La subcultura se define como un grupo dentro de una cultura que tiene sus propias creencias, valores, normas y comportamientos. Puede basarse en intereses comunes, estilo de vida, géneros musicales, formas de arte, estilos de moda o incluso lenguaje. Las subculturas a menudo tienen formas distintivas de expresarse a través de la estética - elementos visuales como ropa, maquillaje, peinado, tatuajes, decoraciones, accesorios y modificaciones corporales. Esta elección estética es más que una forma de lucir genial o sobresalir de la multitud; pueden actuar como contenedores para códigos eróticos no hablados que ayudan a los individuos a investigar aspectos tabúes de su identidad. Este artículo examinará cómo la estética subcultural juega este papel en las diferentes comunidades.
La subcultura gótica gótica
surgió en Inglaterra a principios de la década de 1980 como reacción a las tendencias de moda conservadoras de la época. Los godos abarcaron temas oscuros como la muerte, la descomposición, el horror y la sexualidad, vistiéndose con ropa negra y maquillaje pesado para crear una imagen de otro mundo. La moda gótica se caracterizó por un eyeliner exagerado, piel pálida, lápiz labial rojo, medias en la malla y corsés. También incluía accesorios como calaveras, crossbones y arañas. Muchos godos se sintieron atraídos por la subcultura porque les permitía expresar sus sentimientos sobre la muerte, la oscuridad y la mortalidad sin ser condenados ni criticados.
Estas elecciones estéticas también fueron profundamente eróticas, simbolizando el poder, el control, la sumisión, el dominio y el atractivo sexual. De hecho, muchas bandas góticas han utilizado imágenes fetichistas en sus videos musicales y actuaciones en vivo, vistiendo látex y aparejos de bondage de cuero. La estética gótica proporcionaba un espacio seguro para que las personas exploraran sus fantasías y deseos, incluyendo sadomasoquismo, vampirismo, necrofilia y modificación corporal. Algunos godos incluso incluyeron piercings y tatuajes en su imagen para marcarse como pícaros o desviados. Al crear un lenguaje visual común a través de la estética, la comunidad está dispuesta a fomentar la intimidad y la conexión entre sus miembros, permitiéndoles comunicarse sin palabras.
Punk
Punk surgió del Lower East Side de Nueva York a mediados de la década de 1970 como un rechazo a la cultura básica y el consumismo. Los rockeros del punk usaban vaqueros rasgados, camisas rasgadas, iroqueses, fusibles y collares con espinas, una declaración anti-moda que desafiaba las normas tradicionales de belleza y sexualidad. La estética punk fue agresiva, rebelde y confrontativa, rechazando las binarias de género y adoptando identidades fluidas. La moda punk se ha asociado a menudo con la violencia, el caos y la transgresión. Fue una manera para que los punk rockeros expresaran su furia contra el poder y la sociedad, pero también les permitió explorar sexualidad y relaciones no tradicionales.
Algunos punks han explorado BDSM, sexo en grupo, desnudez pública y poliamoria. Crearon comunidades donde podían ser abiertamente queer, no binarias, pansexuales o cualquier otra identidad fuera de la corriente principal. Los videos y letras de música punk a menudo se distinguían por su contenido revelador, lo que sacudía los límites de lo que era aceptable en la cultura popular. La subcultura punk proporcionaba un espacio seguro para las personas que se sentían extrañas, permitiéndoles expresar su verdadera esencia y comunicarse con otros que compartían sus experiencias.
Hip-hop
El hip-hop surgió en el sur del Bronx, Nueva York en la década de 1970, combinando las tradiciones musicales afroamericanas con la cultura juvenil urbana. La moda del hip hop ha evolucionado con el paso del tiempo: desde ropa sacada hasta jeans estrechos, sombreros oversize y joyas.
Uno de los elementos permanentes es el bling, o los accesorios dorados llamativos que simbolizan la riqueza, el poder y el estatus. Muchos artistas de hip hop utilizan su música como plataforma para discutir sobre sexo y sexualidad, incluyendo strippers, prostitutas y troyanos.Algunas canciones han sido criticadas por promover la misoginia y la objetividad, mientras que otras marcan el empoderamiento de las mujeres y la liberación. El hip hop también ha dado origen a un nuevo género de estética llamado «trap» - ropa de calle inspirada en la escena musical trap de Atlanty.La moda trap incluye colores brillantes, logotipos, etiquetas de diseño y proporciones exageradas que reflejan un estilo de vida lujoso relacionado con el tráfico de drogas y dinero rápido. Se ha convertido en un fenómeno global: raperos como Kanye West y Migos han incorporado elementos a su estilo personal. Al igual que otras subculturas, el hip hop proporciona a sus miembros un contenedor erótico para estudiar identidades y deseos tabúes, como la hipersexualización y el fetichismo.
Emo
Emo (una reducción de lo emocional) apareció en la escena hardcore punk de Washington a principios de la década de 1980. El aspecto emo incluía pantalones ajustados, camisetas vendadas, pantalones vaqueros estrechos y un eyeliner negro, un estilo que en ese momento se consideraba afín e inmanejable. La cultura emo ha abarcado la vulnerabilidad, la tristeza y la angustia, a menudo cantando sobre el trastorno mental, la depresión y la lucha por la salud mental. Mientras que algunas personas critican el emo por romantizar el suicidio y las autolesiones, esto permite a las personas expresar sentimientos con los que pueden no sentirse cómodos en otros lugares. Muchos grupos emo utilizan imágenes visuales como sangre y lágrimas en sus videos musicales y letras, creando una sensación de melancolía y melancolía. Algunos grupos emo han sido acusados de promover la violencia contra las mujeres, pero otros señalan la discrepancia y la fluidez de género. La estética emo proporciona un espacio donde las personas pueden comunicarse a través de experiencias compartidas y encontrar una comunidad.
La estética subcultural son recipientes para códigos eróticos no hablados que ayudan a las personas a explorar aspectos tabú de su identidad. Estos
¿Cómo actúa la estética subcultural como recipientes para códigos eróticos no hablados, ayudando a las personas a explorar aspectos tabú de su identidad?
Las subculturas suelen tener estilos estéticos específicos que son considerados como antidisturbios o alternativos, que pueden ser utilizados para expresar aspectos tabú de la identidad. Estas estéticas pueden actuar como recipientes para códigos eróticos no hablados, porque brindan la oportunidad a las personas de explorar su identidad sin indicar explícitamente cuáles pueden ser esas identidades.