Quirness aparece no cinema desde os primeiros dias da produção cinematográfica. No passado, ele muitas vezes foi apresentado de forma trágica e opressiva, focando em personagens que foram ostracizados, mal entendidos e rejeitados pela sociedade.
No entanto, os filmes mais recentes começaram a mover essa narrativa para uma visão mais positiva e fortalecedora da estranheza. Esta mudança de perspectiva pode ser vista como um reflexo da atitude da sociedade em relação aos queer-humanos e como uma celebração de suas perspectivas e experiências únicas.
Um dos exemplos de um filme mais antigo que tragicamente apresenta estranheza é «Mountain Mountain». O filme fala de dois homens que são forçados a esconder o seu amor um pelo outro por causa da homofobia do seu tempo. Eles estão a tentar manter a sua relação com uma vida dupla, o que leva a uma tragédia e a uma ruptura cardíaca. Embora tenha sido reconhecido pelos críticos, o filme também gerou controvérsias sobre as relações entre pessoas do mesmo sexo. Alguns espectadores consideraram que a imagem da vida gay era muito triste ou dolorosa, o que pode ter fortalecido os estereótipos negativos sobre as pessoas LGBT.
Em contrapartida, filmes novos como «Moonlight» e «Me chame pelo seu nome» apresentam uma estranheza muito mais positiva. Estes filmes centram-se na alegria e na luta de relações estranhas, não apenas na luta. Os personagens são autorizados a expressar-se livremente e abertamente sem medo de condenação ou rejeição.
Além disso, eles exploram temas de identidade, intimidade e comunidade, fornecendo uma imagem mais rica e detalhada da estranheza. Essa mudança de tom foi bem-vinda por muitos espectadores que apreciam a sua própria experiência na tela.
A evolução das representações cinematográficas da estranheza reflete uma mudança de atitude na sociedade. Nos últimos anos, houve uma maior aceitação e compreensão das diferentes identidades sexuais e de gênero. Esta mudança aumentou a notoriedade e a representatividade de pessoas LGBT + em todos os aspectos da vida, incluindo entretenimento.
No entanto, ainda há muito trabalho a fazer para cobrir e assinalar as perspectivas e experiências estranhas. Filmes como «Love», «Simon» e «O Favorito» mostram personagens estranhos que são confiantes e nápoles em suas personalidades, desafiando as normas e expectativas tradicionais.
Do ponto de vista filosófico, esta mudança para potencializar e aprovar imagens de estranheza pode ser vista como um abandono de duplas e suposições. Ao aceitar a diversidade e a complexidade, desafiamos as normas sociais que nos limitam a categorias rígidas e estereótipos. Deixamo-nos ver além dos nossos preconceitos e compreender as perspectivas únicas uns dos outros. Isso leva a uma visão mais inclusiva e compassiva do mundo, onde todos podem ser acolhidos e celebrados pelo que realmente são.
Como as imagens cinematográficas da estranheza evoluíram da tragédia para o empoderamento, e o que isso significa filosófico?
A forma como as imagens cinematográficas de uma estranha identidade foram retratadas mudou significativamente ao longo dos anos, passando de tragédias envolvendo personagens que morrem devido à sua sexualidade para visões mais positivas que demonstram a força e a resistência dos indivíduos LGBT +. Esta mudança pode ser vista como um reflexo da mudança das atitudes sociais em relação ao sexo e à sexualidade, e como uma tentativa dos cineastas de desafiar as histórias tradicionais sobre o amor e as relações.