La sous-culture est définie comme un groupe au sein d'une culture qui a ses propres croyances, valeurs, normes et comportements. Il peut être basé sur les intérêts communs, le mode de vie, les genres musicaux, les formes d'art, les styles de mode ou même la langue. Les sous-cultures ont souvent des façons distinctes de s'exprimer à travers l'esthétique - des éléments visuels tels que les vêtements, le maquillage, la coiffure, les tatouages, les bijoux, les accessoires et les modifications corporelles. Ce choix esthétique est plus qu'une façon de paraître cool ou de se démarquer de la foule; ils peuvent servir de conteneurs pour des codes érotiques silencieux qui aident les individus à explorer les aspects tabous de leur identité. Cet article examinera comment l'esthétique sous-culturelle joue ce rôle dans différentes communautés.
La sous-culture gothique
est apparue en Angleterre au début des années 1980 comme une réaction aux tendances conservatrices de l'époque. Les Goths ont couvert des sujets sombres tels que la mort, la décomposition, l'horreur et la sexualité, s'habillant en vêtements noirs et en maquillage lourd pour créer une image de l'autre côté. La mode gothique était caractérisée par un eye-liner exagéré, une peau pâle, du rouge à lèvres, des bas dans le filet et des corsets. Il comprenait également des accessoires tels que des crânes, des crossbones et des araignées. Beaucoup de Goths ont été attirés par la sous-culture parce qu'elle leur permettait d'exprimer leurs sentiments sur la mort, les ténèbres et la mortalité sans être condamnés ou critiqués.
Ces élections esthétiques ont également été profondément érotiques, symbolisant le pouvoir, le contrôle, la subordination, la domination et l'attrait sexuel. En fait, de nombreux groupes gothiques ont utilisé des images fétichistes dans leurs clips musicaux et leurs performances en direct, portant du latex et du matériel de bondage en cuir. L'esthétique gothique offrait aux gens un espace sûr pour explorer leurs fantasmes et leurs désirs, y compris le sadomasochisme, le vampirisme, la nécrophilie et la modification du corps. Certains goths ont même inclus des piercings et des tatouages dans leur image pour se faire remarquer par des parias ou des déviants. En créant un langage visuel commun à travers l'esthétique, la communauté est prête à encourager l'intimité et le lien entre ses membres, leur permettant de communiquer sans mots.
Punk
Punk est apparu du Lower East Side de New York au milieu des années 1970 comme un rejet de la culture de base et du consumérisme. Les punk rockers portaient des jeans déchirés, des chemises déchirées, des iroquois, des fusibles et des colliers avec des épines - une déclaration anti-mode qui contestait les normes traditionnelles de beauté et de sexualité. L'esthétique punk était agressive, rebelle et conflictuelle, rejetant la binarité de genre et adoptant des identités fluides. La mode punk a souvent été associée à la violence, au chaos et à la transgression. C'était un moyen pour les punk rockers d'exprimer leur rage contre le pouvoir et la société, mais cela leur a aussi permis d'explorer la sexualité et les relations non traditionnelles.
Certains punks ont étudié le BDSM, le sexe de groupe, la nudité publique et la polyamorie. Ils ont créé des communautés où ils pouvaient être ouvertement queer, non binaires, pansexuels ou toute autre identité en dehors du courant. Les clips et les textes punk se distinguaient souvent par leur contenu franc, repoussant les limites de ce qui était acceptable dans la culture populaire. La sous-culture punk offrait un espace sûr aux personnes qui se sentaient étrangères, leur permettant d'exprimer leur véritable essence et de communiquer avec les autres qui partageaient leurs expériences.
Hip-hop
Hip-hop est né dans le Bronx du Sud, New York dans les années 1970, combinant les traditions musicales afro-américaines avec la culture de la jeunesse urbaine. La mode hip-hop a évolué au fil du temps: des vêtements en sac aux jeans étroits, des chapeaux et des bijoux.
L'un des éléments permanents est le bling, ou les accessoires en or qui symbolisent la richesse, le pouvoir et le statut. De nombreux artistes hip-hop utilisent leur musique comme plateforme pour discuter du sexe et de la sexualité, y compris les strip-teaseuses, les prostituées et les troïkas.Certaines chansons ont été critiquées pour avoir préconisé la misogynie et l'objectivité, tandis que d'autres notent l'autonomisation et la libération des femmes. Le hip-hop a également donné naissance à un nouveau genre d'esthétique appelé « thrap » - un vêtement de rue inspiré par la scène de thrap-music d'Atlanty.Le thrap-mode comprend des couleurs vives, des logos, des étiquettes de design et des proportions exagérées reflétant un mode de vie luxueux lié au trafic de drogue et à l'argent rapide. C'est devenu un phénomène mondial: des rappeurs comme Kanye West et Migos ont inclus des éléments dans leur style personnel. Comme d'autres sous-cultures, le hip-hop fournit à ses membres un récipient érotique pour étudier les identités et les désirs tabous tels que l'hypersexualisation et le fétichisme.
Emo
Emo est apparu sur la scène hardcore punk de Washington au début des années 1980. L'apparence emo comprenait des pantalons serrés, des T-shirts avec bandeau, des jeans étroits et un eye-liner noir, un style qui à l'époque était considéré comme féminin et incontrôlable. Emo-culture a couvert la vulnérabilité, la tristesse et l'angoisse, chantant souvent sur le trouble mental, la dépression et la lutte pour la santé mentale. Alors que certaines personnes critiquent l'emo pour romantiser le suicide et l'automutilation, cela permet aux gens d'exprimer des sentiments dont ils ne se sentent peut-être pas à l'aise ailleurs. De nombreux groupes emo utilisent des images visuelles telles que le sang et les larmes dans leurs clips musicaux et leurs textes, créant une sensation de mélancolie et de mélancolie. Certains groupes emo ont été accusés de promouvoir la violence à l'égard des femmes, mais d'autres notent une incohérence et une fluidité entre les sexes. L'esthétique emo offre un espace où les gens peuvent communiquer à travers une expérience commune et trouver une communauté.
L'esthétique sous-culturelle est un contenant de codes érotiques silencieux qui aident les gens à explorer les aspects tabous de leur identité. Ces
Comment l'esthétique sous-culturelle agit-elle comme des conteneurs pour les codes érotiques silencieux, aidant les gens à explorer les aspects tabous de leur identité ?
Les sous-cultures ont souvent des styles esthétiques spécifiques, considérés comme rebelles ou alternatifs, qui peuvent être utilisés pour exprimer les aspects tabous de l'identité. Ces esthétiques peuvent servir de conteneurs à des codes érotiques silencieux parce qu'ils permettent aux gens d'explorer leur identité sans indiquer clairement ce que ces identités peuvent être.