La representación de personas LGBTQ + en los principales medios de comunicación ha sido limitada durante décadas, pero desde la aparición de servicios de streaming como Netflix y Amazon Prime Video parece estar mejorando gradualmente.
Sin embargo, ¿pueden las series y películas reflejar la actitud de la sociedad hacia las personas queer con la suficiente precisión como para que puedan actuar como «espejo ético»? En este ensayo, esta cuestión se abordará a través de tres puntos clave: la historia de la homofobia en Hollywood, los tipos de historias que se cuentan sobre los gays en la actualidad y cómo estas narraciones afectan a situaciones reales de la vida de personas extrañas.
La larga historia de la censura de Hollywood sobre personajes del mismo sexo se remonta a la era del Códice Hayes de finales de la década de 1920, cuando las películas eran cuidadosamente controladas por indecencia. Incluso después de que este código fue eliminado en 1968, los estudios evitaron mostrar ningún tipo de afecto entre hombres o mujeres que no eran heterosexuales. Los personajes queer eran a menudo vistos como alivio de la comedia o estereotipos, como chismes de vientre o personalidades sexualmente promiscuas. En muchos casos, sus historias terminaron trágicamente debido a presiones públicas o violencia. El ejemplo más progresivo en esta época fue «Boys in the Band» de 1974, en el que había un grupo de gays luchando contra la identidad en Nueva York durante el apogeo de la crisis del sida. Pero también entonces son retratados negativamente y terminan encontrándose con un triste destino. Estas imágenes reflejaban la actitud del mundo real hacia las personas LGBTQ +, lo que creó estigma y miedo entre ellas.
Sin embargo, en los últimos años han aparecido más representaciones en pantalla con programas como «Will & Grace» y «Orange is the New Black» representando diferentes tipos de relación. Algunos espectáculos también se centran en la liberación de historias, mientras que otros presentan personajes complejos que desafían los estereotipos. Parece que la televisión se está convirtiendo lentamente en un espejo ético para la sociedad, normalizando las diferentes identidades sexuales y de género a través de sus contenidos.
Pero, ¿refleja esto exactamente la sociedad? Aunque se han logrado algunos avances en los medios de comunicación, las personas extrañas todavía enfrentan discriminación tanto en el ámbito público como en el privado. Esto se ve en los lugares de trabajo donde los empleadores pueden negar beneficios iguales a las parejas del mismo sexo o a las escuelas donde a los estudiantes transgénero se les niega el acceso al baño. Así, mientras Hollywood puede mostrar ideas progresistas sobre la sexualidad, las situaciones reales de la vida siguen siendo problemáticas para muchas personas que se identifican fuera de las normas tradicionales.
En conclusión, el cine y la televisión han mejorado su imagen de personas extrañas, pero no pueden servir como espejos éticos completos porque no siempre resuelven problemas mayores que afectan a sus comunidades, como el acceso a la salud y la seguridad laboral.
Sin embargo, estas narrativas pueden ayudar a cambiar las actitudes de la sociedad si se crean correctamente y se utilizan ampliamente, lo que redundará en una mejor comprensión y aceptación entre todos los grupos.
¿El cine y la televisión pueden servir de espejos éticos para el trato de la sociedad hacia las personas queer?
El cine y la televisión pueden ofrecer un reflejo exacto de la actitud de la sociedad hacia personalidades extrañas, retratando sus experiencias en pantalla a través de personajes ficticios que representan diferentes personalidades y perspectivas. Aunque estas formas de medios han sido criticadas por perpetuar estereotipos y narrativas dañinas sobre comunidades LGBTQ +, también pueden ser utilizadas para desafiar ideas sesgadas sobre el género y la sexualidad.