Post-Internet Queer Art: Exploring New Fronteiras of Expression and Athorship
Há décadas que artistas da Queer usam a tecnologia para criar novas formas de arte que desafiam as noções tradicionais de autoria, estética e audiência. Desde plataformas on-line como Tumblr e YouTube até simulações de realidade virtual e aplicações de realidade aumentada, artistas quir estão descobrindo os limites do possível em termos de expressão criativa. Este ensaio é considerado como a arte queer pós-internet desestabiliza esses conceitos, e trata de algumas implicações filosóficas e éticas deste modo experimental de expressão.
Como a arte de queer pós-internet desestabiliza os conceitos tradicionais de autoria?
O crescimento da arte quir pós-internet levou a uma redefinição das noções tradicionais de autoria. No passado, a arte era muitas vezes vista como um ato separado de criação por um único artista que tinha total controle sobre seus trabalhos.
A Internet permitiu que várias pessoas colaborassem em projetos apagando os limites entre a autoria.
Muitos artistas quir criam trabalhos através de coletivos ou comunidades, não sozinhos. Esta abordagem permite-lhes partilhar os seus méritos com os outros e promove o espírito de cooperação entre os artistas.
Pós-Internet-art usa a apropriação como parte de seu processo, o que significa que as mídias existentes são tomadas e transformadas em algo novo. Isso coloca em dúvida a ideia de que um artista deve ter a responsabilidade exclusiva de criar seu próprio material do zero.
Pós-Internet-Arte muitas vezes inclui quadros encontrados, tais como vídeos ou imagens, que podem ser difíceis de atribuir a propriedade. Estes elementos tornam mais difícil a identificação de uma pessoa como «autora» da obra, comprometendo ainda mais as percepções tradicionais de autoria.
Como a arte pós-internet desafia a estética tradicional?
Pós-Internet queer art também desafia as normas estéticas tradicionais. No passado, a arte era muitas vezes vista como o único objeto estático, mas a arte queer pós-internet muitas vezes abrange a fluência e a variabilidade. Ele é caracterizado por uma rápida evolução e experimentação que permite diferentes interpretações e reações do público. Muitas obras são interativas que exigem do espectador a interação com elas para compreender o seu significado. Isso apaga a linha entre arte e vida, dificultando a separação da arte das experiências do dia a dia. Além disso, a arte pós-internet é muitas vezes baseada na cultura pop e elementos lowbrow, unindo a alta arte e a baixa cultura de maneiras inesperadas. Estes comparativos desafiam nossas ideias sobre o que é bom gosto e beleza, abrindo novas possibilidades de avaliação estética.
Como a arte pós-internet desestabiliza as noções tradicionais de público?
A arte pós-internet desestabiliza as noções tradicionais de público. No passado, os artistas costumavam direcionar seus trabalhos para certos grupos de pessoas, mas a arte pós-internet muitas vezes procura criar obras que ultrapassam as fronteiras.
Muitas obras foram desenvolvidas especialmente para distribuição online, ou seja, podem ser acessadas por qualquer pessoa que tenha conexão com a internet. Outros usam tecnologias de realidade aumentada ou virtual que permitem ao público interagir com a obra de formas únicas.
Pós-Internet-Art muitas vezes inclui mensagens políticas usando seu ambiente para promover questões de justiça social. Isso torna-o acessível a uma gama mais ampla de pessoas do que as formas tradicionais de arte, que muitas vezes foi considerado como elitista e exclusivo.
Esta abordagem questiona a ideia de que existe um público «perfeito» para qualquer obra de arte específica, em vez de encorajar o público a usar suas próprias perspectivas e interpretações.
Considerações éticas
Existem várias implicações éticas relacionadas com a desestabilização de conceitos tradicionais pós-Internet quir-arte. Outro problema é a possibilidade de exploração, já que os projetos coletivos podem levar a uma dinâmica desigual de poder entre os funcionários.
Alguns espectadores podem considerar a arte de queer pós-internet como ofensiva ou perturbadora devido ao descumprimento dos limites entre arte e vida.
Estes desafios devem ser comparados com os benefícios de criar novas formas de expressão e promover uma maior cooperação e inclusão no mundo da arte.
O Post-Internet Queer Art oferece novas oportunidades emocionantes para a expressão criativa e a pesquisa, e nos leva a repensar nossas suposições sobre o que a arte pode fazer e quem tem acesso a ela.
A arte de queer pós-internet representa uma mudança importante na forma como pensamos sobre a autoria, a estética e o público no mundo da arte. Abrangendo tecnologia e experiências, estes artistas estão a derrubar barreiras e a expandir a nossa compreensão de como a arte pode ser. Embora haja algumas considerações éticas que devem ser levadas em consideração, o impacto geral deste movimento não deve ser subestimado. À medida que mais pessoas aprendem sobre a arte queer pós-internet, é provável que continue a criar a forma como interagimos com a cultura e a criatividade durante anos.
Como é que as artes pós-internet desestabilizam os conceitos tradicionais de autoria, estética e público, e quais questões filosóficas e éticas surgem destes métodos experimentais de expressão?
A arte pós-internet desafia os conceitos tradicionais de autoria, estética e público, explorando novas formas de mídia e tecnologias digitais que apagam os limites entre o criador e o consumidor, o artista e o espectador. Ao destruir as percepções tradicionais de autoridade e autenticidade, esta forma de expressão encoraja os espectadores a se envolverem em seus próprios termos, questionando a dinâmica de poder de alguém que decide o que é uma arte «boa» ou «válida».