酷儿艺术如何就化身，自治和道德表达征询社会规范。酷儿艺术家如何通过作品征询有关化身，自治和道德表达的社会建构思想？许多学者对此进行了研究，他们分析了文学，电影，视觉艺术，音乐，舞蹈，表演等各种媒体的酷儿艺术。在这篇文章中，我将解释奇怪的艺术品如何挑战对性别，身体和性行为的二元理解，以探索超越社会强加的规范价值观的替代表达方式。
酷儿艺术挑战社会规范的一种方式是重新定义化身概念。传统的化身概念植根于这样的观念，即只有两个性别-男性和女性-并且人们必须适应这些性别角色。酷儿艺术经常通过呈现不完全适合任何类别甚至完全拒绝性别观念的人物来破坏这一概念。
在托尼·库什纳（Tony Kushner）的戏剧《美国天使》（Angels in America）中，角色伯利兹（Belize）（自称扮装皇后）说："没有同性恋议程，因为我们不是有组织的少数民族。我们只是人。"通过代表像伯利兹这样的非二进制人，酷儿艺术挑战了只有男性或女性才能成为的想法，而是促进了对身份的更流畅和广泛的理解。酷儿艺术在化身方面挑战社会规范的另一种方式是打破传统的美容标准。许多酷儿艺术家利用他们的作品来批评社会如何重视某些身体特征和身体类型，同时将他人边缘化。
在艾米丽·丹福斯（Emily Danforth）的小说《卡梅伦邮报的错误教育》中，主角卡梅伦因酷儿而被送往宗教转换疗法营地。在那里，她遇到了其他流浪者，例如Jane Fonda和Adam Red Eagle，他们的身体由于残疾或健康问题而偏离了社会期望。这本书探讨了这些人如何挑战构成所需身体的狭义定义，强调美丽以多种形式出现。关于自主权，酷儿艺术也质疑围绕个人自由和选择的社会建构规范。传统的自由概念围绕着在没有外部限制或限制的情况下做出独立决定的能力。
酷儿艺术经常通过代表角色来质疑这个概念，这些角色采用不同的方式存在于通常的边界之外。在电影《骄傲》中，主角马克·阿什顿（Mark Ashton）拒绝了赋予他的社会期望，而是选择在1980年代英国矿工罢工期间支持 LGBTQ+活动家。在介绍像马克这样非标准生活的人时，酷儿艺术展示了独立于文化或社会压力的自决的重要性。酷儿艺术经常转向道德表达，挑战与性和亲密关系有关的主导道德价值观。传统上，社会基于异性恋规范和保守理想，对性，关系和浪漫制定了严格的规则。然而，酷儿艺术通过展示表达爱与欲望的其他方式来消除这些规范。在Alison Bechdel的图画小说《Fun Home》中，主角Alison在与封闭的女同性恋母亲一起长大时经历了她的第一次同性恋爱。通过呈现非常规的关系和身份，Fun Home为读者提供了有关性和亲密关系的新观点。Quire-art探讨了挑战传统社会规范的化身，自主和道德表达的替代方法。它的特色是角色不放在整洁的性别盒中，打破美容标准，促进个人自由，质疑性和关系规范。通过这样做，他鼓励听众重新思考他们对身份，自由和道德的假设，并接受超越常规界限的各种表达形式。
酷儿艺术如何质疑与化身，自治和道德表达有关的社会规范？
戴安娜·兹洛特尼克（Diana L. Zlotnick）在其文章"酷儿实现：酷儿政治中的艺术角色"中将酷儿艺术定义为一种艺术实践，它挑战并质疑与身体表达，自治和身份形成有关的社会规范。