに影響を与える問題の意識を高める効果的な方法です。これらのコミュニティが共有する個人的な物語や経験に触れることで、聴衆は彼らの苦労や課題をより深く理解することができます。LGBTQ+の人々の生きている現実を洞察することによって、映画製作者は、以前はこれらの視点を考えていなかった視聴者の間で共感を生み出すことができます。