Queer sanat formları bağlamında, "belirsizlik" doğrudan yoruma meydan okuyan ve geleneksel kategorilere meydan okuyan eserleri ifade eder. Belirsiz sanat genellikle çoklu yorumlar, alışılmadık yapılar ve paradokslar gibi unsurlara sahiptir. İronik sanat, söylenenlerle kastedilenler arasındaki uyumsuzlukla işaretlenirken, parçalı sanat eksik anlatılar veya farklı imgeler içerir. Bu stratejileri benimseyerek, queer sanatçılar baskın ideolojileri baltalayabilir ve cinsiyet ve cinselliği anlamanın yeni yollarını yaratabilir. Görsel sanatçı Ellen Gallagher'ın çalışmaları ırk, cinsiyet ve tarihle eğlenceli etkileşimlerle karakterizedir. Kolajları ve enstalasyonları, kimlik, temsil ve güç dinamiklerini araştıran gerçeküstü ve belirsiz görüntüler oluşturmak için bulunan nesneleri, tekstilleri ve fotoğrafçılığı içerir. "DeLuxe" serisinde Gallagher, popüler kültürden Afrikalı-Amerikalı kadınların tasvirlerini, siyah bedenlerin tarih boyunca nasıl metalaştırıldığını ve nesneleştirildiğini keşfetmek için sömürgeci ikonografi ile yan yana getiriyor. Benzer şekilde, müzisyen Björk, şarkı sözlerinde geleneksel cinsiyet rollerini ve ilişkilerini eleştirmek için ironi kullanıyor. Örneğin, "Her Şey Sevgi Dolu'da, insan samimiyetini taklit etmeye programlanmış, ancak gerçek bir hissi olmayan, sevginin kırılganlık veya özgünlük gerektirip gerektirmediğini merak eden bir robot sevgilisi hakkında şarkı söylüyor. Parçalanma, queer sanatçıların normatif epistemolojiyi istikrarsızlaştırmak için kullandıkları bir başka stratejidir. Deneysel yönetmen Carolee Schneemann'ın çalışmaları genellikle doğrusal olmayan anlatılar ve doğrusal bir anlatıda yakalanması zor olan duyguları ve deneyimleri uyandırmak için parçalanmış görüntüler içerir. "Sigortalar'adlı filmi, seksi dağınık ve kaotik bir süreç olarak tasvir ediyor ve heteroseksüel normlar içinde kontrol edilmesi veya içerilmesi gerektiği fikrine meydan okuyor. Yazar Jeanette Winterson, cinsiyet ve cinselliğin akıcı doğasını keşfetmek için çalışmalarında parçalanmayı da kullanıyor. "Portakallar Tek Meyve Değildir'de, kahramanın kendini kabul etme ve özgürleşme yolunu tasvir etmek için çoklu perspektifleri ve zaman çizelgelerini birbirine bağlar. Belirsizliği, ironiyi ve parçalanmayı kucaklayan queer sanat biçimleri, baskın epistemolojilerin güçlü eleştirileri olarak hizmet edebilir, ikili, sorgulayan normları baltalayabilir ve cinsiyet ve cinselliği anlamanın yeni yollarını yaratabilir. Geleneksel kategorilere ve yapılara meydan okuyan bu eserler, bizi kimlik ve arzu hakkındaki varsayımlarımızı yeniden gözden geçirmeye zorluyor.
Belirsizliği, ironiyi veya parçalanmayı kabul eden garip sanat biçimleri, normatif epistemolojinin eleştirisi olarak hizmet edebilir mi?
Bazıları queer sanat formlarının belirsizliği, ironiyi ve parçalanmayı benimseyerek geleneksel düşünme ve anlama biçimlerine meydan okuyabileceğini iddia ederken, diğerleri aynı niteliklerin baskın kültürel ideolojileri de sürdürebileceğini veya güçlendirebileceğini belirtebilir.