La mort est un phénomène naturel qui fascine les gens depuis les temps anciens. De la littérature aux œuvres d'art, divers médiums l'ont exploré tout au long de l'histoire.
La notion de mort était également liée à des sujets tels que l'érotisme, la sexualité et l'intimité. Cet essai examinera comment ces aspects sont présentés dans les traditions littéraires et visuelles, en particulier à travers le prisme de la pièce de Shakespeare Hamlet, les peintures de Rembrandt Night Watch et les poèmes d'Edgar Allan Poe Corbeau.
Dans Hamlet, Shakespeare utilise la mort comme outil pour déclencher des émotions fortes et explorer des sujets complexes liés à la mortalité. L'obsession du personnage principal pour l'infidélité de sa mère et la culpabilité qui en découle le conduit à contempler le suicide, qu'il considère comme une libération de la souffrance. Hamlet décrit ce désir de mort à l'aide de métaphores telles que « l'ulcère dégoûtant du temps méprisé » et « l'achèvement désiré loyalement ». Ces images suggèrent que la mort n'est pas seulement un événement physique, mais psychologique qui affecte à la fois le corps et l'esprit. De plus, les discours de mort d'Hamlet deviennent de plus en plus érotisés lorsqu'il s'enfonce dans ses pensées.
Quand il se compare à Ophélie en disant « Elle doit descendre dans une tombe dégoûtante/Comme un pauvre chat i'th 'adage ». Dans cette comparaison, Hamlet se positionne comme un objet sexuel, tout en impliquant que la mort est un moyen d'atteindre l'intimité avec Ophélie.
La Garde de Nuit de Rembrandtovsky représente un groupe de soldats qui se préparent à défendre leur ville contre une attaque. La composition du tableau comprend des figures disposées dans une forme triangulaire, créant un effet visuel dynamique et soulignant la tension entre la vie et la mort.
L'artiste présente également un sous-texte sexuel dans le travail à travers le positionnement de certains personnages.
La femme sur le côté gauche de la toile regarde directement le spectateur en s'inclinant vers l'homme qui tient le drapeau. Ce geste suggère qu'elle est attirée par lui et intriguée par la perspective d'un danger, suggérant peut-être même l'idée du sexe avant la bataille.
Le soldat au centre de la figure tient son épée de manière phallique, créant un symbole sexuel clair.
« Corbeau » Poe utilise la mort comme symbole de la perte de l'amour et de l'angoisse mentale. Le poème est centré autour d'un narrateur qui pleure la mort de sa bien-aimée Lenore. Il la décrit comme son âme sœur et sa muse, et son absence lui fait beaucoup souffrir. En conséquence, le narrateur devient obsédé par la mort, qu'il considère comme une libération de sa douleur. Le corbeau lui-même est une pensée sombre de la mortalité et du chagrin, mais sert aussi de manifestation physique du désir. Dans une ligne, le corbeau monte sur le buste de Pallas, ce qui implique que le narrateur est devenu tellement absorbé par la mort qu'il ne peut y penser que pendant le sexe.
La répétition aviaire de « nevermore » crée un sentiment d'urgence et de désespoir, illustrant davantage l'érosion de la mort par l'orateur.
Ces œuvres littéraires et visuelles montrent comment la mort peut être érotisée de différentes manières. De l'obsession de Hamlet pour Ophélie à l'utilisation par Rembrandt d'une connotation sexuelle, la mort est souvent présentée comme un moyen d'explorer l'intimité et la passion. De même, le poème de Poe montre comment la mort peut représenter la fin d'une relation et conduire à un comportement autodestructeur. Bien que la mort puisse être un phénomène naturel, son image dans les arts et la littérature remet souvent en question nos hypothèses sur ce qui est acceptable ou approprié.
Que signifie l'érosion de la mort dans les traditions littéraires et visuelles ?
L'érosion de la mort est un thème commun à différents genres artistiques tels que la littérature et les arts visuels. Cela peut impliquer plusieurs choses ; cependant, cela signifie souvent que la personne aspire au plaisir sexuel ou à la satisfaction qui est associé à la peur de perdre la vie et la mortalité. Ce phénomène a été étudié par de nombreux écrivains et artistes qui ont créé des œuvres illustrant leurs interprétations de ce concept.