Queer Theory and Mass Culture
La théorie Queer est un domaine académique issu de la recherche LGBTQ + pour analyser les perceptions culturelles du genre, de la sexualité et du désir dans les médias populaires et les produits de consommation. Il s'appuie sur la théorie critique et les approches post-structuralistes, soulignant la fluidité et l'instabilité des identités, des subjectivité et des relations sociales. La théorie queer examine comment la culture de masse construit l'hétéronormative à travers des récits normatifs, des images et des idéologies, et explore des pratiques durables qui défient les structures dominantes du pouvoir. Analysant l'étrangeté et son rapport à la dynamique du pouvoir, à la pression normative et aux hiérarchies sociales, il propose une compréhension des stratégies de subversion et de résistance dans la vie quotidienne. Dans cet article, ces idées sont explorées à partir d'exemples du cinéma, de la télévision, de la musique et de la mode.
La dynamique du pouvoir caché
La culture de masse représente souvent les relations oppressives et les déséquilibres de pouvoir entre les hommes et les femmes, les hétérosexuels et les non-hétérosexuels, ainsi que les personnes cisgenres et transgenres.
Par exemple, des comédies romantiques telles que « L'amour réel » (2003) et « Le Diable porte Prada » (2006) représentent des rôles traditionnels de genre et des désirs hétéronormatifs, où un homme direct poursuit une femme qui le rejette initialement, mais finit par céder à ses soins. Au contraire, des films indépendants comme « Embrassez-moi » (1997) et « Entre les jours » (2006) explorent une intimité et une relation étranges en dehors des récits principaux, défiant les hypothèses d'expression sexuelle et d'orientation sexuelle. Ces films suggèrent que des perspectives étranges peuvent offrir d'autres façons d'expérimenter l'amour, le désir et le plaisir au-delà des normes hétérosexuelles.
Pression normative
Les médias renforcent également les attentes sociales de la masculinité et de la féminité en encourageant le respect des rôles et valeurs traditionnels. Les campagnes publicitaires mettent l'accent sur les normes de beauté: les modèles montrent des caractéristiques physiques exagérées et des types de physique irréels et inaccessibles. Les vidéos musicales objectent les corps des femmes et les présentent comme des objets passifs du désir masculin, tandis que les chansons populaires perpétuent des stéréotypes nuisibles sur l'instabilité émotionnelle ou la promiscuité des femmes. Les magazines de mode montrent souvent des modèles blancs, maigres et aptes au travail, omettant la diversité en termes de race, d'âge, de taille et de capacité. La théorie queer analyse ces images pour révéler comment la culture de masse construit des idéaux hégémoniques qui normalisent les structures oppressives.
Par exemple, le film Paria (2011) explore les problèmes auxquels sont confrontées les jeunes lesbiennes noires en soulignant la relation entre racisme et homophobie dans la vie quotidienne. De même, le mannequin Tom Brown sape la tradition du genre dans les vêtements en créant des vêtements pour hommes et femmes, effaçant les différences binaires entre les codes vestimentaires.
Stratégies de subversion et de résistance
L'analyse théorique queer offre une compréhension des stratégies de résistance aux structures dominantes du pouvoir. Les boycotts des consommateurs et l'activité sur les réseaux sociaux défient les pratiques publicitaires d'exploitation et favorisent l'inclusion dans le marketing. Les festivals de cinéma et le cinéma indépendant offrent des points de vue alternatifs sur l'identité et les relations, défiant les récits traditionnels. Les installations artistiques et les expositions présentent différentes représentations de la sexualité, du sexe et de la race, en transgressant les hypothèses normatives. Drag Show célèbre l'étrangeté et la performance en repensant les rôles de genre à travers l'expression créative. Cette tactique suggère que l'action collective peut changer les attitudes envers les communautés LGBTQ + et créer un espace pour mieux comprendre la différence et la diversité.
Comment une étrange analyse théorique de la culture de masse peut-elle révéler les dynamiques cachées du pouvoir, les pressions normatives et les hiérarchies sociales, tout en informant les stratégies de subversion et de résistance ?
L'analyse théorique queer de la culture de masse peut donner une idée de la façon dont l'hétéronormalité et d'autres formes d'oppression sont normalisées et naturalisées par les médias populaires et les produits culturels. En regardant comment les récits dominants sur le champ, la sexualité, la race, la classe et les capacités sont présentés et reproduits dans la culture populaire, nous pouvons déterminer comment ils façonnent notre compréhension de ce qui est « normal » et de ce qui est « anormal », et comment ces idées affectent les personnes qui ne s'intègrent pas dans ces catégories.