Logo

ZeroOpposite

Contact Us
Search

QUEER SINEMA ESTETIĞI TOPLUMSAL CINSIYET NORMLARINA NASIL MEYDAN OKUYOR? trEN IT FR DE PL PT RU AR JA CN ES

3 min read Queer

Son yıllarda, televizyon şovları, filmler, kitaplar, müzik ve reklamcılık dahil olmak üzere ana akım medyada LGBTQ + temsiline artan bir odaklanma olmuştur. Eğilim genellikle queer kimliğini normalleştirme ve daha kapsayıcı alanlar yaratma kabiliyeti nedeniyle övülüyor. Bununla birlikte, sıklıkla göz ardı edilen bir alan, bu medya biçimlerindeki estetik seçimlerin cinsellik hakkında daha geniş politik mesajlar nasıl iletebileceğidir. Özellikle, queer sinema, cinsiyet normlarının aydınlatma, kostümleme, set tasarımı, açılar ve düzenleme teknikleri gibi görsel unsurlarla nasıl zorlandığına dair benzersiz bilgiler sunar. Bu unsurların birbirleriyle etkileşime girme yollarını keşfederek, cinselliğin toplumda nasıl inşa edildiğini ve queer olmanın ne anlama geldiğini daha iyi anlayabiliriz. Bunun bir örneği queer sinemada renk kullanımıdır. Birçok film, genellikle karşı cinsle ilişkili kıyafetler giyen kadınlar veya lezbiyenler gibi geleneksel cinsiyet rollerine meydan okuyan karakterleri içerir. Örneğin, "Paris Yanıyor'da, drag queenler soluk tenleri ve koyu saçlarıyla keskin bir kontrast oluşturan parlak, parlak renkler giyerler. Filmde ana renklerin kullanılması, erkekliğin heteronormatif beklentilerini baltalayan abartılı bir kadınlık hissi yaratır. Benzer şekilde, "Ama Ben Bir Amigo Kızım'da, ana karakter Megan Bloom, futbol oynarken pembe bir üniforma giyiyor. Kıyafetleri cinsiyet klişelerine meydan okuyor, kadın kıyafetlerini atletizm ve fiziksel güçle ilişkilendiriyor. Estetik seçimlerin siyasi mesajları iletmesinin bir başka yolu da aydınlatma kullanımıdır. Birçok queer filmde, aydınlatma, vücudun veya nesnelerin belirli bölümlerine dikkat çekmek, onları erotize veya fetişleştirilmiş olarak vurgulamak için kullanılır. Örneğin, Bound'da, Jennifer Tilly'nin sahilde soyunduğu sahne, bacaklarını ve ayaklarını vurgulayan düşük açılı çekimlerle ayırt edilir. Bu kapsama yaklaşımı ana akım medyada da yaygındır, ancak queer sinemada kullanımı, kadın güzelliğinin standartları hakkındaki toplumsal varsayımlara meydan okuduğu için ek bir anlam katmanı ekler.

Bu görsel öğelere ek olarak, kamera açıları da cinselliğin aktarılması için önemlidir. Birçok queer film, öpüşme, dekorasyon veya ön sevişme gibi karakterler arasındaki samimi anlara odaklanan yakın çekimler kullanır. Bu teknik "The Celluloid Closet" bölümünde, erkeklerin birbirlerini okşayan ellerinin montajına "South Pacific'ten bir soundtrack eşlik ederken görülebilir. Bu yakın çekimler, ana akım medya tarafından genellikle göz ardı edilen veya göz ardı edilen aynı cinsiyetten ilişkilerin şehvetli doğasını vurgulamaya hizmet eder. Son olarak, düzenleme teknikleri cinsellik hakkında daha geniş siyasi mesajların iletilmesinde kritik bir rol oynamaktadır. Birçok film, seks sahnelerine uygulanabilecek bir aciliyet veya heyecan duygusu yaratmak için kesikler ve atlama ipleri kullanır. Cinsel karşılaşmalar sırasında hızlı düzenlemeler kullanarak, film yapımcıları garip yakınlığın sansürlenmemesi veya gizlenmemesi gerektiğini iletebilirler. Belgesel "Tongues Untied'bunu, erkeklik klişelerine meydan okuyan eşcinsel siyah erkeklerin tasviri ile etkili bir şekilde yapar. Genel olarak, queer sinemada estetik seçimler cinsellik hakkında güçlü politik mesajlar iletme gücüne sahiptir. Renk şemalarından kamera açılarına kadar, her öğe, geleneksel cinsiyet normlarına meydan okuyan ve queerness etrafında konuşmalar açan karmaşık bir temsil gobleni oluşturmak için birlikte çalışır. Ana akım medyada daha fazla LGBTQ + içeriği görmeye devam ettikçe, queer olmanın ne anlama geldiğine dair anlayışımızı şekillendiren bu ince ama önemli ayrıntılara dikkat etmek önemlidir.

Queer sinema estetik tercihleri cinsellik hakkında daha geniş politik mesajları nasıl iletir?

Queer sinemasının görsel sanatı, cinsellik, cinsiyet kimliği ve queerness hakkında daha geniş sosyal ve politik mesajlar iletmek için kullanılır. Yaratıcı açılar, renk paletleri ve sembolik görüntüler sayesinde, film yapımcıları LGBTQ + topluluklarında ayrımcılık, baskı ve kabul gibi konuları araştıran karmaşık karakterler ve anlatılar yaratabilirler.