Die Repräsentation von LGBTQ + Menschen in den Mainstream-Medien ist seit Jahrzehnten eingeschränkt, aber seit dem Aufkommen von Streaming-Diensten wie Netflix und Amazon scheint sich Prime Video allmählich zu verbessern.
Können Serien und Filme jedoch die Haltung der Gesellschaft gegenüber queeren Menschen so genau widerspiegeln, dass sie als „ethischer Spiegel" fungieren können? In diesem Essay wird diese Frage durch drei Schlüsselpunkte untersucht: die Geschichte der Homophobie in Hollywood, die Arten von Geschichten, die heute über schwule Männer erzählt werden, und wie diese Erzählungen reale Lebenssituationen für fremde Menschen beeinflussen. Die lange Geschichte von Hollywoods Zensur gleichgeschlechtlicher Charaktere geht auf die Hayes-Code-Ära der späten 1920er Jahre zurück, als Filme sorgfältig auf Obszönität überwacht wurden. Selbst nachdem dieser Code 1968 entfernt wurde, vermieden es die Studios immer noch, irgendeine Art von Zuneigung zwischen Männern oder Frauen zu zeigen, die nicht heterosexuell waren. Queere Charaktere wurden oft als komödiantische Erleichterung oder Stereotypen wie zickiges Klatschen oder sexuell promiskuitive Persönlichkeiten angesehen. In vielen Fällen endeten ihre Handlungsstränge aufgrund von öffentlichem Druck oder Gewalt tragisch. Das fortschrittlichste Beispiel zu dieser Zeit war „Boys in the Band" von 1974, in dem es eine Gruppe schwuler Männer gab, die in New York während des Höhepunkts der AIDS-Krise mit Identität zu kämpfen hatten. Aber auch dann werden sie negativ dargestellt und treffen am Ende ein trauriges Schicksal. Diese Bilder spiegelten die Haltung der realen Welt gegenüber LGBTQ + -Menschen wider, die Stigmatisierung und Angst unter ihnen erzeugten.
In den letzten Jahren sind jedoch mehr Shows mit Shows wie „Will & Grace" und „Orange is the New Black" auf dem Bildschirm aufgetaucht, die verschiedene Arten von Beziehungen darstellen. Einige Shows konzentrieren sich auch auf die Veröffentlichung von Geschichten, während andere komplexe Charaktere haben, die Stereotypen herausfordern. Das Fernsehen scheint langsam zu einem ethischen Spiegel für die Gesellschaft zu werden und die verschiedenen sexuellen und geschlechtlichen Identitäten durch seine Inhalte zu normalisieren.
Aber spiegelt das die Gesellschaft genau wider? Obwohl in den Medien einige Fortschritte erzielt wurden, werden queere Menschen immer noch sowohl im öffentlichen als auch im privaten Bereich diskriminiert. Dies zeigt sich an Arbeitsplätzen, an denen Arbeitgeber gleichgeschlechtlichen Paaren gleiche Vorteile verweigern können, oder an Schulen, an denen Transgender-Schülern der Zugang zum Badezimmer verweigert wird. Während Hollywood progressive Vorstellungen von Sexualität zeigen kann, bleiben reale Lebenssituationen für viele Menschen problematisch, die sich außerhalb traditioneller Normen identifizieren. Abschließend haben Film und Fernsehen ihr Bild von fremden Menschen verbessert, können aber nicht als vollständige ethische Spiegel dienen, da sie nicht immer die größeren Probleme angehen, die ihre Gemeinschaften betreffen, wie den Zugang zu Gesundheitsversorgung und Arbeitsplatzsicherheit. Diese Erzählungen können jedoch dazu beitragen, die Einstellung der Gesellschaft zu ändern, wenn sie korrekt erstellt und weit verbreitet sind, was zu einem besseren Verständnis und einer besseren Akzeptanz bei allen Gruppen führt.
Können Film und Fernsehen als ethische Spiegel für den Umgang der Gesellschaft mit queeren Menschen dienen?
Film und Fernsehen können die Haltung der Gesellschaft gegenüber fremden Persönlichkeiten genau widerspiegeln, indem sie ihre Erfahrungen auf der Leinwand durch fiktive Charaktere darstellen, die verschiedene Persönlichkeiten und Perspektiven repräsentieren. Obwohl diese Medienformen dafür kritisiert wurden, Stereotype und schädliche Narrative über LGBTQ + -Communities aufrechtzuerhalten, können sie auch dazu verwendet werden, vorgefasste Vorstellungen von Geschlecht und Sexualität in Frage zu stellen.