视觉艺术家总是在人体及其多种形式中找到灵感，包括亲密和色情的时刻，这些时刻可能难以表达而没有明显的粗鲁或麻烦。然而，一些当代艺术家通过创作协作和基于表演的作品来挑战这种禁忌，这些作品通过表演者和观众之间的物理互动来探索这些主题。这些作品通常涉及裸体，触摸甚至性行为，但它们邀请观众体验到既脆弱又变革的体验。鉴于视觉艺术家对观众和整个社会的影响，本文将探讨视觉艺术家如何在协作和基于表演的作品中描绘亲密感和色情感。一个例子是玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovich）的"艺术家在场"，该展览于2010年在 MoMA举行的回顾展上举行。每天有七个小时，阿布拉莫维奇默默地坐在椅子前，而博物馆的参观者可以坐在她旁边，看着她尽可能多的眼睛。这位艺术家穿着一件长长的黑色连衣裙，在她和接近她的每个人之间创造了一个紧张的个人时刻。虽然有些人觉得不舒服或无聊，但其他人却被遭遇的情感强度感动得泪流满面。阿布拉莫维奇（Abramovich）将该作品描述为"研究两个聚在一起做一些特别事情的人之间的联系"。她与陌生人如此亲密，以其他很少有艺术品的方式向身体和情感上的亲密开放。另一个例子是Caroly Schneemann的《肉类喜悦》（1964），其中裸体表演者骑着生肉并用动物的一部分覆盖自己。这项工作当时因其直言不讳的性行为而引起争议，但今天被视为关于关系中权力动态的开创性女权主义声明。Schneemann说，这项工作的目的是研究"性和体液的流动性"，并挑战公共场所可以接受的公共规范。她还认为，吃肉是"我们身体的脆弱性和价值"，需要照顾它们。Schneemann邀请观众参加这种混乱，色情的经历，挑战了传统的美丽观念，并提出了性和亲密关系的替代愿景。基于表演的类似作品可以强大,因为它使观众面对自己对性和亲密关系的假设。它们通常与艺术家和观众的风险程度有关，但奖励可能很大：对自己和他人的更深入了解，对欲望和欲望的新看法，甚至是深厚的联系感。但是，一些评论家担心这些作品具有剥削性或客观性，尤其是在涉及裸露或明显行为时。但是，通过与这些禁止的话题进行有意义的互动，视觉艺术家可以帮助我们更好地了解自己和彼此。毕竟，基于参与和表演的艺术品提供了一个独特的平台，探索亲密关系和色情主义，为我们的人类愿望和经验提供了新的见解。
视觉艺术家如何在协作或基于表演的作品中描绘亲密感和色情感？
视觉艺术家经常通过各种方法（例如肢体语言，身体接触和感觉刺激）在协作或基于表演的作品中描绘亲密感和色情感。在这些类型的作品中，艺术家可以邀请观众与作品或表演者互动，创造一种身临其境的体验，促进人与人之间的亲密关系和联系。