Изучение истории искусства дало увлекательное понимание того, как общественные взгляды на однополую близость менялись с течением времени. От древнегреческих вазописей до модернистских шедевров художники изображали однополые отношения на протяжении всей истории. В этой статье рассматриваются некоторые ключевые способы, которыми эти изображения могут пролить свет на изменение отношения к гомосексуализму.
На протяжении большей части человеческой истории, мужские однополые отношения часто рассматривались как табу, даже как незаконные.
Есть свидетельства из Древней Греции и Рима, предполагающие, что такие отношения были приняты в определенных кругах.
Симпозиум Платона описывает банкет, где гости обсуждают любовь между мужчинами, в то время как римские фрески изображают однополые пары в ласковых позах. В эпоху Возрождения возобновился интерес к классическому обучению, что привело к большему признанию однополых отношений среди интеллектуалов.
Давида Микеланджело часто интерпретируют как праздник мужской красоты и физического мастерства, независимо от сексуальной ориентации.
Во время Просвещения европейское общество становилось все более светским, и однополые отношения стали рассматриваться более позитивно. Во Франции, например, такие писатели, как Вольтер, хвалили однополые отношения как естественное выражение человеческого желания. Художники, подобные Жан-Жаку Руссо, также отмечали гомоэротизм в его трудах. Между тем, в Германии Каспар Давид Фридрих писал меланхоличные пейзажи, наполненные мужскими фигурами, предполагая лежащий в основе эротизм.
В XIX веке западные общества снова стали более консервативными, поскольку доминировала викторианская мораль. Гомосексуализм был криминализирован, и художественные работы, изображающие его, считались аморальными.
Это не помешало художникам исследовать предмет в частном порядке или через закодированные образы.
В «Портрете миссис Хью Хаммерсли» Джона Сингера Сарджента изображены две женщины в интимных объятиях, в то время как в «Плавании» Томаса Икинса показаны обнажённые мужчины, обнимающие друг друга в воде.
В XX веке отношение к гомосексуальности в очередной раз стало меняться. Художники-модернисты отвергали традиционные условности и исследовали темы секса и гендерной идентичности. «Обнаженная, спускающаяся по лестнице» Марселя Дюшана изображает женское тело в движении, бросая вызов нормам о женственности. Campbells Soup Cans Энди Уорхола прославляет странность и культуру потребления одновременно. А автопортреты Фриды Кало часто изображают ее мужа Диего Риверу в драге, подрывающем традиционные гендерные роли.
Сегодня однополые браки легальны во многих странах мира, и права ЛГБТК + добились больших успехов. Художники продолжают исследовать сексуальность и отношения инновационными способами, раздвигая границы и бросая вызов предрассудкам.
Предстоит еще много работы для достижения истинного признания и понимания. Изучая историческое искусство, мы можем получить ценную информацию о том, как общественные взгляды на однополую близость развивались с течением времени, и какие проблемы остаются.