A moda é muitas vezes vista como uma prática superficial, relacionada principalmente com a aparência e estilo, em vez de políticas ou questões sociais.
No entanto, ao longo da história, ela foi usada como uma ferramenta poderosa para expressar a identidade e resistir à opressão. Isso pode ser particularmente relevante para as pessoas que se identificam como LGBT +, que enfrentaram discriminação e violência devido à sua orientação sexual ou identidade de gênero. A escolha de roupas foi usada para transmitir mensagens de estranheza e inconsistência, para minar normas básicas e criar uma comunidade entre aqueles marginalizados pela sociedade.
Um exemplo notável disso é o crescimento da cultura do drag no final do século 20. Os artistas drag usaram fatos sofisticados e maquiagem para desafiar as expectativas da sociedade em relação ao sexo e à sexualidade, muitas vezes incluindo declarações políticas em seus discursos.
Por exemplo, a canção cult de RuPaul, «Supermodelo», de 1993, afirmava que ser rainha era uma oportunidade, porque lhes permitia vestir-se como queriam, sem se preocupar com o que as outras pessoas pensavam. Outros artistas de arte, como Divine e Lady Bunny, usaram suas personalidades de palco para resolver problemas como racismo e homofobia através da sátira e humor. Ao mesmo tempo, eles ajudaram a criar um espaço onde os queer-humanos poderiam explorar sua identidade tranquilamente e celebrar-se nefastamente.
Outra forma de a moda servir como ferramenta de «queer-ativismo» é criar linhas de vestuário especialmente desenvolvidas para a comunidade LGBT +. Designers como Jean-Paul Gauthier criaram coleções com peças de vestuário que brincaram com noções tradicionais de masculinidade e feminilidade, apagando os limites entre os códigos de vestuário masculino e feminino. Estes designs foram adotados por celebridades como Madonna e David Bowie, ajudando a normalizar expressões alternativas de gênero. Hoje, existem muitas marcas especializadas em roupas de gênero, neutras ou trans inclusivas que permitem que as pessoas se expressem independentemente do seu sexo biológico.
A moda também pode ser usada para transmitir mensagens relacionadas com orientação sexual e relações. Alguns designers criaram roupas inspiradas em marchas do Gay Pride ou campanhas de conscientização sobre a Aids usando cores e símbolos ousados para expressar solidariedade com a comunidade LGBT +. Outros incluíram motivos animadores em seus projetos para mostrar apoio à igualdade matrimonial ou casais do mesmo sexo.
Por exemplo, o designer Marc Jacobs lançou uma linha de vestidos de noiva em 2018, que continha pichações e penas de arco-íris, fazendo uma declaração sobre inclusão e aceitação.
Além da atividade política, a moda pode ser usada como um meio para expressar a personalidade e construir uma comunidade entre os indivíduos queer. Muitos grupos organizaram eventos em torno de fatos ou vestimentas temáticas, como o infame Harlem Drag Ball', dos anos 60. Este evento juntou pessoas de todos os segmentos da sociedade que partilhavam o interesse pela cultura do drag e permitiram que eles se unissem sobre o seu amor pela expressão. Outras comunidades, como a subcultura de couro, desenvolveram seus próprios estilos e subculturas exclusivos através da utilização de certos artigos de vestuário e acessórios.
Em geral, a moda foi parte integrante de uma experiência estranha ao longo da história, servindo como ferramenta de resistência à opressão e como fonte de comunidade e identidade. Desafiando as normas sociais e celebrando a diversidade, ela ajudou a criar um espaço para aqueles que se encontram marginalizados devido à sua orientação sexual ou identidade de gênero. Como mais designers continuam a abrir limites e a aceitar inconsistências, podemos esperar que a moda desempenhe um papel ainda maior na formulação de políticas e movimentos sociais estranhos.
De que forma a moda tem sido historicamente uma ferramenta para um estranho ativismo político, expressão pessoal e visibilidade da comunidade?
A moda pode ser vista como uma forma importante de expressão que é usada por pessoas com diferentes identidades de gênero e orientação sexual para expressar sua identidade única, desafiando as normas sociais e expectativas sobre gênero e sexualidade. A história da moda está muito ligada à história dos movimentos de direitos LGBT +, onde as roupas desempenharam um papel significativo na promoção da visibilidade e adoção de um estilo de vida e identidade não conformistas.