Il termine «emarginato» si riferisce a persone che sono state escluse dalla società principale a causa della loro identità, origine, convinzione o esperienza. La marginalizzazione spesso porta a limitate opportunità di istruzione, occupazione, sanità, alloggio e mobilità sociale. Gli spazi artistici internazionali possono consentire a queste personalità di essere ascoltate, ma se promuovono attivamente la diversità è una questione di discussione. Alcuni sostengono che gli spazi artistici internazionali perpetuano le strutture di potere esistenti e privilegiano le voci dominanti. Altri pensano che le voci marginali abbiano bisogno di dare una piattaforma per raccontare le loro storie e rendere famose le loro prospettive. Questo saggio esplorerà questa discussione in futuro.
Molti spazi artistici internazionali presentano opere create da artisti di gruppi sottorappresentati senza riconoscere il contesto o la storia dietro di essi.
Ad esempio, durante la dimostrazione di artisti indigeni, è importante considerare come il colonialismo ha influenzato le loro comunità e come le istituzioni occidentali hanno sottratto e sfruttato la loro cultura. Allo stesso modo, quando vengono visualizzate opere di artisti LGBT-TQ +, dovrebbe esserci un dibattito sulle discriminazioni che le persone strane affrontano in diverse culture e società. L'incapacità di farlo implica che l'oppressione non esiste e rafforza gli stereotipi dannosi.
D'altra parte, alcuni potrebbero affermare che l'inclusione di voci marginali negli spazi artistici internazionali può contribuire a modificare le gerarchie istituzionali. Fornendo piattaforme per le voci sottorappresentate, questi spazi possono sfidare la visione universale di ciò che viene considerato «buona arte» o «conoscenza preziosa».
Tuttavia, questo approccio funziona solo se questi spazi si impegnano davvero a promuovere la diversità e non a utilizzarla come strategia di marketing. Se continuano a mostrare solo lo stesso tipo di arte e ignorano i diversi punti di vista, sono coinvolti nella difesa dei sistemi di potere esistenti.
In ultima analisi, il ruolo degli spazi artistici internazionali nella gestione della marginalizzazione dipende dalla loro volontà di affrontare problemi complessi e riconoscere le disuguaglianze sistemiche. Devono attivamente cercare voci marginalizzate e incoraggiare il dialogo tra i vari punti di vista. Solo così questi spazi potranno diventare vere piattaforme per la giustizia sociale e creare uno spazio per pratiche artistiche più inclusive.
Gli spazi artistici internazionali servono come siti neutrali per le voci marginali o sono complici delle gerarchie istituzionali?
Gli spazi internazionali d'arte, come gallerie, musei e mostre, sono stati spesso criticati per aver mantenuto il dominio dei tradizionali punti di vista eurocentrici sulla storia dell'arte, che tendono a perdere di vista il contributo e l'esperienza di artisti non bianchi e non turchi. Ciò ha portato all'esclusione di molte culture e comunità dal mondo mondiale dell'arte e alla marginalizzazione delle loro prospettive.