运动是一种艺术形式，几个世纪以来一直被用来通过物理手段表达感情，思想和故事。一个人的移动方式可以讲述一个故事，而无需说一句话。这在一般场合和特定场合都是如此，例如舞蹈表演，表演角色甚至体育比赛。当谈到表演艺术时，表演者的内部叙事可能对他们在外部解释动作的方式产生重大影响。了解内部思维过程和外部运动解释之间的这种关系可以帮助艺术家改善他们的手艺，并使观众更好地了解他们所看到的东西。
内部叙事是指表演者在动作中经历的思想，情感和思想意象。
如果舞者执行关于爱情的例行程序，他们的内部叙述可能涉及一种观念，即他们在热情的拥抱中被扫除。他们也可能感到紧张，兴奋或快乐。这些想法和感官将在表演时告知他们的肢体语言，面部表情和一般行为。如果舞者以消极的方式思考他的伴侣，它将影响他的动作。同样，如果他们考虑自己的不安全感或恐惧，这些感觉可能会以削弱表演意义的方式在身体上表现出来。
外部解释是指观众如何感知表演者的动作。观看舞者时，观众经常会寻找自信，优雅，技巧和平衡的迹象。舞者如何解释自己的内部叙事将取决于这些品质是否传达给观众。如果表演者对自己的能力感到焦虑或不安全感，那么这很可能会体现在他的动作中，使他显得比实际情况不那么自信。相比之下，如果表演者具有强大的内部成功和成就形象，则将导致表演更加强大和磨练。要了解内部叙述如何影响外部解释,必须考虑以下因素：
1。肢体语言。一个人的姿势，手势和面部表情可能受到其内部状态的影响。
如果有人感到害羞或害羞，他们可以避免视觉接触或抓住肩膀。另一方面，如果他们感到坚强或自信，他们可能会站在高处，使胸部膨胀。表演艺术家也是如此；具有积极内部叙事的舞者很可能表现出一种开放的肢体语言，投射出力量和权威。
2.叙事-表示依赖于叙事，其中包括通过物理手段传达情感和思想。扮演邪恶角色的演员可以握紧拳头或踩脚，而悲伤的演员可以放下肩膀或拖腿。这些动作可以帮助观众了解表演的含义。
3.语境-了解演讲的语境也有助于外部解释。
如果舞者知道作品是关于爱情的，他们可以选择包括浪漫的动作，例如旋转或握手。如果涉及到心碎，他们可以使用表达痛苦或渴望的动作。了解表演的背景故事可以提供有关哪些动作的见解。内部叙事在解释外部运动中起着至关重要的作用。表演艺术家在表演时必须注意自己的想法和感受，以确保他们向观众传达正确的信息。通过了解内部叙事如何影响外部解释，表演者可以提高技能并创作更具吸引力的作品。
表演者的内部叙述如何影响他运动的外部解释？
艺术家对自己的内心独白可以塑造他在舞台上或其他表演中的动作和行为方式。这是因为工作的人往往严重依赖自我表达来激励他们完成艰巨的任务或提高他们的技能。此外，人们可以吸收社会对某些类型的表演的适当行为的某些期望，这可能会影响他们在身体上的表现方式。