في السنوات الأخيرة، استكشف الكتاب المسرحيون بشكل متزايد موضوعات الصدمات الجنسية والمرونة والموافقة في عملهم. كان هذا الاتجاه مدفوعًا جزئيًا بحركة MeToo، التي لفتت الانتباه إلى انتشار العنف الجنسي والتحرش في المجتمع. نتيجة لذلك، سعى الكتاب المسرحيون إلى إنشاء صور أكثر دقة لهذه الموضوعات، بما يتجاوز مجرد الأخلاق أو الإثارة. إحدى الطرق التي فعلوا بها ذلك هي من خلال الروايات والإنتاجات ذات الطبقات التي تسمح بوجهات نظر وتفسيرات متعددة. من خلال القيام بذلك، فإنهم قادرون على تحدي الافتراضات حول ما يشكل سلوكًا «جيدًا» و «سيئًا» وتشجيع الجمهور على انتقاد القضايا المطروحة.
أمثلة على مسرحيات تصور الصدمة الجنسية
أشهر مثال على هذا النوع من المسرحية هو على الأرجح «مونولوجات المهبل» التي كتبتها إيفا إنسلر في عام 1994. تتكون المسرحية من سلسلة من المونولوجات من قبل النساء اللواتي نجين من أشكال مختلفة من الاعتداء الجنسي، بما في ذلك الاغتصاب وسفاح القربى والاعتداء. يتم سرد قصة كل امرأة بأسلوب مختلف، بدءًا من الفكاهة إلى المأساوية. طوال المسرحية، يستخدم Ensler المسرحيات والدعائم لخلق تأثير غامر للجمهور، وجذبهم إلى عالم كل شخصية. في أحد المشاهد، على سبيل المثال، تتحدث الشخصية الرئيسية عن عدم قدرتها على الاستمتاع بالجنس بعد تعرضها للهجوم عندما كانت طفلة، بينما تصف في مشهد آخر اغتصابها بتفاصيل مصورة. يتيح لك هذا النهج الحصول على مجموعة متنوعة من الردود من الجمهور، من التعاطف إلى الرعب.
مثال بارز آخر هو «مطهر» لسارة كين. تصور المسرحية شابًا يُدعى إيان تم إضفاء الطابع المؤسسي عليه بسبب سلوكه الجنسي. يصبح مهووسًا بفتاة تدعى جريس ويحاول إغوائها، لكنها تقاوم تقدمه.
في النهاية، يفرض نفسه عليها ويعاقبها معالجه. على الرغم من أن بعض النقاد يجادلون بأن المسرحية مصورة أو مزعجة للغاية، إلا أن آخرين يرون أنها دراسة مهمة للصدمات الجنسية وعواقبها.
الإنتاج: كيف يستخدمه الكتاب المسرحيون لنقل الموضوعات ؟
يستخدم الكتاب المسرحيون المسرح لنقل الموضوعات بطرق متنوعة. على سبيل المثال، قد يختارون عرض المشاهد بطريقة تؤكد على ديناميكيات القوة بين الشخصيات. على سبيل المثال، في «Vagina Monologues»، تظهر بعض المشاهد أمام المرآة، مما يؤكد انعكاس توقعات الذات والمجتمع. قد تركز المسرحيات الأخرى على جسدية الأفعال الجنسية، باستخدام الدعائم أو تصميم الرقصات للإشارة إلى العلاقة الحميمة. ومع ذلك، قد يستخدم آخرون مؤثرات ضوئية أو صوتية لخلق مزاج أو جو. من خلال التنظيم الدقيق لهذه العناصر، يمكن للكتاب المسرحيين إنشاء تجربة متعددة الطبقات تشرك الجماهير فكريًا وعاطفيًا.
أبحاث المرونة
بينما تركز العديد من المسرحيات على الصدمات الجنسية، فإن القليل منها يستكشف مفهوم المرونة بعمق. ومع ذلك، هناك بعض الأمثلة الجديرة بالذكر. «صحوة الربيع» لفرانك ويديكيند هي إحدى هذه المسرحيات. تتبع القصة مجموعة من المراهقين الذين يعانون من رغباتهم الجنسية ومشاعر الارتباك. على الرغم من التحديات التي يواجهونها، تجد العديد من الشخصيات القوة داخل أنفسهم وقادرة على التغلب على صراعاتهم. يتم تعزيز موضوع الاستدامة هذا من خلال الإنتاج، والذي يتضمن مجموعة كبيرة من الممثلين الذين يلعبون أدوارًا متعددة ويستخدمون الرمزية طوال الوقت. مثال آخر هو Eurydice من Sarah Rule، والذي يستكشف علاقة الحب والخسارة والذاكرة. تموت الشخصية الرئيسية Eurydice بعد وقت قصير من زفافها، لكنها تعود من العالم السفلي للم شملها مع زوجها. طوال المسرحية، يجب عليها التغلب على العديد من العقبات التي تختبر عزمها، وإجبارها في النهاية على اختيار البقاء معه أم لا.
الموافقة: قضية معقدة
أخيرًا، بدأ الكتاب المسرحيون في معالجة قضية الموافقة وجهاً لوجه في السنوات الأخيرة. في «الذئاب»، على سبيل المثال، تستكشف الكاتبة المسرحية سارة ديلاب تعقيدات العلاقات الجنسية بين الفتيات المراهقات.تتمحور المسرحية حول فريق كرة قدم يتحدث أعضاؤه عن كل شيء من الأولاد إلى الجنس. بينما يبدو البعض أكثر راحة من البعض الآخر، فإنهم جميعًا يكافحون لمعرفة كيفية التفاوض على القرب والحدود. لذا يُظهر DeLapp مدى صعوبة التواصل الفعال بين الشباب بشأن هذه القضايا. تستكشف مسرحيات أخرى، مثل «خيانة» هارولد بينتر، ديناميكيات القوة في العلاقات وكيف يمكن أن تؤثر على الموافقة. في المسرحية، تؤدي الرومانسية بين زوجين إلى سلسلة من الخيانات والاكتشافات التي تقلب الفهم العالمي للثقة والإخلاص.
بشكل عام، يهتم الكتاب المسرحيون بشكل متزايد
كيف يصور الكتاب المسرحيون الصدمات الجنسية والمرونة والموافقة في سرد وإنتاج متعدد الطبقات ؟
غالبًا ما يقدم الكتاب المسرحيون شخصيات معقدة عانت من صدمة جنسية ويجب أن تتنقل في عواقبها من خلال طبقات مختلفة من سرد القصص والتنظيم. قد تأتي هذه الشخصيات من خلفيات مختلفة ولديها شخصيات فريدة تؤثر على تجاربهم. تتمثل إحدى الطرق التي يمكن للكتاب المسرحيين من خلالها تصوير ذلك من خلال إظهار كيف تتشابك الأفكار والمشاعر والذكريات الداخلية لكل شخصية مع بيئتها الاجتماعية، مما يؤدي إلى تضارب المشاعر والدوافع.