Badania przeprowadzone przez naukowców z Uniwersytetu Stanford wykazały, że technologia wirtualnej rzeczywistości może być wykorzystywana do tworzenia bardziej zróżnicowanych i integracyjnych historii, które odzwierciedlają rzeczywiste doświadczenia dla osób LGBTQ +. Za pomocą VR filmowcy mogą tworzyć wciągające środowiska, w których widzowie mogą badać różne perspektywy i współdziałać z postaciami, które mogły zostać wyłączone z głównego nurtu. Jest to szczególnie ważne dla niedoreprezentowanych społeczności, takich jak queer ludzi w kolorze, którzy często napotykają dodatkowe bariery w reprezentacji w tradycyjnym kinie. VR pozwala również na lepszą kontrolę sygnałów wizualnych i audio, tworząc bardziej szczegółowe przedstawienia płci i seksualności.
Na przykład niedawny projekt VR zatytułowany „Kształt Ciebie" śledził podróż trans kobiety poruszającej się po jej przejściu, badając jej osobowość i relacje. Twórczyni filmu Sasha Wortzel twierdzi, że VR dało możliwość zaprezentowania złożoności doświadczeń transseksualistów poza binarnymi etykietami lub stereotypami.
Kolejną potencjalną zaletą VR w kinie queer jest jego zdolność do kwestionowania heteronormatywnych narracji. Tradycyjne filmy często czerpią z tropów, które utrwalają szkodliwe stereotypy na temat queer ludzi, takich jak pojęcie, że są niechlujne lub niestabilne.
VR oferuje jednak możliwości poznawania alternatywnych historii i relacji wykraczających poza te ograniczenia. Jednym z przykładów jest gra VR „Jej historia", która bada tożsamości nie-binarne poprzez futurystyczną historię detektywa. Gracz musi rozwiązać zagadki, aby odkryć tajemnicę zabijania szaleństwa, a każdy podejrzany ma swoją unikalną perspektywę na płeć i seksualność. Według dewelopera gry Sam Barlow, to podejście pozwoliło mu podważyć oczekiwania i przesunąć granice bez polegania na kliszach.
Wreszcie VR może wzmacniać zmarginalizowane głosy, umożliwiając publiczności interakcję z historiami z wielu perspektyw.
Na przykład film dokumentalny „This Is Not About Love" jest następstwem dwóch mężczyzn, którzy borykają się z wyzwaniami związanymi z życiem z HIV/AIDS za pomocą kombinacji nagrań archiwalnych i scen akcji na żywo nakręconych w VR. Widzowie mogą podążać za mężczyznami, gdy napierają piętnem, wstydem i izolacją, zapewniając bardziej intymne spojrzenie na rzeczywistość dziwnego i chorego życia niż na tradycyjny film. Ten rodzaj wciągającej opowieści może promować empatię i zrozumienie wśród widzów, co prowadzi do większej akceptacji społeczności LGBTQ + na całym świecie.
Podsumowując, technologia VR zapewnia nowe sposoby dla kina queer, aby opowiedzieć różnorodne, integracyjne i niuansowane historie, które kwestionują stereotypy i wzmacniają zmarginalizowane głosy. Za pomocą tych narzędzi filmowcy mogą tworzyć bardziej sensowne i skuteczne narracje, które odzwierciedlają złożoność ludzkiego doświadczenia i pomagają zmienić nastawienie do queerness na całym świecie.
Jak nowe kino queer może wykorzystywać wciągające technologie do tworzenia nowych narracji, zwalczania stereotypów i wzmacniania zmarginalizowanych głosów na całym świecie?
Wciągająca technologia pozwala widzom zobaczyć historie nie ograniczające się do tradycyjnych liniowych struktur narracyjnych, które są często wykorzystywane do przedstawiania heteronormatywnych relacji i cisgender tożsamości. W kinie queer, może to oznaczać tworzenie narracji, które badają niejednoznaczne tożsamości płciowe, poliamory i inne formy alternatywnej dynamiki relacji.