Os artistas Quir sempre usaram seu corpo para explorar e se expressar em termos artísticos e políticos. Eles desafiam os papéis e normas tradicionais de gênero, questionando o que é considerado um comportamento e representação aceitáveis. Suas performances muitas vezes apagam os limites entre arte e vida, explorando a relação entre performance e realidade. Os executores quir usam o corpo como texto político e filosófico para transmitir ideias sobre identidade, poder, opressão e resistência.
O corpo é uma demonstração física da personalidade, dos desejos e das experiências de uma pessoa. Pode ser visto como um meio de comunicação que ultrapassa barreiras linguísticas. Os executores quir usam o corpo como tela para criar trabalhos, ao mesmo tempo visuais e performances. Suas apresentações podem incluir movimento, dança, música, fala, som e outras experiências sensuais. Alguns artistas de queer usam seus corpos para contar histórias de luta pessoal, enquanto outros os usam para comentar problemas sociais, como raça, classe e religião.
Um exemplo disso é a atuação drag king. Os reis Drag são uma identidade masculina que se vestem com roupas femininas para a feminilidade. Eles usam maquiagem, cabelo, vestuário e maneiras para se apresentar como mulheres. Esta forma de performance foi usada por artistas queer para criticar a ideia da sociedade básica sobre masculinidade e feminilidade. Ao minar esta binaridade de gênero, os reinos desafiam a forma como pensamos no campo e na sexualidade.
Outro exemplo é a execução do burlesco. Burlesco é um género teatral que combina comédia, stripper e canção. Nos últimos anos, muitos artistas queer assumiram o burlesco como forma de recuperar o corpo e a sexualidade. Eles usam seu corpo para explorar e celebrar sexualidades anormais, incluindo butch e personalidade das mulheres. Muitos artistas de queer burlesco também usam suas ações para resolver problemas políticos, como a brutalidade da polícia, o racismo e a transfobia.
Além de usar o corpo como ferramenta de expressão, os executores quir costumam usá-lo para desafiar as estruturas dominantes de poder.
Por exemplo, alguns artistas usam nudez ou conteúdo sexualmente explícito para destruir as expectativas sociais em torno da modéstia e decência. Outros usam seus corpos para criticar a objetivação das mulheres e das minorias. Um exemplo é a dança no sexto, que foi originalmente uma forma de dança erótica, executada apenas por mulheres, relacionada com a despida e a prostituição. No entanto, hoje muitos artistas queer usam a dança no sexto para aceitar a sua sexualidade em seus próprios termos, desafiando as noções tradicionais sobre o que é apropriado em locais públicos.
Em geral, o corpo pode ser visto como um texto pessoal e político contendo histórias, mensagens e experiências que vão além das palavras. Os artistas de queer usam o seu corpo para criar arte, expressão e declarações sociais. Com isso, descumprem limites, desafiam normas e inspiram outros a fazer o mesmo.
Como os artistas quir usam o corpo como texto político e filosófico?
Os executores Quir podem usar o seu corpo como textos políticos e filosóficos, desafiando as noções tradicionais de campo e sexualidade através de movimentos, fatos e métodos de execução que não são aceitáveis. Eles também podem explorar os temas de identidade, poder e marginalização usando a expressão física para enfatizar as interseções entre a concretização e a estrutura social.